Yuni R. P - "Velo de Oro"

YUNI R. P. festménye közvetlen és fizikai kapcsolatra épül az anyaggal. Főként olajfestéket használva vászonra, a ecset helyett szpátulát alkalmazva a művész egy olyan felületi festést fejleszt ki, amelyben a szín nem csak leírja a képet, hanem térfogatot, irányt és mozgást is kap.

A szpátula lehetővé teszi, hogy az olajat lerakja, rángassa és felhígítva egymásra halmozza, tág és határozott gesztusokkal. Ebből a folyamatból olyan anyagilag gazdag felületek születnek, ahol a színek részben a vásznon vannak, miközben teljesen megőrzik egyedi jellegüket. Ez a jellemző az egyik legismertebb eleme nyelvének: intenzív kékségek, türkizek, napfényes sárgák, narancsok, pirosak és fehérek állnak szemben egymással és keverednek egy nagy fényerővel rendelkező palettán.

Bár alkotásai között megtalálhatók tájak, kertek, figurák és városi jelenetek, az utóbbi években a tenger vált egyik nagy síkjává festészetében. Vitorlások, kikötők, partszakaszok, fényvisszaverődések és horizontok ismétlődően jelennek meg, egy olyan látás által átalakítva, amely az érzéki élményt részesíti előnyben a motívum részletes leírásával szemben. A Havannában töltött tartózkodása és a tengerparti táj közvetlen közelisége természetes leképeződést talál így a képzeletében.

Formálisan munkája párbeszédet folytat a impresszionizmus és a posz imprintizmus bizonyos elveivel: a változó fény megragadása, a színek fragmentációja és az a törekvés, hogy egy benyomást közvetítsen a motívum fotóreprodukciója helyett. Egyes tengeri tájainál akár rokonság érezhető Joaquín Sorolla fényképezői hagyományával is, különösen a víz ragyogása iránti érdeklődésben és abban, ahogyan a fehérek, kékségek és sárgák a tengervizet fényes térré formálják. Nem utánozásról van szó, hanem egy hosszú festői hagyományon belüli rokonságról, amelyben a tenger, a szín és a fény összefüggései lenyűgözik a művészeket.

Mindazonáltal YUNI R. P. ezt a hagyományt olyan anyagilag hangsúlyosabb festés felé viszi, amelyben a szpátula nyomát látható marad, és minden színelrendezés apró szerkezetté válik. Közelről nézve a kép áttörheti az absztrakció határát; távolabbról pedig ezek a foltok és irányok ismét úgy szerveződnek, mint vitorlák, fényesedések, növényzet, figurák vagy horizontok. Az absztrakció és a reprezentáció közötti feszültség az egyik legvonzóbb eleme művészetének.

A fényképek alig adhatják vissza teljes mértékben ezt a jelleget. A vászon előtt az olaj текстúrája és a fény esése által létrejövő változások a műveknek egy olyan jelenlétet és mélységet kölcsönöznek, amely meghaladja a kétdimenziós ábrázolást. Az eredmény egy közvetlen, életerős és felismerhető festmény, amelyet erőteljes kromatikus energia és a táj mély optimista látása jellemez.

Yuniesky Rodríguez Peña közösségi pályafutása egyedi és csoportos kiállításokat foglal magában Kubában, valamint művei nemzetközi magángelgyűjteményekben szerepelnek. Munkáit szintén nemzetközileg terjesztették a kortárs művészetet fogadó platformokon és szervezeten keresztül. Művei Európa több pontján gyűjteményekben jelennek meg magán- és intézményi szinten.


Művész Yuni alkotása olajjal és vászonra kész, professzionális magas minőségű technikával.
A méret 73 x 53 cm.
Eredeti kiadás.
A szállítás a United Parcel Service (UPS) társaságon keresztül történik Spanyolországba és Európába, és a FedEx társaságon keresztül a világ többi részébe.
A műet feltekerve küldjük és több réteg csomagolással, buborékos műanyaggal és ellenállócsöves csomagolásban védve küldjük.
A megvásárlást követően három nap szükséges a csomagolási és a szállítócéghez való átadás folyamata szokásos lefolyásához.
A mű tíz napon belül eljut a célország szerint.