Sonia J. - "Intersection Streets"






Művészettörténész alapdiplomával és művészeti és kulturális menedzseri mesterképzéssel rendelkezik.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 124911 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sonia J. bemutat egy 2025-ös eredeti akrilfestményt vásznon a „Intersection Streets” című alkotást, kézzel aláírt, kitûnő állapotban, Portugáliában készült, közvetlenül a művész adja el.
Leírás az eladótól
Egy kortárs absztrakt festmény, amelyet a városi kereszteződések és a rétegzett városi szerkezetek ihlettek, modern lakóterek belső tereihez készült.
Leírás:
„Intersecting Streets” című mű a városi rács vizuális összetettségét tárja fel rétegzett függőleges formák, keresztirányú vonalak és telített színmezők révén. A kompozíció utcákat, homlokzatokat és városi útvonalak átfedését idézi, mozgást, telítettséget és szerkezeti ütemet sugallva. A meleg sárgák, pirosak és földszínek kölcsönhatásban állnak a hűvösebb kékkel és türkizzel, kontrasztot és mélységet teremtve, miközben egyértelmű architekturális rendet is megőriznek. A képet kézzel rajzolt lineáris elemek követik az útvonalakat és kereszteződéseket a felületen, ezzel megerősítve a körforgás és a városi áramlás érzését. A festmény az expresszív nyomvonal-készítés és a szerkezeti tisztaság egyensúlyát kínálja. Látványos energiát ad át anélkül, hogy káoszba sodródna, így alkalmassá teszi kortárs lakóterületekre, amelyek karaktert, színeket és architekturális referenciát keresnek.
Technika és felület:
->Akrilfesték vásznon
-> Rétegzett ecsetvonások látható textúrával
->Lineáris rajz integrálva a festett architektúrába
-> mattól szaténig terjedő felületkezelés
Az akril médium erőteljes színdefiníciót és éles kontúrokat biztosít, ami fokozza a mű városi jellegét.
Belső kivitelezés. Jól alkalmas a következők számára:
->Városi apartmanok
->Kortárs nappalik
->Bejárati hallok és folyosók
->modern irodák vagy kreatív stúdiók
->A 50 × 80 cm-es függőleges formátum különösen jól működik keskeny falakon vagy építészeti átmeneteknél, ahol a függőleges hangsúly fokozza a térérzetet.
Keretelrendezési javaslat:
-> Keret nélkül is kiállítható, így nyers, kortárs megjelenést érhet el.
->A még kifinomultabb bemutatóhoz:
->Keret színe: matt fekete vagy szénszínű
->Profil: 1,5–2 cm
->Tiszta, egyenes él
->A keretezés megerősíti az építészeti olvasatot, és javítja a belsőépítészettel tervezett terekbe való integrációt.
A megadott szöveg hiányzik, így nem tudom elvégezni a fordítást. Amint megkapom a szöveget, szívesen elkészítem a fordítást a megadott szabályok szerint.
->Kiváló állapotban
-> Keret nélküli / feszítés nélküli
-> 3 cm extra a megfelelő nyújtáshoz
Keretjavaslat (további):
->A művet érdemes úgy keretezni, ahogy a referenciaképen látható, sötétfa keret és semleges, törtfehér paszparttal együtt. Ez a keretezési választás egyértelmű vizuális határvonalat teremt, amely kiemeli a kompozíció architekturális szerkezetét, és a festménynek finom, befejezett jelenlétet kölcsönöz.
A sötétebb keret kontrasztot és súlyt ad, így a vibráló színek—kékek, sárgák, pirosak és feketék—kiemelkednek a világos falak között, miközben a paszpartú elegendő légteret biztosít, hogy a művizuálisan ne legyen felülkerekedő a szobán. A bemutatott környezetben ez a keretezési megközelítés összhangban áll a FA bútorokkal és a padlóval, megerősítve egy összetartó, nyugodt beltéri hangulatot.
Ez csak egy javaslat, nem kötelező. A festményt keret nélkül ki lehet állítani, hogy modernebb vagy nyersebb hatást érhessünk el. Azonban a itt bemutatott keretes kivitel tanácsos azok számára, akik kiegyensúlyozott, belső térre kész eredményt keresnek, amely zökkenőmentesen illeszkedik lakó- vagy professzionális környezetbe, miközben növeli a műalkotás összességében kifejtett hatását.
