Markus Hoffmann-Achenbach - in meiner eigenen welt.






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
| 140 € | ||
|---|---|---|
| 130 € | ||
| 120 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 126073 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Markus Hoffmann-Achenbach, in meiner eigenen welt., kortárs akrilfestmény kollázs a vásznon, eredeti kiadás, 2025, 70 × 50 × 2 cm, kiváló állapotban, Németország.
Leírás az eladótól
Művész: Markus Hoffmann-Achenbach
Cím: a saját világomban. (Az Ég és Pokol című művészeti sorozatból)
Méret: 70 cm x 50 cm x 2 cm
Anyag: akril, válogatás vásznon.
Kiváló minőségű neon-akrilfestékek, amelyek nappali fényben aktiválódnak, és UV-fény mellett is rendkívül erős fényerővel világítanak.
Aláírás: Dátummal és címmel a hátoldalon.
Echtheitszertifikat: csatolva van
Markus Hoffmann-Achenbach 'Himmel und Hölle' című műsor-sorozata egy vizuális újraértelmezése John Milton korszakalkotó eposzának, a Paradise Lostnak — nem illusztrációként, hanem mint lényegi folytatásként. Míg Milton a Lucifer kozmikus bukását, a paradicsom elvesztését és a szabad akarat ambivalenciáját szavakba öntötte, Hoffmann-Achenbach ezeket a kérdéseket egy kortárs, rendkívüli érzelmi és szimbolikus sűrűségű képnyelvre fordítja.
A sorozat tudatosan a transzcendencia és a testi valóság, rend és káosz, bűn és felismerés közötti feszültség mezsgyéjén mozog. A menny és a pokol nem fix helyekként jelennek meg, hanem az ember belső állapotaként — folyékony, instabil, bármikor egymásba csúszó. Pontosan itt lép színre Hoffmann-Achenbach, és Milton mondását „A lélek saját helye, és önmagában is teremthet mennyet a pokolból, poklot a mennyből” vezérképként alkalmazza.
A sorozat művei rétegezett képtereket jellemeznek: akril, kollázselemek, töredezett figurációk és szimbolikus jelek halmozódnak egymásra. A fényjelenetek — gyakran világos, szinte túlvilági színmezőkben — radikálisan ellentétesek a sötét, kitörő zónákkal. Ez az ellentétállás állandó feszültséget teremt, amely arra kényszeríti a nézőt, hogy a képet ne csupán lássa, hanem átélje.
Ez a sorozat Markus Hoffmann-Achenbach művének koncepcionális csúcspontját jelöli. Egyesíti az irodalmi mélységet, a művészettörténeti referenciákat és egy egyedi kortárs képnyelvet. A gyűjtők számára különösen vonzóak a munkák, mivel egyrészt önálló, erőteljes műként működnek, másrészt a sorozat kontextusában epikus, szinte múzeumi hatást keltenek.
„Himmel und Hölle” nem egy könnyedén nézhető sorozat — hanem gyűjtőknek szól, akik a művészetet szellemi kihívásként és hosszú távú értéknövelésként értelmezik.
Művész: Markus Hoffmann-Achenbach
Cím: a saját világomban. (Az Ég és Pokol című művészeti sorozatból)
Méret: 70 cm x 50 cm x 2 cm
Anyag: akril, válogatás vásznon.
Kiváló minőségű neon-akrilfestékek, amelyek nappali fényben aktiválódnak, és UV-fény mellett is rendkívül erős fényerővel világítanak.
Aláírás: Dátummal és címmel a hátoldalon.
Echtheitszertifikat: csatolva van
Markus Hoffmann-Achenbach 'Himmel und Hölle' című műsor-sorozata egy vizuális újraértelmezése John Milton korszakalkotó eposzának, a Paradise Lostnak — nem illusztrációként, hanem mint lényegi folytatásként. Míg Milton a Lucifer kozmikus bukását, a paradicsom elvesztését és a szabad akarat ambivalenciáját szavakba öntötte, Hoffmann-Achenbach ezeket a kérdéseket egy kortárs, rendkívüli érzelmi és szimbolikus sűrűségű képnyelvre fordítja.
A sorozat tudatosan a transzcendencia és a testi valóság, rend és káosz, bűn és felismerés közötti feszültség mezsgyéjén mozog. A menny és a pokol nem fix helyekként jelennek meg, hanem az ember belső állapotaként — folyékony, instabil, bármikor egymásba csúszó. Pontosan itt lép színre Hoffmann-Achenbach, és Milton mondását „A lélek saját helye, és önmagában is teremthet mennyet a pokolból, poklot a mennyből” vezérképként alkalmazza.
A sorozat művei rétegezett képtereket jellemeznek: akril, kollázselemek, töredezett figurációk és szimbolikus jelek halmozódnak egymásra. A fényjelenetek — gyakran világos, szinte túlvilági színmezőkben — radikálisan ellentétesek a sötét, kitörő zónákkal. Ez az ellentétállás állandó feszültséget teremt, amely arra kényszeríti a nézőt, hogy a képet ne csupán lássa, hanem átélje.
Ez a sorozat Markus Hoffmann-Achenbach művének koncepcionális csúcspontját jelöli. Egyesíti az irodalmi mélységet, a művészettörténeti referenciákat és egy egyedi kortárs képnyelvet. A gyűjtők számára különösen vonzóak a munkák, mivel egyrészt önálló, erőteljes műként működnek, másrészt a sorozat kontextusában epikus, szinte múzeumi hatást keltenek.
„Himmel und Hölle” nem egy könnyedén nézhető sorozat — hanem gyűjtőknek szól, akik a művészetet szellemi kihívásként és hosszú távú értéknövelésként értelmezik.
