Lillo Sauto - Astratto colorato






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
| 5 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 125565 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Lillo Sauto, Astratto colorato, Kortárs stílusú, több színű, 120 x 50 cm, 2024, kézzel aláírt, kiváló állapotban, Olaszország, közvetlenül a művész által eladva, a művész aláírásával hitelesítési igazolás.
Leírás az eladótól
A műalkotás eredetiségét igazoló tanúsítvány, amelyet a művész aláírt.
A művész életrajza
Lillo Sauto egy szicíliai absztrakt festő, született Buterában 1978-ban. A firenzei egyetemi időszak után már hosszú évek óta Rómában él állandó lakóként. Önképzőként, fiatalon először a rajzot használja kifejezésmódként, hogy aztán felnőtt korban a festészethez jusson, amelyet valójában a lelkének érzékeny lakójaként ismer el. Már az első műveknél (Agitazione di un tramonto és Danzanti, mindkettő 2015-ből), amelyeket hosszú, inszomniás órákon át festettek, amikor a vászon csak a munka befejezése után hagyható el, egyértelműen kirajzolódik az a tény, amely jellemzi a művészt: stílusa teljesen eredeti vonásokkal bír, amely belső sürgetésből fakad, hogy abszolút szabadságban kifejezze magát, az érzelemnek engedve inkább, mint a racionalitásnak. Ez a jellem spontán módon közelíti meg egy olyan művészhez, mint Van Gogh, aki az egyik inspiráló atyja volt.
A Sauto üzenete kétségtelenül egyetemes jelleggel bír, ami túllép a nemzeti határokon. Bárki megértheti és belakhatja, az egyén hajlama szerint. Ő úgy fest, mint egy újabb tengeri vándor, aki érzelmi elemeinek vészharcát a vászon és az ecset révén irányítja. Ahelyett, hogy szavakat tintázzon a papírra, szenvedéllyel és érzelmekkel átitatott köröket rajzol. Műveiben megtalálható a szerelem és a harag, a szenvedély és a csalódás. Nem a figuratív nyelv paradigmáját követve dönt úgy, hogy inkább sajátot találnak ki. A körök úgy folynak, mint a tenger habja, hordozzák a hullám sürgősségét és pezsgését, mely a képeken is megjelenik, például a Non sono un surfista 2016-ban. Amikor a vásznon átadja önmagát, az áramlás nem lassú és csendes; inkább a művészet és az üzenet láváként tör elő a ecsetből. A Sauto az akril mellett dönt, mert lehetővé teszi számára, hogy azonnal késznek érezze a tárgyat a képen; a racionalitásnak nincs szüksége arra, hogy a nyelvet az idő szűrőjén keresztül darabolja, és ez nem akadályozza meg a művészt abban, hogy harmóniát sugározzon. Ha ez zene lenne, a fülünkben egy ragyogó rapszódia hangja csengene. Az érdeklődés a Sauto műve iránt kezd túllépni a nemzeti határokon. 2017-ben néhány festményt Barcelonában mutattak be a Crisolart Galériánál a közös kiállítás, az Exposició de Arte kollektívájának részeként. Különösen az eredeti és konzisztens stilisztikai kódot értékelték, amely felismerhetővé teszi a művészt, anélkül hogy önmagát utánozná vagy a gondolkodás racionális korlátai közé szorulna. Minden kép csak akkor kész, amikor az utolsó lelkesedés is a festői elhelyezését találja."
A leginkább figyelemre méltó szicíliai kortárs festők közé tartozik, és 2022-ben kerül sor arra, hogy a De Agostini által kiadott Atlante dell'Arte Contemporanea 2021-es kiadásába beépítsék az alkotót. A legfontosabb indoklásként úgy idézhetjük meg, hogy «művészeti poétikája nem engedi, hogy a érzékelhető valóság interferenciái hatással legyenek rá, hanem kizárólag a belső intimitásának festői megnyilvánulására törekszik, formát és pigmentációt adva a lélek leg rejtettebb örömeinek».
