Santicri (1992) - Fucking World

Santicri számos nemzetközi szinten jelentős művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek között 2022-ben a genovai Palazzo Grillo rangos helyén mutatta be műveit, míg 2023-ban részt vett az International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményen New Yorkban, ezáltal növelve láthatóságát mind országos, mind nemzetközi színtéren.

Santicri-artist
Technika: gyanta és márványpor
Méret: H37 x Sz12 x M12 cm
Állapot: új
Hitelesítési tanúsítvány - kézzel aláírva
Nyílt kiadás

Korlátozott szériás elfogyott
A szobor a szimbolizmus és az irónia kombinációja, amely megragadja a néző figyelmét, és arra ösztönzi, hogy különböző jelentésszinteken elmélkedjen.

Először is, a felmutatott kéz középső ujját felmutató gesztusát világszerte kihívás vagy lázadás jeleként ismerik el, ez egy merész módja annak, hogy erős és egyértelmű üzenetet küldjünk. Itt ez a gesztus még hangsúlyosabbá válik azzal, hogy a kéz a világot tartja, ezzel egyfajta elutasítást vagy kritikát sugallva a világ jelenlegi állapota iránt. Ez egy vizuális kifejezése a frusztrációnak vagy az ellenállásnak a kortárs világunk bizonyos aspektusai iránt.

Ennek a szobornak a világ ábrázolására való használata, ahol a Föld bolygó a középső ujjunkon pihen, további jelentésréteget ad. Interpretálható úgy, mint kritikaként a globális kihívások és a társadalmi-politikai feszültségek ellen, vagy mint figyelmeztetés a bolygónk törékenységére. A kéz ebben a kontextusban felelősség és hatalom szerepét tölti be, mintha az művész azt mondaná, hogy ezeknek a problémáknak a megoldása a mi kezünkben van.

Szabadsága és provokatív jellege révén ez a szobor lehetőséget ad a beszélgetésre és a reflexióra a kortárs világról, az előttünk álló kihívásokról és arról, hogy milyen szerepet töltünk be a formálásában. Ez egy műalkotás, amely számos reakciót és vitát válthat ki, akárcsak sok más kortárs művészeti alkotás.

1992-ben született Macerata-ban, Marche-ban, az olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geometria és az Építészet tanulmányait ötvözve egy gyantából készült szobrászművésszel való együttműködéshez vezetett. Ott született meg egyre erősebb szükséglete arra, hogy megtalálja önmagát és szabadjára engedje kreativitását.
Művei világszerte eladók, együttműködve olasz és európai galériákkal.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészeti gyűjteményekből a festmények és szobrok között.
„Sosem könnyű kategorizálni az ember művészetét. Megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, ahogyan látom a körülöttem lévő világot, és mindezt egy olyan dizájnnal dolgozom át, amely jól illik a modern időkhöz: hatásos és emlékezetes.”