Lillo Sauto - Sogno Andaluso

01
nap
10
óra
44
perc
24
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Maurizio Buquicchio
Szakértő
Maurizio Buquicchio által kiválasztva

Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.

Galéria becslés  € 250 - € 300
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 125565 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Lillo Sauto, Sogno Andaluso, akril a vásznon, 40 × 40 cm, 2025, Olaszország; kézzel aláírt, kiváló állapotú és közvetlenül a művész által értékesített, a művész által aláírt eredetiségigazolvánnyal.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

A műalkotást a mű hitelességét igazoló tanúsítvány kíséri, amelyet a művész aláírt.

A művész életrajza


Lillo Sauto egy szicíliai absztrakt festő, született Buterában 1978-ban. A firenzei egyetemi időszak után már hosszú évek óta Rómában él állandó lakóként. Önképzőként, fiatalon először a rajzot használja kifejezésmódként, hogy aztán felnőtt korban a festészethez jusson, amelyet valójában a lelkének érzékeny lakójaként ismer el. Már az első műveknél (Agitazione di un tramonto és Danzanti, mindkettő 2015-ből), amelyeket hosszú, inszomniás órákon át festettek, amikor a vászon csak a munka befejezése után hagyható el, egyértelműen kirajzolódik az a tény, amely jellemzi a művészt: stílusa teljesen eredeti vonásokkal bír, amely belső sürgetésből fakad, hogy abszolút szabadságban kifejezze magát, az érzelemnek engedve inkább, mint a racionalitásnak. Ez a jellem spontán módon közelíti meg egy olyan művészhez, mint Van Gogh, aki az egyik inspiráló atyja volt.
A Sauto üzenete kétségtelenül egyetemes jelleggel bír, ami túllép a nemzeti határokon. Bárki megértheti és belakhatja, az egyén hajlama szerint. Ő úgy fest, mint egy újabb tengeri vándor, aki érzelmi elemeinek vészharcát a vászon és az ecset révén irányítja. Ahelyett, hogy szavakat tintázzon a papírra, szenvedéllyel és érzelmekkel átitatott köröket rajzol. Műveiben megtalálható a szerelem és a harag, a szenvedély és a csalódás. Nem a figuratív nyelv paradigmáját követve dönt úgy, hogy inkább sajátot találnak ki. A körök úgy folynak, mint a tenger habja, hordozzák a hullám sürgősségét és pezsgését, mely a képeken is megjelenik, például a Non sono un surfista 2016-ban. Amikor a vásznon átadja önmagát, az áramlás nem lassú és csendes; inkább a művészet és az üzenet láváként tör elő a ecsetből. A Sauto az akril mellett dönt, mert lehetővé teszi számára, hogy azonnal késznek érezze a tárgyat a képen; a racionalitásnak nincs szüksége arra, hogy a nyelvet az idő szűrőjén keresztül darabolja, és ez nem akadályozza meg a művészt abban, hogy harmóniát sugározzon. Ha ez zene lenne, a fülünkben egy ragyogó rapszódia hangja csengene. Az érdeklődés a Sauto műve iránt kezd túllépni a nemzeti határokon. 2017-ben néhány festményt Barcelonában mutattak be a Crisolart Galériánál a közös kiállítás, az Exposició de Arte kollektívájának részeként. Különösen az eredeti és konzisztens stilisztikai kódot értékelték, amely felismerhetővé teszi a művészt, anélkül hogy önmagát utánozná vagy a gondolkodás racionális korlátai közé szorulna. Minden kép csak akkor kész, amikor az utolsó lelkesedés is a festői elhelyezését találja."

A leginkább figyelemre méltó szicíliai kortárs festők közé tartozik, és 2022-ben kerül sor arra, hogy a De Agostini által kiadott Atlante dell'Arte Contemporanea 2021-es kiadásába beépítsék az alkotót. A legfontosabb indoklásként úgy idézhetjük meg, hogy «művészeti poétikája nem engedi, hogy a érzékelhető valóság interferenciái hatással legyenek rá, hanem kizárólag a belső intimitásának festői megnyilvánulására törekszik, formát és pigmentációt adva a lélek leg rejtettebb örömeinek».