Fotózás és színpontosság:
Minden fénykép természetes fényben készült, szűrők és digitális javítás nélkül.
A színek kissé eltérhetnek a megvilágítási körülményektől és a helyezéstől függően, ami az eredeti olajfestményekre jellemző.
Ajánlott világítás:
-> Meleg vagy semleges világítás (3000K–4000K)
-> Irányított világítás vagy sínvilágítás, mely gyakori a városi belső terekben
->Kerülje a hideg, lapos frontális megvilágítást
Sonia J.-ról
A művész kortárs absztrakt festő, és korábbi felsővezetői szintű executive. Művészete a szerkezetet, átalakulást és érzelmi fojtottságot járja körül, és finom belső terekhez illeszkedő lakó- és architekturális enteriőröket gyűjtenek érdekessé. Olaszországban és Portugáliában szállított és telepített már műtárgyakat szállodák, magánrezidenciák és spa környezetek számára, ideértve a Monte Baldo régió spa beállításaihoz szánt teljes kurált gyűjteményeket, valamint vállalati jogi irodák és egészségügyi központok számára is. Gyakorlata különösen keresett olyan terekhez, amelyek nyugalmat, egyensúlyt és erőteljes, mégis diszkrét vizuális jelenlétet igényelnek. A művész részt vett nemzetközi kiállításokon Milánóban, Lecce-ben, Velencében, Barcelonában és Portugáliában, így meghatározó jelenlétet épített ki a kulcsfontosságú európai művészeti központokban. 2025-ös Velencében az Év Művészének jelölték, a TOP Berlin kiválasztotta, az ITSLIQUID Group pedig a Hónap Művészének nevezte ki. Munkái kurátori visszajelzéseket és szakmai kritikákat is kaptak vezető galériáktól és intézményektől, köztük a Perrotin, az OBRA Art és a Galleria La Scalo. A művész fel van sorolva és értékelve az AKOUN Indexen, aktuális értékelése 1 200 euró 100 × 100 cm-es alkotásokra, ami megerősíti a művei piaci pozícióját és gyűjthetőségét. Élvezd az új műalkotást.
Sonia J.
Egy kortárs absztrakt festmény, amelyet a városi kereszteződések és a rétegzett városi szerkezetek ihlettek, modern lakóterek belső tereihez készült.
Leírás:
„Intersecting Streets” című mű a városi rács vizuális összetettségét tárja fel rétegzett függőleges formák, keresztirányú vonalak és telített színmezők révén. A kompozíció utcákat, homlokzatokat és városi útvonalak átfedését idézi, mozgást, telítettséget és szerkezeti ütemet sugallva. A meleg sárgák, pirosak és földszínek kölcsönhatásban állnak a hűvösebb kékkel és türkizzel, kontrasztot és mélységet teremtve, miközben egyértelmű architekturális rendet is megőriznek. A képet kézzel rajzolt lineáris elemek követik az útvonalakat és kereszteződéseket a felületen, ezzel megerősítve a körforgás és a városi áramlás érzését. A festmény az expresszív nyomvonal-készítés és a szerkezeti tisztaság egyensúlyát kínálja. Látványos energiát ad át anélkül, hogy káoszba sodródna, így alkalmassá teszi kortárs lakóterületekre, amelyek karaktert, színeket és architekturális referenciát keresnek.
Technika és felület:
->Akrilfesték vásznon
-> Rétegzett ecsetvonások látható textúrával
->Lineáris rajz integrálva a festett architektúrába
-> mattól szaténig terjedő felületkezelés
Az akril médium erőteljes színdefiníciót és éles kontúrokat biztosít, ami fokozza a mű városi jellegét.
Belső kivitelezés. Jól alkalmas a következők számára:
->Városi apartmanok
->Kortárs nappalik
->Bejárati hallok és folyosók
->modern irodák vagy kreatív stúdiók
->A 50 × 80 cm-es függőleges formátum különösen jól működik keskeny falakon vagy építészeti átmeneteknél, ahol a függőleges hangsúly fokozza a térérzetet.