Témák
A művész úgy tűnik, hogy a saját festményeinek feladatát adja a közvetítésre az érzelmek közlésére, ahol úgy tűnik, védtelen és képtelen, talán földrajzi születése vagy hajlama miatt, hagyni ezt a szerepet a közegre, amely természetesen erre hivatott: a szó. Néhány közülük visszaadja a szívét a szeretett hazánkháza (Szicília, 2017-es hangulat vagy Sciatu mio 2019), ahonnan úgy tűnik, soha nem indult el a gyerek Lillo. Mert aki minden képet fest, aki remegve igyekszik átadni a vászonra saját érzéseit, az a gyerek, aki lakozik a festőben és soha nem hagyja el, olykor szinte gyermeki kromatikát sugallva.
Technikák
Festményének meghatározó jegyei a sűrű összjátékkal felépített, gömbölyű alakokból álló összetett kompozíciók gazdag szövedéke, amelyek a kört idézik—ezt a kört Kandinszkij művészetének sarkalatos pontjaként értelmezhetjük, különösen a Bauhaus-élmények utáni, a huszadik század húszas éveiben zajló időszakban. A moszkvai származású gondolkodásmód hatása a színek kiválasztásában azonban nem engedhető megfigyelés nélkül Nostro művészetében sem a pszichoanalitikus jellegű vonások. A paletta színei—a különböző meleg és hideg hangulatokhoz tartozó színek—hozzárendelhetők hangokhoz és természetes elemekhez, amelyek célja bizonyos „érzékelési rezonanciák” kiváltása a vizuális észlelésben. A sárga erőteljes, aranyos árnyalata először a napot idézi, ugyanakkor az osztrák Klimt, Gustav aranyos háttereit is felidézi, az a művész, akivel a Sauto körüli összkonstrukciót—kerek és spirálisan formázott keretekkel—minuzán megvalósították, és amely a híres Adele Bloch-Bauer I (1907) portré díszítő eszközlethez hasonlítható. Ugyanakkor a kék használatában az olasz szicíliai művész képes arra, hogy a nézőt egy asztrális, megkérdőjelezhetetlen energiával átitatott kommunikációs síkra röpítse. Hazája csodálatos partszakaszairól merítve a kékes árnyalatok az embert a végtelen felé hívják, mély és hideg szín által teremtve meg a nyugalom elemét.
Lillo Sauto absztraktista szemiotikája tükrözi egy akaratos és szenvedélyes hajlamot, egy az élet iránti szeretetet, amelynek mozdulatai szinte gyermeteg játékossággal hatnak, ezt egy látomásos festészetre fordítva, amely a érzéki világból kiindulva határozottan a fantasztikus felé fordul, valós tárgyakat helyezve egy hiperuránikus rezonanciával rendelkező dimenzióba.
[A kortárs művészet atlasza, 2021, De Agostini Kiadó]
Egyéni kiállítások:
- 2016-os személyes kiállítás a Római Haditengerészet Tisztek Körében
2016 Személyes kiállítás a Sant’Egidio Közösség számára, a Centro Eschilo Casal Palocco-ban, Rómában
- 2016-os egyéni kiállítás a Projectnél, Rómában
- 2017: “Fridy Music and Visual Art” egyéni kiállítás az Impact Hub Rómában.
- 2017 „Absolute colors” a Crunch Kulturális Egyesületnél, Rómában
- 2023 'Cromie imperfette' a Contemporary ArShop-ban, Rómában
- 2023 “Benvenuti a casa di Lillo Sauto” a Casa 64 Exibar-nál
-2024 „Nel sogno” a Medina Art Gallery-ben, Rómában
-2025 Körök és lélek között a Contemporary ArtShop Rómában
Közös kiállítások, művészeti vásárok, díjak/bizonyítványok:
- 2016 „Materializzazioni e colori” közös kiállítás az Arte Borgo Gallery-ben, Rómában
- 2017-es Exposició de Arte Barcelona, kollektív kiállítás a Crisolart Galériában Barcelonában
- 2017 “A nők természete” Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze
- 2017 „Profondo Blu” művészete a Saloonban: frames art & design, Ariccia (RM)
- 2017 “#fehér#piros#fekete”, Spazio40 Galleria d’Arte, Roma
- 2017/2018 RomArt Nemzetközi Művészet- és Kultúra Biennálé, Stadio Domiziano, Róma
- 2018 "Anyag és szín", Area Arte Contesa, Róma
- Nemzetközi Leonardo da Vinci-díj az olasz művészet és kreativitás kiemeléséért, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, október 2020
- Év Művésze címért jelölésre kiválasztva - Kreativitás díja 2020, Palermo ArteExpo
- 2020/2021 new_abstract a Galleria Rosso Cinabro-nál, Rómában
- 2020/2021 in_times_of_change a Rosso Cinabro Galériában, Rómában
- 2021, „L’arte in quarantena” a Milano Art Gallery-ben, Milánó.
