SKE - Facing The Icon

Facing The Icon – Limitált kiadás (100 példány) - Új kollekció 2026
Kiadási szám: 02/100
Artiste : SKE
Éditeur : Atelier Montmartre Paris
Művészeti papír 300 g – ISO A2-es formátum – Aláírt, számozott – Tanúsítványval

Ici, SKE eltorzítja Richard Orlinski híres gorilla vörösét. Egy erő ikonja, masszív, lenyűgöző. Szemben vele? Gaston. Nincsenek izmok, nincs harag. Csak egy banán.

Szemtől szemben abszurd, majdnem vicces. A gorilla ökölbe szorítja a kezét, Gaston nyújtja a kezét. A nyers erő találkozik a nyugodt ártatlansággal. És hirtelen a feszültség mosollyá válik.

Ezzel az átalakítással a SKE játszik a hatalom és a művészeti piac szimbólumaival. A kortárs totemet egy egyszerű, gyermeteg, szándékosan eltérő gesztus oldja fel. Nincs harc, nincs hős. Csak egy olyan helyzet, ami elgondolkodtat és mosolyt csal az arcokra.

Utcai vonás, csöpögések, vetítések és pop utalások szilárdan kapcsolják a művet a SKE univerzumához: hozzáférhető, olvasható, de soha nem jelentéktelen.

Egy darab, ami kifordít egy ikont… soha nem veszi túl komolyan magát.

Jellemzők

Limitált kiadás 100 példányra
Impression sur papier d’art 300 g premium
• ISO A2 formátum, könnyen keretezhető
Minden példányt aláír és számoz a SKE.
Hitelesítési tanúsítvánnyal szállítva
Védett szállítás, megerősített csomagolás

„Facing The Icon.” egy vibráló és örömteli darab, amelyet azoknak a gyűjtőknek szántak, akik szeretik a pop artot, a revisited képregényeket és azokat a műalkotásokat, amelyek történetet mesélnek el.

Egy ritka kiadás, amely kétségtelenül a gyűjteményének egyik kiemelkedő elemévé válik.

- BIO ARTISTE :
A SKE egy francia autodidakta és sokoldalú művész, aki az 1980-as és 1990-es évek kultúrájában nőtt fel, és ez inspirálta művészi munkáinak nagy részét.

Ő folyamatosan új technikákat fedez fel: akrilfestés, kollázs, stencilezés, graffiti, városi installációk és digitális művészet. Dinamikus és kifejező kompozíciói, amelyek gyakran többértelműek, ötvözik a street art nyers energiáját és a pop art vizuális hatását.

Az 2025-ös kivételes év után a SKE értékelése figyelemre méltó emelkedést mutat. Az Urban Master (2023) verseny első díjának nyertese, majd a Color Jam kihívás (2025) év felfedezettje díjat is elnyerte.
A SKE-t októberben a 'Hónap művésze' címmel választották, és egy amerikai művészeti magazinban való megjelenése is megerősítette nemzetközi elismertségét.

Munkái már jelentős helyszíneken szerepeltek Európában, az Egyesült Államokban és Ázsiában, megszilárdítva pozícióját a kortárs művészeti színtéren. Ugyanakkor az SKE a digitális műalkotások piacán is megveti a lábát, ami az elmúlt két év egyik fő trendje, és tovább növeli alkotásainak vonzerejét a gyűjtők körében.

A popkultúra ikonjai, merész grafikai elemek és textúrák játéka jellemzi a mára már elengedhetetlen stílust.

SKE kétségtelenül egy olyan művész, akit érdemes követni, aki elindít vagy egy felemelkedő csillaggal gazdagít egy gyűjteményt.

Artiste Coté & Récompensé – Pop Art & Street Art Contemporain

Egy univerzum örökség és modernitás között
A SKE munkája egy rangos származás része. Művészetében megtalálhatók Keith Haring és Andy Warhol vizuális hatékonyságának nyomai, miközben Banksy vagy a pionír Blek le Rat lázadó szellemét is beépíti. Művei hidat képeznek az idők között: újraértelmezik a klasszikusokat, nem habozva a Da Vinci által festett Mona Lisát, Vermeer Fiatal lányát, Hokusai Nagy Hullámát vagy Picasso dekonstruált formáit modern városi esztétikával ötvözve, amely közel áll Mr Brainwash vagy Kaws művészetéhez.

A popkultúra és nosztalgia mélyen beágyazódva a kollektív képzeletbe, a SKE manipulálja gyerekkorunk ikonikus figuráit. A Disney univerzumát jeleníti meg olyan karakterekkel, mint Mickey vagy Pinocchio, valamint a pénzéhes Picsou szimbolikus alakjával. A gaming, a képregények és a Comics hatása mindenütt jelen van: a Nintendo univerzumától és a legendás Gameboytól kezdve a Pokémon lényeken át (Pikachu, Dracaufeu, Sacha), egészen a Marvel szuperhőseiig. A SKE ezeket az emlékeket Daniel Arsham vagy Takashi Murakami módjára kristályosítja.

Luxus, hype és fogyasztói társadalom

Egy néha Alec Monopoly stílusára emlékeztető művész a siker és a materializmus kódjaival játszik. A dollár szimbóluma mellett a luxus- és divatmárkák logói is megjelennek. Festményei az „Hype” esztétikáját ragadják meg: találkozhatunk a sneaker (Nike Air Jordan, Adidas, Off White) világával és a haute couture-val (Louis Vuitton, Hermès, Louboutin). Emellett beépíti az autóversenyzés adrenalinját (Ferrari, Porsche, Bugatti, AMG) és a precíziós óragyártást (Rolex, Tag Heuer), nem feledkezve meg a tömegfogyasztás ikonairól, mint például a Coca-Cola. Ez egy élénk művészet, textúrákban gazdag, néha Jeff Koons fényes, jégszerű felületét vagy Richard Orlinski csillogó felületeit idéző hatással.

Ez a műalkotás ideális gyűjtemény gazdagítására vagy otthona dinamikus hangulatának megteremtésére.