Témák

A művész úgy tűnik, hogy a saját festményeinek feladatát adja a közvetítésre az érzelmek közlésére, ahol úgy tűnik, védtelen és képtelen, talán földrajzi születése vagy hajlama miatt, hagyni ezt a szerepet a közegre, amely természetesen erre hivatott: a szó. Néhány közülük visszaadja a szívét a szeretett hazánkháza (Szicília, 2017-es hangulat vagy Sciatu mio 2019), ahonnan úgy tűnik, soha nem indult el a gyerek Lillo. Mert aki minden képet fest, aki remegve igyekszik átadni a vászonra saját érzéseit, az a gyerek, aki lakozik a festőben és soha nem hagyja el, olykor szinte gyermeki kromatikát sugallva.

Technikák

Festményének meghatározó jegyei a sűrű összjátékkal felépített, gömbölyű alakokból álló összetett kompozíciók gazdag szövedéke, amelyek a kört idézik—ezt a kört Kandinszkij művészetének sarkalatos pontjaként értelmezhetjük, különösen a Bauhaus-élmények utáni, a huszadik század húszas éveiben zajló időszakban. A moszkvai származású gondolkodásmód hatása a színek kiválasztásában azonban nem engedhető megfigyelés nélkül Nostro művészetében sem a pszichoanalitikus jellegű vonások. A paletta színei—a különböző meleg és hideg hangulatokhoz tartozó színek—hozzárendelhetők hangokhoz és természetes elemekhez, amelyek célja bizonyos „érzékelési rezonanciák” kiváltása a vizuális észlelésben. A sárga erőteljes, aranyos árnyalata először a napot idézi, ugyanakkor az osztrák Klimt, Gustav aranyos háttereit is felidézi, az a művész, akivel a Sauto körüli összkonstrukciót—kerek és spirálisan formázott keretekkel—minuzán megvalósították, és amely a híres Adele Bloch-Bauer I (1907) portré díszítő eszközlethez hasonlítható. Ugyanakkor a kék használatában az olasz szicíliai művész képes arra, hogy a nézőt egy asztrális, megkérdőjelezhetetlen energiával átitatott kommunikációs síkra röpítse. Hazája csodálatos partszakaszairól merítve a kékes árnyalatok az embert a végtelen felé hívják, mély és hideg szín által teremtve meg a nyugalom elemét.

Lillo Sauto absztraktista szemiotikája tükrözi egy akaratos és szenvedélyes hajlamot, egy az élet iránti szeretetet, amelynek mozdulatai szinte gyermeteg játékossággal hatnak, ezt egy látomásos festészetre fordítva, amely a érzéki világból kiindulva határozottan a fantasztikus felé fordul, valós tárgyakat helyezve egy hiperuránikus rezonanciával rendelkező dimenzióba.
[A kortárs művészet atlasza, 2021, De Agostini Kiadó]

Egyéni kiállítások:
- 2016-os személyes kiállítás a Római Haditengerészet Tisztek Körében

2016 Személyes kiállítás a Sant’Egidio Közösség számára, a Centro Eschilo Casal Palocco-ban, Rómában

- 2016-os egyéni kiállítás a Projectnél, Rómában

- 2017: “Fridy Music and Visual Art” egyéni kiállítás az Impact Hub Rómában.

- 2017 „Absolute colors” a Crunch Kulturális Egyesületnél, Rómában

- 2023 'Cromie imperfette' a Contemporary ArShop-ban, Rómában

- 2023 “Benvenuti a casa di Lillo Sauto” a Casa 64 Exibar-nál

-2024 „Nel sogno” a Medina Art Gallery-ben, Rómában

-2025 Körök és lélek között a Contemporary ArtShop Rómában

Közös kiállítások, művészeti vásárok, díjak/bizonyítványok:
- 2016 „Materializzazioni e colori” közös kiállítás az Arte Borgo Gallery-ben, Rómában

- 2017-es Exposició de Arte Barcelona, kollektív kiállítás a Crisolart Galériában Barcelonában

- 2017 “A nők természete” Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze

- 2017 „Profondo Blu” művészete a Saloonban: frames art & design, Ariccia (RM)

- 2017 “#fehér#piros#fekete”, Spazio40 Galleria d’Arte, Roma

- 2017/2018 RomArt Nemzetközi Művészet- és Kultúra Biennálé, Stadio Domiziano, Róma

- 2018 "Anyag és szín", Area Arte Contesa, Róma

- Nemzetközi Leonardo da Vinci-díj az olasz művészet és kreativitás kiemeléséért, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, október 2020

- Év Művésze címért jelölésre kiválasztva - Kreativitás díja 2020, Palermo ArteExpo

- 2020/2021 new_abstract a Galleria Rosso Cinabro-nál, Rómában

- 2020/2021 in_times_of_change a Rosso Cinabro Galériában, Rómában

- 2021, „L’arte in quarantena” a Milano Art Gallery-ben, Milánó.