- 2021 „Profondo blu III Ed.” Presso Art Saloon: frames art & design, Ariccia (RM).
- 2022 „A Táj Fóruma” a Terra del Sole Palota Pretorioának dísztermében, Castrocaro Terme-ben.
- 2022 Art Tales, az Art Saloon-nál: keretek és dizájn, Ariccia(RM)
- 2022 Azt hittem, szerelem volt – művészeti kollektíva a nők elleni erőszak ellen a Rómában lévő ASL6 kórházaiban
- 2023. április 17–26. New York-i Artexpo a „Furore”, „Narciso” és „Amanda” című műveivel.
- 2023. június 13–16. között az Art Basel Baselben videó kiállításként mutatja be a műveket, “Venere senza difetti” és “Desiderio”.
- 2023-as Art Basel. Basel.
Bibliográfia
Kiadások
- Megjelenés az ArtNow kiadványában, V. szám - III. év, szeptember/október 2020
- Publikáció az ArtNow VII. számában - Év IV. Január/Február 2021
- Biancoscuro Art Contest, jelen van a Szicília témájú művekkel, hangulattal és Egy fényes éjszaka című művel, amely minden bánatot elhomályosított,
január 2021
- 23/02/2021 A Mondadori Arte katalógusa a karanténban, az 'Una notte luminosa' című művel jelen volt, amely elnyomta minden bánatát.
- megjelenés az Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 kiadásában, De Agostini kiadó, kritikai megjegyzéssel szerepel Szicíliai festők között,
január 2022.
- 03/2022 Monográfia megjelenése: A művészet színei, Asba Edizioni
- 2023. június 27-én megjelent a „Benvenuti a casa di Lillo Sauto” kiállítás az Exibart magazinban.
-2023. július 1. Vendégként stúdióművészként a Rai1-en sugárzott Weekly című műsorban élő adásban alkotott egy művet.
-2024 Artisti 24 – a kortárs művészet nemzetközi évkönyve, amelyet a Mondadori ad ki.
A műalkotás eredetiségét igazoló tanúsítvány, amelyet a művész aláírt.
A művész életrajza
Lillo Sauto egy szicíliai absztrakt festő, született Buterában 1978-ban. A firenzei egyetemi időszak után már hosszú évek óta Rómában él állandó lakóként. Önképzőként, fiatalon először a rajzot használja kifejezésmódként, hogy aztán felnőtt korban a festészethez jusson, amelyet valójában a lelkének érzékeny lakójaként ismer el. Már az első műveknél (Agitazione di un tramonto és Danzanti, mindkettő 2015-ből), amelyeket hosszú, inszomniás órákon át festettek, amikor a vászon csak a munka befejezése után hagyható el, egyértelműen kirajzolódik az a tény, amely jellemzi a művészt: stílusa teljesen eredeti vonásokkal bír, amely belső sürgetésből fakad, hogy abszolút szabadságban kifejezze magát, az érzelemnek engedve inkább, mint a racionalitásnak. Ez a jellem spontán módon közelíti meg egy olyan művészhez, mint Van Gogh, aki az egyik inspiráló atyja volt.
