Sonia J. - "Portals C2 - Urban Thresholds"






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 124985 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sonia J. Portals C2 - Urban Thresholds egy 2025-ös, eredeti akril festmény absztrakt expresszionizmus stílusban, 80×80 cm, kézzel aláírt, kitűnő állapotban, Portugáliából származik.
Leírás az eladótól
Kortárs absztrakt festmény, amelyet építészeti küszöbök és belső terek inspiráltak, modern lakóterek számára készült.
„Portals C2 - Urban Thresholds” az építészeti tér ideáját vizsgálja, mint nyitások, rétegek és átmenetek sorozatát. A kompozíció átfedő blokkokból áll, amelyek falakat, ablakokat és keretezett belső folyosókat idéznek, sűrű, de kiegyensúlyozott rácsba rendezve. A felületen dominálnak a meleg vörösök, narancsok és sárgák, amelyeket a hidegebb kékek és zöldek ellenpontoznak, mélységet és térbeli feszültséget teremtve. A lineáris jelölések nyomvonalakat és érintkezéseket követnek, a keringést és mozgást sugallva, de nem szó szerint ábrázolva. A négyzetes formátum megerősíti a stabilitás és az elzártság érzetét, erős építészeti jelenlétet kölcsönözve a festménynek. Kifejező, mégis strukturált; a munka vizuális gazdagságot nyújt, miközben a kortárs lakóterek számára is megfelelő marad."
Technika és felület:
->Akrilfesték vásznon
-> Rétegzett felhordás, látható ecsetvonásokkal
->Lineáris rajz integrálva a festett architektúrába
-> mattól szaténig terjedő felületkezelés
Az akril médium elősegíti a színek tisztaságát és az élek élességének meghatározását, ezáltal megerősítve a mű kortárs és városi jellegét.
Legjobban ajánlott:
->Nappalik
->Étkezőterületek
->Kortárs lakások
->Design-vezérelt lakóterek belsőépítészete
->A 80 × 80 cm-es négyzetes formátum különösen jól működik bútorok fölött vagy önálló fókuszpontként, kiegyensúlyozottságot kínálva, nem pedig irányított mozgást.
Keretelrendezési javaslat:
Ez a mű a legjobb keretben bemutatva, ahogyan a referencia képen látható. Egy egyszerű, kortárs keret semleges paszpartúval erősíti a kompozíció szerkezetét, és vizuális tisztaságot kölcsönöz a festménynek a térben.
A keret létrehoz egy tiszta határt a műalkotás és a fal között, megálljt ítélve az enteriőrt semlegesítő hatásnak, így a színek és az építészeti formák ki tudnak emelkedni. Ez a bemutató különösen hatásos étkezőszobákban, nappalikban és más lakóhelyiségekben, ahol az egyensúly és a kifinomultság alapvető szempontok. Egy minimalist keret természetes fából vagy matt feketéből, egy keskeny krémszínű matt szegéllyel kombinálva, felemeli a festményt és zökkenőmentesen integrálja azt a modern, tervezés-orientált belső terekbe. Bár a mű meg is jeleníthető keret nélkül, a keretes kivitelét tekintve egységesebb, beltérre kész megoldást kínál.
Ez a munka mértéktartó, architekturális keret előnyét élvezi.
Ajánlott:
->Keret színe: matt fekete, grafitszürke, vagy természetes fa
->Profil: 2–3 cm
->Opcionális keskeny törtfehér matt (3–5 cm) a mélység növeléséhez
->A keretezés javítja a térbeli felépítést, és zökkenőmentesen illeszti a festményt a modern belső terekbe.
Fotózás és színpontosság:
Minden fénykép természetes fényben készült, szűrők és digitális javítás nélkül.
A színek a megvilágítástól és a helyezéstől függően kissé eltérőnek tűnhetnek, ami az érdes felületű eredeti olajfestményekre jellemző.