- 2021 „Profondo blu III Ed.” Presso Art Saloon: frames art & design, Ariccia (RM).

- 2022 „A Táj Fóruma” a Terra del Sole Palota Pretorioának dísztermében, Castrocaro Terme-ben.

- 2022 Art Tales, az Art Saloon-nál: keretek és dizájn, Ariccia(RM)

- 2022 Azt hittem, szerelem volt – művészeti kollektíva a nők elleni erőszak ellen a Rómában lévő ASL6 kórházaiban

- 2023. április 17–26. New York-i Artexpo a „Furore”, „Narciso” és „Amanda” című műveivel.

- 2023. június 13–16. között az Art Basel Baselben videó kiállításként mutatja be a műveket, “Venere senza difetti” és “Desiderio”.

- 2023-as Art Basel. Basel.

Bibliográfia

Kiadások
- Megjelenés az ArtNow kiadványában, V. szám - III. év, szeptember/október 2020

- Publikáció az ArtNow VII. számában - Év IV. Január/Február 2021

- Biancoscuro Art Contest, jelen van a Szicília témájú művekkel, hangulattal és Egy fényes éjszaka című művel, amely minden bánatot elhomályosított,
január 2021

- 23/02/2021 A Mondadori Arte katalógusa a karanténban, az 'Una notte luminosa' című művel jelen volt, amely elnyomta minden bánatát.

- megjelenés az Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 kiadásában, De Agostini kiadó, kritikai megjegyzéssel szerepel Szicíliai festők között,
január 2022.

- 03/2022 Monográfia megjelenése: A művészet színei, Asba Edizioni

- 2023. június 27-én megjelent a „Benvenuti a casa di Lillo Sauto” kiállítás az Exibart magazinban.

-2023. július 1. Vendégként stúdióművészként a Rai1-en sugárzott Weekly című műsorban élő adásban alkotott egy művet.

-2024 Artisti 24 – a kortárs művészet nemzetközi évkönyve, amelyet a Mondadori ad ki.

A műalkotást a mű hitelességét igazoló tanúsítvány kíséri, amelyet a művész aláírt.

A művész életrajza


Lillo Sauto egy szicíliai absztrakt festő, született Buterában 1978-ban. A firenzei egyetemi időszak után már hosszú évek óta Rómában él állandó lakóként. Önképzőként, fiatalon először a rajzot használja kifejezésmódként, hogy aztán felnőtt korban a festészethez jusson, amelyet valójában a lelkének érzékeny lakójaként ismer el. Már az első műveknél (Agitazione di un tramonto és Danzanti, mindkettő 2015-ből), amelyeket hosszú, inszomniás órákon át festettek, amikor a vászon csak a munka befejezése után hagyható el, egyértelműen kirajzolódik az a tény, amely jellemzi a művészt: stílusa teljesen eredeti vonásokkal bír, amely belső sürgetésből fakad, hogy abszolút szabadságban kifejezze magát, az érzelemnek engedve inkább, mint a racionalitásnak. Ez a jellem spontán módon közelíti meg egy olyan művészhez, mint Van Gogh, aki az egyik inspiráló atyja volt.
A Sauto üzenete kétségtelenül egyetemes jelleggel bír, ami túllép a nemzeti határokon. Bárki megértheti és belakhatja, az egyén hajlama szerint. Ő úgy fest, mint egy újabb tengeri vándor, aki érzelmi elemeinek vészharcát a vászon és az ecset révén irányítja. Ahelyett, hogy szavakat tintázzon a papírra, szenvedéllyel és érzelmekkel átitatott köröket rajzol. Műveiben megtalálható a szerelem és a harag, a szenvedély és a csalódás. Nem a figuratív nyelv paradigmáját követve dönt úgy, hogy inkább sajátot találnak ki. A körök úgy folynak, mint a tenger habja, hordozzák a hullám sürgősségét és pezsgését, mely a képeken is megjelenik, például a Non sono un surfista 2016-ban. Amikor a vásznon átadja önmagát, az áramlás nem lassú és csendes; inkább a művészet és az üzenet láváként tör elő a ecsetből. A Sauto az akril mellett dönt, mert lehetővé teszi számára, hogy azonnal késznek érezze a tárgyat a képen; a racionalitásnak nincs szüksége arra, hogy a nyelvet az idő szűrőjén keresztül darabolja, és ez nem akadályozza meg a művészt abban, hogy harmóniát sugározzon. Ha ez zene lenne, a fülünkben egy ragyogó rapszódia hangja csengene. Az érdeklődés a Sauto műve iránt kezd túllépni a nemzeti határokon. 2017-ben néhány festményt Barcelonában mutattak be a Crisolart Galériánál a közös kiállítás, az Exposició de Arte kollektívájának részeként. Különösen az eredeti és konzisztens stilisztikai kódot értékelték, amely felismerhetővé teszi a művészt, anélkül hogy önmagát utánozná vagy a gondolkodás racionális korlátai közé szorulna. Minden kép csak akkor kész, amikor az utolsó lelkesedés is a festői elhelyezését találja."