A Sauto üzenete kétségtelenül egyetemes jelleggel bír, ami túllép a nemzeti határokon. Bárki megértheti és belakhatja, az egyén hajlama szerint. Ő úgy fest, mint egy újabb tengeri vándor, aki érzelmi elemeinek vészharcát a vászon és az ecset révén irányítja. Ahelyett, hogy szavakat tintázzon a papírra, szenvedéllyel és érzelmekkel átitatott köröket rajzol. Műveiben megtalálható a szerelem és a harag, a szenvedély és a csalódás. Nem a figuratív nyelv paradigmáját követve dönt úgy, hogy inkább sajátot találnak ki. A körök úgy folynak, mint a tenger habja, hordozzák a hullám sürgősségét és pezsgését, mely a képeken is megjelenik, például a Non sono un surfista 2016-ban. Amikor a vásznon átadja önmagát, az áramlás nem lassú és csendes; inkább a művészet és az üzenet láváként tör elő a ecsetből. A Sauto az akril mellett dönt, mert lehetővé teszi számára, hogy azonnal késznek érezze a tárgyat a képen; a racionalitásnak nincs szüksége arra, hogy a nyelvet az idő szűrőjén keresztül darabolja, és ez nem akadályozza meg a művészt abban, hogy harmóniát sugározzon. Ha ez zene lenne, a fülünkben egy ragyogó rapszódia hangja csengene. Az érdeklődés a Sauto műve iránt kezd túllépni a nemzeti határokon. 2017-ben néhány festményt Barcelonában mutattak be a Crisolart Galériánál a közös kiállítás, az Exposició de Arte kollektívájának részeként. Különösen az eredeti és konzisztens stilisztikai kódot értékelték, amely felismerhetővé teszi a művészt, anélkül hogy önmagát utánozná vagy a gondolkodás racionális korlátai közé szorulna. Minden kép csak akkor kész, amikor az utolsó lelkesedés is a festői elhelyezését találja."
A leginkább figyelemre méltó szicíliai kortárs festők közé tartozik, és 2022-ben kerül sor arra, hogy a De Agostini által kiadott Atlante dell'Arte Contemporanea 2021-es kiadásába beépítsék az alkotót. A legfontosabb indoklásként úgy idézhetjük meg, hogy «művészeti poétikája nem engedi, hogy a érzékelhető valóság interferenciái hatással legyenek rá, hanem kizárólag a belső intimitásának festői megnyilvánulására törekszik, formát és pigmentációt adva a lélek leg rejtettebb örömeinek».
Témák
A művész úgy tűnik, hogy a saját festményeinek feladatát adja a közvetítésre az érzelmek közlésére, ahol úgy tűnik, védtelen és képtelen, talán földrajzi születése vagy hajlama miatt, hagyni ezt a szerepet a közegre, amely természetesen erre hivatott: a szó. Néhány közülük visszaadja a szívét a szeretett hazánkháza (Szicília, 2017-es hangulat vagy Sciatu mio 2019), ahonnan úgy tűnik, soha nem indult el a gyerek Lillo. Mert aki minden képet fest, aki remegve igyekszik átadni a vászonra saját érzéseit, az a gyerek, aki lakozik a festőben és soha nem hagyja el, olykor szinte gyermeki kromatikát sugallva.
Technikák
Festményének meghatározó jegyei a sűrű összjátékkal felépített, gömbölyű alakokból álló összetett kompozíciók gazdag szövedéke, amelyek a kört idézik—ezt a kört Kandinszkij művészetének sarkalatos pontjaként értelmezhetjük, különösen a Bauhaus-élmények utáni, a huszadik század húszas éveiben zajló időszakban. A moszkvai származású gondolkodásmód hatása a színek kiválasztásában azonban nem engedhető megfigyelés nélkül Nostro művészetében sem a pszichoanalitikus jellegű vonások. A paletta színei—a különböző meleg és hideg hangulatokhoz tartozó színek—hozzárendelhetők hangokhoz és természetes elemekhez, amelyek célja bizonyos „érzékelési rezonanciák” kiváltása a vizuális észlelésben. A sárga erőteljes, aranyos árnyalata először a napot idézi, ugyanakkor az osztrák Klimt, Gustav aranyos háttereit is felidézi, az a művész, akivel a Sauto körüli összkonstrukciót—kerek és spirálisan formázott keretekkel—minuzán megvalósították, és amely a híres Adele Bloch-Bauer I (1907) portré díszítő eszközlethez hasonlítható. Ugyanakkor a kék használatában az olasz szicíliai művész képes arra, hogy a nézőt egy asztrális, megkérdőjelezhetetlen energiával átitatott kommunikációs síkra röpítse. Hazája csodálatos partszakaszairól merítve a kékes árnyalatok az embert a végtelen felé hívják, mély és hideg szín által teremtve meg a nyugalom elemét.
Lillo Sauto absztraktista szemiotikája tükrözi egy akaratos és szenvedélyes hajlamot, egy az élet iránti szeretetet, amelynek mozdulatai szinte gyermeteg játékossággal hatnak, ezt egy látomásos festészetre fordítva, amely a érzéki világból kiindulva határozottan a fantasztikus felé fordul, valós tárgyakat helyezve egy hiperuránikus rezonanciával rendelkező dimenzióba.
