Voilà une histoire de l'Italie en noir et blanc et en couleurs dans ses 60 dernières années. De 1943 à 2003, où se bousculent Ghirri, List, Abbas, Bischof, Klein, Parr ou encore Depardon et Koudelka. Du débarquement américain mis en boîte par Capa à la côte calabraise, là où se dressera le pont du détroit de Messine, saisie par Gabriele Basilico. Avant ces six décennies, l'Italie des photographes était stéréotypée, partagée entre l'archéologie gréco-romaine, les processions religieuses, les paysages et les femmes en noir. À partir de la Seconde Guerre mondiale, quand le pays est alors à genoux, les photographes seront inspirés par d'autres lieux, d'autres événements. La conscience sociale et les conditions exsangues imposent le néoréalisme, les images se diffusent dans la multiplication des journaux. De grands reporters sillonnent la botte transalpine, rendent compte du miracle économique. Vastes chantiers, essor de la télévision, villes dortoirs et un Sud immuable couvrent la pellicule. À côté des photographes engagés les paparazzi font recettes. C'est le temps du cinéma de paillettes, des défilés de mode mais aussi des grèves, des attentats qui vont marquer de plomb les années 70. La photographie termine là son apprentissage avant d'entrer sur le terrain de la création, d'un langage à l'autre. Ce somptueux ouvrage n'aurait pas été complet en s'arrêtant là. Il ajoute les réflexions sur la vision, confronte les travaux de Cartier-Bresson et de Giacomelli, de Paul Strand et de Gianni Berengo Gardin, de Salgado et de Giorgia Fiorio... Mine de rien, c'est donc là une histoire de l'Italie et aussi de la photographie. Déployée magnifiquement. Peu d'images coupées par une double page, des légendes discrètes. Il était difficile de faire mieux ! --Céline Darner