Alexander Grosman (1944) - Composition






Francia licitátorképzésen végzett, a Sotheby’s párizsi értékelési osztályán dolgozott.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 124911 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Composition, Alexander Grosman (1944) olajfestmény vászonra, absztrakt, 81 × 100 cm, kézzel aláírt és 78 dátumozott, Franciaország, eredeti kiadás, időszak: 1970–1980.
Leírás az eladótól
Alexander GROSMAN (1944)
Kompozíció, 1978
Olaj vásznon
Festmény mérete: 81 x 100 cm
Alul aláírva és dátumozva: 78. A hátoldalon ellenjegyezve.
Eredet: Egyéni gyűjtemény Normandiában.
Jó állapotú festmény.
keret nélküli
Eredeti mű szállítva számlával és hitelesítési tanúsítvánnyal.
Gyors, gondosan végrehajtott és biztosított szállítás.
Vásároljon bizalommal!
1944-ben Krutoroznoban (SZU) született Alexander Grosman kortárs művész, akinek munkássága a háború utáni szobrászat és festészet hagyományába illeszkedik. Teljesen átalakuló művészeti környezetben képzett, korán kifejleszt egy egyedi vizuális nyelvet, amely absztrakt formák, kozmikus szimbolizmus és nemes anyagok keverékéből áll. Pályafutása során több országban telepedett le, többek között Izraelben és Mexikóban, ahol szobrászként tevékenykedik. Grosman olyan esztétikát kovácsol, amelyet azonnal felismerünk: stilizált sziluettek, letisztult tömegképek, textúrák és patinák játékával.
Művei — bronzból, kőből, márványból vagy kevert technikákkal készített alkotások — a születés, a metamorfózis és az ember és a világegyetem közötti kapcsolat témáit vizsgálják. Néhány ikonikus darab, mint például a Cosmic Marriage (1990), bizonyítja ezt a törekvést az energia nyersessége és a szellemi harmónia közötti egyensúly megtalálására.
Alexander Grosman a nemzetközi színtéren is jelen van, művei többször kerültek árverésre, főként Európában, különösen Németországban. Szobrai és festményei megnyerik a gyűjtőket és a kortárs művészet iránt érdeklődőket kifejező erejükkel, a technikai kidolgozottságukkal és időtálló dimenziójukkal.
Ma Grosman műve továbbra is felhívja a figyelmet arra a képességére, hogy ötvözi a szobrászati erőt a vizuális költőiséggel, ezzel olyan művésszé emelve őt, akit a galériák és a gyűjtők keresnek, akik erőteljes és mélyen szimbolikus darabokra vágynak.
Az eladó története
Alexander GROSMAN (1944)
Kompozíció, 1978
Olaj vásznon
Festmény mérete: 81 x 100 cm
Alul aláírva és dátumozva: 78. A hátoldalon ellenjegyezve.
Eredet: Egyéni gyűjtemény Normandiában.
Jó állapotú festmény.
keret nélküli
Eredeti mű szállítva számlával és hitelesítési tanúsítvánnyal.
Gyors, gondosan végrehajtott és biztosított szállítás.
Vásároljon bizalommal!
1944-ben Krutoroznoban (SZU) született Alexander Grosman kortárs művész, akinek munkássága a háború utáni szobrászat és festészet hagyományába illeszkedik. Teljesen átalakuló művészeti környezetben képzett, korán kifejleszt egy egyedi vizuális nyelvet, amely absztrakt formák, kozmikus szimbolizmus és nemes anyagok keverékéből áll. Pályafutása során több országban telepedett le, többek között Izraelben és Mexikóban, ahol szobrászként tevékenykedik. Grosman olyan esztétikát kovácsol, amelyet azonnal felismerünk: stilizált sziluettek, letisztult tömegképek, textúrák és patinák játékával.
Művei — bronzból, kőből, márványból vagy kevert technikákkal készített alkotások — a születés, a metamorfózis és az ember és a világegyetem közötti kapcsolat témáit vizsgálják. Néhány ikonikus darab, mint például a Cosmic Marriage (1990), bizonyítja ezt a törekvést az energia nyersessége és a szellemi harmónia közötti egyensúly megtalálására.
Alexander Grosman a nemzetközi színtéren is jelen van, művei többször kerültek árverésre, főként Európában, különösen Németországban. Szobrai és festményei megnyerik a gyűjtőket és a kortárs művészet iránt érdeklődőket kifejező erejükkel, a technikai kidolgozottságukkal és időtálló dimenziójukkal.
Ma Grosman műve továbbra is felhívja a figyelmet arra a képességére, hogy ötvözi a szobrászati erőt a vizuális költőiséggel, ezzel olyan művésszé emelve őt, akit a galériák és a gyűjtők keresnek, akik erőteljes és mélyen szimbolikus darabokra vágynak.