[A kortárs művészet atlasza, 2021, De Agostini Kiadó]
Egyéni kiállítások:
- 2016-os személyes kiállítás a Római Haditengerészet Tisztek Körében
2016 Személyes kiállítás a Sant’Egidio Közösség számára, a Centro Eschilo Casal Palocco-ban, Rómában
- 2016-os egyéni kiállítás a Projectnél, Rómában
- 2017: “Fridy Music and Visual Art” egyéni kiállítás az Impact Hub Rómában.
- 2017 „Absolute colors” a Crunch Kulturális Egyesületnél, Rómában
- 2023 'Cromie imperfette' a Contemporary ArShop-ban, Rómában
- 2023 “Benvenuti a casa di Lillo Sauto” a Casa 64 Exibar-nál
-2024 „Nel sogno” a Medina Art Gallery-ben, Rómában
-2025 Körök és lélek között a Contemporary ArtShop Rómában
Közös kiállítások, művészeti vásárok, díjak/bizonyítványok:
- 2016 „Materializzazioni e colori” közös kiállítás az Arte Borgo Gallery-ben, Rómában
- 2017-es Exposició de Arte Barcelona, kollektív kiállítás a Crisolart Galériában Barcelonában
- 2017 “A nők természete” Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze
- 2017 „Profondo Blu” művészete a Saloonban: frames art & design, Ariccia (RM)
- 2017 “#fehér#piros#fekete”, Spazio40 Galleria d’Arte, Roma
- 2017/2018 RomArt Nemzetközi Művészet- és Kultúra Biennálé, Stadio Domiziano, Róma
- 2018 "Anyag és szín", Area Arte Contesa, Róma
- Nemzetközi Leonardo da Vinci-díj az olasz művészet és kreativitás kiemeléséért, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, október 2020
- Év Művésze címért jelölésre kiválasztva - Kreativitás díja 2020, Palermo ArteExpo
- 2020/2021 new_abstract a Galleria Rosso Cinabro-nál, Rómában
- 2020/2021 in_times_of_change a Rosso Cinabro Galériában, Rómában
- 2021, „L’arte in quarantena” a Milano Art Gallery-ben, Milánó.
- 2021 „Profondo blu III Ed.” Presso Art Saloon: frames art & design, Ariccia (RM).
- 2022 „A Táj Fóruma” a Terra del Sole Palota Pretorioának dísztermében, Castrocaro Terme-ben.
- 2022 Art Tales, az Art Saloon-nál: keretek és dizájn, Ariccia(RM)
- 2022 Azt hittem, szerelem volt – művészeti kollektíva a nők elleni erőszak ellen a Rómában lévő ASL6 kórházaiban
- 2023. április 17–26. New York-i Artexpo a „Furore”, „Narciso” és „Amanda” című műveivel.
- 2023. június 13–16. között az Art Basel Baselben videó kiállításként mutatja be a műveket, “Venere senza difetti” és “Desiderio”.
- 2023-as Art Basel. Basel.
Bibliográfia
Kiadások
- Megjelenés az ArtNow kiadványában, V. szám - III. év, szeptember/október 2020
- Publikáció az ArtNow VII. számában - Év IV. Január/Február 2021
- Biancoscuro Art Contest, jelen van a Szicília témájú művekkel, hangulattal és Egy fényes éjszaka című művel, amely minden bánatot elhomályosított,
január 2021
- 23/02/2021 A Mondadori Arte katalógusa a karanténban, az 'Una notte luminosa' című művel jelen volt, amely elnyomta minden bánatát.
- megjelenés az Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 kiadásában, De Agostini kiadó, kritikai megjegyzéssel szerepel Szicíliai festők között,
január 2022.
- 03/2022 Monográfia megjelenése: A művészet színei, Asba Edizioni
- 2023. június 27-én megjelent a „Benvenuti a casa di Lillo Sauto” kiállítás az Exibart magazinban.
-2023. július 1. Vendégként stúdióművészként a Rai1-en sugárzott Weekly című műsorban élő adásban alkotott egy művet.
-2024 Artisti 24 – a kortárs művészet nemzetközi évkönyve, amelyet a Mondadori ad ki.
