Yamila - La Polilla Dorada del Silencio





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Antik és kuriózum bolt tulajdonosa, kiterjedt nemzetközi hálózattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 143139 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
A műről:
A bemutatott darab egy 10 példányos, világszerte korlátozott kiadás része, digitálisan készített és a művész által kézzel aláírt. Minden nyomat a sorozatán belül egyedi, ami exkluzivitását és hitelességét garantálja. A hátsó oldalon minden releváns adathoz hozzáférhető a mű adata, a sorszám és az aláírás.
Teljes méretek: 60 x 80 cm
Anyag: 100% pamutból készült professzionális vászon, a manipulációval és külső hatásokkal szembeni maximális ellenállás, Eco Canvas Roma Glossy, Satinato márkajelzésű külső anyaggal. Ígérjük, hogy egy tartós és vizuálisan minőségi terméket adunk.
Technika: Giclée nyomat, amelyet pontossága és tartóssága jellemez.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeit használja; jelenleg Alicante városában él és dolgozik Spanyolországban. Olyan vállalat tulajdonosa és társtulajdonosa, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik. Velázquez vállalkozói szemléletét mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a kubai tehetség a digitális művészet területén talált megalapozottságot, kortárs eszközökkel vizsgálva a természethez, a tájhoz és a nő és környezete közötti bensőséges kapcsolathoz kapcsolódó témákat. Művei finoman és látványosan dolgozzák fel a szépség, a szerelem, a szenvedély és a női gyengédség kérdéseit, mindig magával ragadó, romantikus és letisztult atmoszférákban.
Vibráló és kifejező esztétikával Yamila Velázquez a klasszikus befolyásokat modern nyelvvel ötvözi, így sokoldalú, friss és mélyen megkapó alkotásokat hoz létre. A képek festészeti textúrája, a színek mesteri használata és az emocionálisan kiegyensúlyozott kompozíció operatív értékévé emeli a művét, kortárs és esztétikai szempontból értékesnek.
Szállítás és bemutatás:
A művet szakember gondoskodik a gondos csomagolásról, és kartondobozban, merev csőben kerül küldésre. Belül buborékos fóliával védve, hogy a szállítás közben megőrizze épségét. A szállítás megbízható futárcégekkel történik, például UPS, FedEx vagy Correos España szolgáltatással, az adott célállástól és a legmegfelelőbb lehetőségtől függően.
A szállítás becsült időtartama 7–10 nap, attól függően, hogy hová érkezik a címzett ország.
A kép egy titokzatos alakot ábrázol, amely tündöklő elf arcú és porcelánbőrű, kobaltszínű virágrétegekkel, egy fényűző, arannyal hímzett filigrán részletekkel ellátott vörös bársony köpenybe burkolózik. A nő ujját a szája fölé érinti egy univerzális hallgatás- gesztussal, miközben egy nagy fehércsont színű lepkefazék fedi a szemét, s a hegyes füléhez nyúlik. A porcelán bőrén végigvándoroló lepke- és díszkép finom repedéseket mutat, amelyek aranyozott fényekkel összefonódva utalnak a hagyományos japán Kintsugi technikára. Ez a filozófia, amely a tökéletlenségeket szépíti és öleli fel, a darabot mély misztikusságot és átalakulást sugall, arra utalva, hogy a benne rejlő titkok, a ki nem fejezett fájdalom és a lélek sebeinek rejtőzködése nem elrejtendő, hanem újjá kell építeniük egy új, ellenálló isteni szépség formáját.
A műről:
A bemutatott darab egy 10 példányos, világszerte korlátozott kiadás része, digitálisan készített és a művész által kézzel aláírt. Minden nyomat a sorozatán belül egyedi, ami exkluzivitását és hitelességét garantálja. A hátsó oldalon minden releváns adathoz hozzáférhető a mű adata, a sorszám és az aláírás.
Teljes méretek: 60 x 80 cm
Anyag: 100% pamutból készült professzionális vászon, a manipulációval és külső hatásokkal szembeni maximális ellenállás, Eco Canvas Roma Glossy, Satinato márkajelzésű külső anyaggal. Ígérjük, hogy egy tartós és vizuálisan minőségi terméket adunk.
Technika: Giclée nyomat, amelyet pontossága és tartóssága jellemez.
A művészről:
Yamila Velázquez (Las Tunas, Kuba, 1993) kortárs művész, aki digitális intelligencia eszközeit használja; jelenleg Alicante városában él és dolgozik Spanyolországban. Olyan vállalat tulajdonosa és társtulajdonosa, amely művészek és műalkotások értékesítésével, képviseletével és fejlesztésével foglalkozik. Velázquez vállalkozói szemléletét mély művészi érzékenységgel ötvözi.
Ez a kubai tehetség a digitális művészet területén talált megalapozottságot, kortárs eszközökkel vizsgálva a természethez, a tájhoz és a nő és környezete közötti bensőséges kapcsolathoz kapcsolódó témákat. Művei finoman és látványosan dolgozzák fel a szépség, a szerelem, a szenvedély és a női gyengédség kérdéseit, mindig magával ragadó, romantikus és letisztult atmoszférákban.
Vibráló és kifejező esztétikával Yamila Velázquez a klasszikus befolyásokat modern nyelvvel ötvözi, így sokoldalú, friss és mélyen megkapó alkotásokat hoz létre. A képek festészeti textúrája, a színek mesteri használata és az emocionálisan kiegyensúlyozott kompozíció operatív értékévé emeli a művét, kortárs és esztétikai szempontból értékesnek.
Szállítás és bemutatás:
A művet szakember gondoskodik a gondos csomagolásról, és kartondobozban, merev csőben kerül küldésre. Belül buborékos fóliával védve, hogy a szállítás közben megőrizze épségét. A szállítás megbízható futárcégekkel történik, például UPS, FedEx vagy Correos España szolgáltatással, az adott célállástól és a legmegfelelőbb lehetőségtől függően.
A szállítás becsült időtartama 7–10 nap, attól függően, hogy hová érkezik a címzett ország.
A kép egy titokzatos alakot ábrázol, amely tündöklő elf arcú és porcelánbőrű, kobaltszínű virágrétegekkel, egy fényűző, arannyal hímzett filigrán részletekkel ellátott vörös bársony köpenybe burkolózik. A nő ujját a szája fölé érinti egy univerzális hallgatás- gesztussal, miközben egy nagy fehércsont színű lepkefazék fedi a szemét, s a hegyes füléhez nyúlik. A porcelán bőrén végigvándoroló lepke- és díszkép finom repedéseket mutat, amelyek aranyozott fényekkel összefonódva utalnak a hagyományos japán Kintsugi technikára. Ez a filozófia, amely a tökéletlenségeket szépíti és öleli fel, a darabot mély misztikusságot és átalakulást sugall, arra utalva, hogy a benne rejlő titkok, a ki nem fejezett fájdalom és a lélek sebeinek rejtőzködése nem elrejtendő, hanem újjá kell építeniük egy új, ellenálló isteni szépség formáját.