Ajánlott világítás:
->meleg vagy semleges fény (3000K–4000K)
->Irányított vagy ferde megvilágítás a textúra kiemelésére
->Kerülje a hideg, lapos frontális megvilágítást
A megadott szöveg hiányzik, így nem tudom elvégezni a fordítást. Amint megkapom a szöveget, szívesen elkészítem a fordítást a megadott szabályok szerint.
->Kiváló állapotban
-> Keret nélküli / feszítés nélküli
→5 cm extra a megfelelő nyújtáshoz
Sonia J.-ról
A művész kortárs absztrakt festő, egyben volt C-szintű vezető. Munkája a szerkezetet, a transzformációt és az érzelmi tartózkodást vizsgálja, és finomított lakó- és építészeti belső terekbe gyűjtik.
Ő készített és helyezett el műalkotásokat szállodák, magánrezidenciák és spa környezetek számára Olaszországban és Portugáliában, beleértve teljes kurált gyűjteményeket a Monte Baldo régió spa-környezetéhez, valamint vállalati jogi irodák és egészségügyi központok számára. Gyakorlata különösen keresett olyan terekben, amelyekhez nyugtató, kiegyensúlyozott és erős, mégis diszkrét vizuális jelenlét szükséges. A művész nemzetközi kiállításokon vett részt Milánóban, Lecce-ben, Velencében, Barcelonában és Portugáliában, ezzel következetes jelenlétet teremtve a kulcsfontosságú európai művészeti központokban. 2025 Artist of the Year jelölést kapott Velencében, a TOP Berlinre kiválasztották, továbbá az ITSLIQUID Group Artist of the Month-díjával jutalmazták. Munkáját kurátori visszajelzések és szakmai értékelések is elérték vezető galériáktól és intézményektől, többek között a Perrotin, OBRA Art és a Galleria La Scalo részéről. A művész fel van sorolva és értékelve az AKOUN Indexben, jelenlegi értékelése 1 200 euró 100 × 100 cm-es művek esetén, amely megerősíti művészete piaci pozicionálását és gyűjthetőségét.
Élvezze az új műalkotását.
Szonja J.
Kortárs absztrakt festmény, amelyet építészeti küszöbök és belső terek inspiráltak, modern lakóterek számára készült.
„Portals C2 - Urban Thresholds” az építészeti tér ideáját vizsgálja, mint nyitások, rétegek és átmenetek sorozatát. A kompozíció átfedő blokkokból áll, amelyek falakat, ablakokat és keretezett belső folyosókat idéznek, sűrű, de kiegyensúlyozott rácsba rendezve. A felületen dominálnak a meleg vörösök, narancsok és sárgák, amelyeket a hidegebb kékek és zöldek ellenpontoznak, mélységet és térbeli feszültséget teremtve. A lineáris jelölések nyomvonalakat és érintkezéseket követnek, a keringést és mozgást sugallva, de nem szó szerint ábrázolva. A négyzetes formátum megerősíti a stabilitás és az elzártság érzetét, erős építészeti jelenlétet kölcsönözve a festménynek. Kifejező, mégis strukturált; a munka vizuális gazdagságot nyújt, miközben a kortárs lakóterek számára is megfelelő marad."
Technika és felület:
->Akrilfesték vásznon
-> Rétegzett felhordás, látható ecsetvonásokkal
->Lineáris rajz integrálva a festett architektúrába
-> mattól szaténig terjedő felületkezelés
Az akril médium elősegíti a színek tisztaságát és az élek élességének meghatározását, ezáltal megerősítve a mű kortárs és városi jellegét.
Legjobban ajánlott:
->Nappalik
->Étkezőterületek
->Kortárs lakások
->Design-vezérelt lakóterek belsőépítészete
->A 80 × 80 cm-es négyzetes formátum különösen jól működik bútorok fölött vagy önálló fókuszpontként, kiegyensúlyozottságot kínálva, nem pedig irányított mozgást.
