Santicri - Tired face

Santicri számos nemzetközi szinten jelentős művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek között 2022-ben a genovai Palazzo Grillo rangos helyén mutatta be műveit, míg 2023-ban részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményen New Yorkban, ezáltal növelve láthatóságát mind országos, mind nemzetközi színtéren.
Santicri-t az Artmayeur egyik legelismertebb platformján, a Best-Selling Artists 2024-es listáján ismerték el, ami a művészeti világ egyik legnevesebb elismerése. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a legkeresettebb három név között is szerepelt, ami további bizonyítéka a művész iránti növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és egyre nagyobb láthatóságát a kortárs művészeti színtéren.

Santicri-artist
Technika: gyanta, márványpor, aranylevél betétek.
Méret: H32 x Sz17 x Mé9 cm
Állapot: új
Hitelesítési tanúsítvány - kézzel aláírva
Kiadás: Nyílt Kiadás

Korlátozott szériás elfogyott
A szobor kétkomponensű lakkal van bevonva a nagyobb fény és tartósság érdekében. A mű kézzel díszített aranyfüst betéteket tartalmaz. Minden darab egyedi erezetmintázattal rendelkezik, ellentétben az azonos kiadás többi darabjával.
Az Artista utánozza a japán Kintsugi technikát, amely abból az elképzelésből született, hogy a tökéletlenségből és a sérülésből még nagyobb esztétikai és belső tökéletesség születhet, ezzel a reziliencia szimbólumát idézve.

Az művész 2024-ben vált az egyik legkeresettebb névvé a Catawiki-n, azonnal az olyan ikonok, mint a Kaws és Banksy mögé sorolva. Művészete egy exkluzív kontextusban tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint például a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy elismert tehetség, aki nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az év egyik legígéretesebb befektetésének is számít.

1992-ben született Macerata-ban, Marche-ban, az olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geometria és az Építészet tanulmányait ötvözve egy gyantából készült szobrászművésszel való együttműködéshez vezetett. Ott született meg egyre erősebb szükséglete arra, hogy megtalálja önmagát és szabadjára engedje kreativitását.
Művei világszerte eladók, együttműködve olasz és európai galériákkal.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészeti gyűjteményekből a festmények és szobrok között.
„Sosem könnyű kategorizálni az ember művészetét. Megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, ahogyan látom a körülöttem lévő világot, és mindezt egy olyan dizájnnal dolgozom át, amely jól illik a modern időkhöz: hatásos és emlékezetes.”