Keretelrendezési javaslat:
-> Keret nélkül is kiállítható, így nyers, kortárs megjelenést érhet el.
->A még kifinomultabb bemutatóhoz:
->Keret színe: matt fekete vagy szénszínű
->Profil: 1,5–2 cm
->Tiszta, egyenes él
->A keretezés megerősíti az építészeti olvasatot, és javítja a belsőépítészettel tervezett terekbe való integrációt.
A megadott szöveg hiányzik, így nem tudom elvégezni a fordítást. Amint megkapom a szöveget, szívesen elkészítem a fordítást a megadott szabályok szerint.
->Kiváló állapotban
-> Keret nélküli / feszítés nélküli
-> 3 cm extra a megfelelő nyújtáshoz
Keretjavaslat (további):
->A művet érdemes úgy keretezni, ahogy a referenciaképen látható, sötétfa keret és semleges, törtfehér paszparttal együtt. Ez a keretezési választás egyértelmű vizuális határvonalat teremt, amely kiemeli a kompozíció architekturális szerkezetét, és a festménynek finom, befejezett jelenlétet kölcsönöz.
A sötétebb keret kontrasztot és súlyt ad, így a vibráló színek—kékek, sárgák, pirosak és feketék—kiemelkednek a világos falak között, miközben a paszpartú elegendő légteret biztosít, hogy a művizuálisan ne legyen felülkerekedő a szobán. A bemutatott környezetben ez a keretezési megközelítés összhangban áll a FA bútorokkal és a padlóval, megerősítve egy összetartó, nyugodt beltéri hangulatot.
Ez csak egy javaslat, nem kötelező. A festményt keret nélkül ki lehet állítani, hogy modernebb vagy nyersebb hatást érhessünk el. Azonban a itt bemutatott keretes kivitel tanácsos azok számára, akik kiegyensúlyozott, belső térre kész eredményt keresnek, amely zökkenőmentesen illeszkedik lakó- vagy professzionális környezetbe, miközben növeli a műalkotás összességében kifejtett hatását.
Fotózás és színpontosság:
Minden fénykép természetes fényben készült, szűrők és digitális javítás nélkül.
A színek kissé eltérhetnek a megvilágítási körülményektől és a helyezéstől függően, ami az eredeti olajfestményekre jellemző.
Ajánlott világítás:
-> Meleg vagy semleges világítás (3000K–4000K)
-> Irányított világítás vagy sínvilágítás, mely gyakori a városi belső terekben
->Kerülje a hideg, lapos frontális megvilágítást
Sonia J.-ról
A művész kortárs absztrakt festő, és korábbi felsővezetői szintű executive. Művészete a szerkezetet, átalakulást és érzelmi fojtottságot járja körül, és finom belső terekhez illeszkedő lakó- és architekturális enteriőröket gyűjtenek érdekessé. Olaszországban és Portugáliában szállított és telepített már műtárgyakat szállodák, magánrezidenciák és spa környezetek számára, ideértve a Monte Baldo régió spa beállításaihoz szánt teljes kurált gyűjteményeket, valamint vállalati jogi irodák és egészségügyi központok számára is. Gyakorlata különösen keresett olyan terekhez, amelyek nyugalmat, egyensúlyt és erőteljes, mégis diszkrét vizuális jelenlétet igényelnek. A művész részt vett nemzetközi kiállításokon Milánóban, Lecce-ben, Velencében, Barcelonában és Portugáliában, így meghatározó jelenlétet épített ki a kulcsfontosságú európai művészeti központokban. 2025-ös Velencében az Év Művészének jelölték, a TOP Berlin kiválasztotta, az ITSLIQUID Group pedig a Hónap Művészének nevezte ki. Munkái kurátori visszajelzéseket és szakmai kritikákat is kaptak vezető galériáktól és intézményektől, köztük a Perrotin, az OBRA Art és a Galleria La Scalo. A művész fel van sorolva és értékelve az AKOUN Indexen, aktuális értékelése 1 200 euró 100 × 100 cm-es alkotásokra, ami megerősíti a művei piaci pozícióját és gyűjthetőségét. Élvezd az új műalkotást.
Sonia J.