Keretelrendezési javaslat:
Ez a mű a legjobb keretben bemutatva, ahogyan a referencia képen látható. Egy egyszerű, kortárs keret semleges paszpartúval erősíti a kompozíció szerkezetét, és vizuális tisztaságot kölcsönöz a festménynek a térben.
A keret létrehoz egy tiszta határt a műalkotás és a fal között, megálljt ítélve az enteriőrt semlegesítő hatásnak, így a színek és az építészeti formák ki tudnak emelkedni. Ez a bemutató különösen hatásos étkezőszobákban, nappalikban és más lakóhelyiségekben, ahol az egyensúly és a kifinomultság alapvető szempontok. Egy minimalist keret természetes fából vagy matt feketéből, egy keskeny krémszínű matt szegéllyel kombinálva, felemeli a festményt és zökkenőmentesen integrálja azt a modern, tervezés-orientált belső terekbe. Bár a mű meg is jeleníthető keret nélkül, a keretes kivitelét tekintve egységesebb, beltérre kész megoldást kínál.
Ez a munka mértéktartó, architekturális keret előnyét élvezi.
Ajánlott:
->Keret színe: matt fekete, grafitszürke, vagy természetes fa
->Profil: 2–3 cm
->Opcionális keskeny törtfehér matt (3–5 cm) a mélység növeléséhez
->A keretezés javítja a térbeli felépítést, és zökkenőmentesen illeszti a festményt a modern belső terekbe.
Fotózás és színpontosság:
Minden fénykép természetes fényben készült, szűrők és digitális javítás nélkül.
A színek a megvilágítástól és a helyezéstől függően kissé eltérőnek tűnhetnek, ami az érdes felületű eredeti olajfestményekre jellemző.
Ajánlott világítás:
->meleg vagy semleges fény (3000K–4000K)
->Irányított vagy ferde megvilágítás a textúra kiemelésére
->Kerülje a hideg, lapos frontális megvilágítást
A megadott szöveg hiányzik, így nem tudom elvégezni a fordítást. Amint megkapom a szöveget, szívesen elkészítem a fordítást a megadott szabályok szerint.
->Kiváló állapotban
-> Keret nélküli / feszítés nélküli
→5 cm extra a megfelelő nyújtáshoz
Sonia J.-ról
A művész kortárs absztrakt festő, egyben volt C-szintű vezető. Munkája a szerkezetet, a transzformációt és az érzelmi tartózkodást vizsgálja, és finomított lakó- és építészeti belső terekbe gyűjtik.
Ő készített és helyezett el műalkotásokat szállodák, magánrezidenciák és spa környezetek számára Olaszországban és Portugáliában, beleértve teljes kurált gyűjteményeket a Monte Baldo régió spa-környezetéhez, valamint vállalati jogi irodák és egészségügyi központok számára. Gyakorlata különösen keresett olyan terekben, amelyekhez nyugtató, kiegyensúlyozott és erős, mégis diszkrét vizuális jelenlét szükséges. A művész nemzetközi kiállításokon vett részt Milánóban, Lecce-ben, Velencében, Barcelonában és Portugáliában, ezzel következetes jelenlétet teremtve a kulcsfontosságú európai művészeti központokban. 2025 Artist of the Year jelölést kapott Velencében, a TOP Berlinre kiválasztották, továbbá az ITSLIQUID Group Artist of the Month-díjával jutalmazták. Munkáját kurátori visszajelzések és szakmai értékelések is elérték vezető galériáktól és intézményektől, többek között a Perrotin, OBRA Art és a Galleria La Scalo részéről. A művész fel van sorolva és értékelve az AKOUN Indexben, jelenlegi értékelése 1 200 euró 100 × 100 cm-es művek esetén, amely megerősíti művészete piaci pozicionálását és gyűjthetőségét.
Élvezze az új műalkotását.
Szonja J.