A leginkább figyelemre méltó szicíliai kortárs festők közé tartozik, és 2022-ben kerül sor arra, hogy a De Agostini által kiadott Atlante dell'Arte Contemporanea 2021-es kiadásába beépítsék az alkotót. A legfontosabb indoklásként úgy idézhetjük meg, hogy «művészeti poétikája nem engedi, hogy a érzékelhető valóság interferenciái hatással legyenek rá, hanem kizárólag a belső intimitásának festői megnyilvánulására törekszik, formát és pigmentációt adva a lélek leg rejtettebb örömeinek».

Témák

A művész úgy tűnik, hogy a saját festményeinek feladatát adja a közvetítésre az érzelmek közlésére, ahol úgy tűnik, védtelen és képtelen, talán földrajzi születése vagy hajlama miatt, hagyni ezt a szerepet a közegre, amely természetesen erre hivatott: a szó. Néhány közülük visszaadja a szívét a szeretett hazánkháza (Szicília, 2017-es hangulat vagy Sciatu mio 2019), ahonnan úgy tűnik, soha nem indult el a gyerek Lillo. Mert aki minden képet fest, aki remegve igyekszik átadni a vászonra saját érzéseit, az a gyerek, aki lakozik a festőben és soha nem hagyja el, olykor szinte gyermeki kromatikát sugallva.

Technikák

Festményének meghatározó jegyei a sűrű összjátékkal felépített, gömbölyű alakokból álló összetett kompozíciók gazdag szövedéke, amelyek a kört idézik—ezt a kört Kandinszkij művészetének sarkalatos pontjaként értelmezhetjük, különösen a Bauhaus-élmények utáni, a huszadik század húszas éveiben zajló időszakban. A moszkvai származású gondolkodásmód hatása a színek kiválasztásában azonban nem engedhető megfigyelés nélkül Nostro művészetében sem a pszichoanalitikus jellegű vonások. A paletta színei—a különböző meleg és hideg hangulatokhoz tartozó színek—hozzárendelhetők hangokhoz és természetes elemekhez, amelyek célja bizonyos „érzékelési rezonanciák” kiváltása a vizuális észlelésben. A sárga erőteljes, aranyos árnyalata először a napot idézi, ugyanakkor az osztrák Klimt, Gustav aranyos háttereit is felidézi, az a művész, akivel a Sauto körüli összkonstrukciót—kerek és spirálisan formázott keretekkel—minuzán megvalósították, és amely a híres Adele Bloch-Bauer I (1907) portré díszítő eszközlethez hasonlítható. Ugyanakkor a kék használatában az olasz szicíliai művész képes arra, hogy a nézőt egy asztrális, megkérdőjelezhetetlen energiával átitatott kommunikációs síkra röpítse. Hazája csodálatos partszakaszairól merítve a kékes árnyalatok az embert a végtelen felé hívják, mély és hideg szín által teremtve meg a nyugalom elemét.

Lillo Sauto absztraktista szemiotikája tükrözi egy akaratos és szenvedélyes hajlamot, egy az élet iránti szeretetet, amelynek mozdulatai szinte gyermeteg játékossággal hatnak, ezt egy látomásos festészetre fordítva, amely a érzéki világból kiindulva határozottan a fantasztikus felé fordul, valós tárgyakat helyezve egy hiperuránikus rezonanciával rendelkező dimenzióba.
[A kortárs művészet atlasza, 2021, De Agostini Kiadó]

Egyéni kiállítások:
- 2016-os személyes kiállítás a Római Haditengerészet Tisztek Körében

2016 Személyes kiállítás a Sant’Egidio Közösség számára, a Centro Eschilo Casal Palocco-ban, Rómában

- 2016-os egyéni kiállítás a Projectnél, Rómában

- 2017: “Fridy Music and Visual Art” egyéni kiállítás az Impact Hub Rómában.

- 2017 „Absolute colors” a Crunch Kulturális Egyesületnél, Rómában

- 2023 'Cromie imperfette' a Contemporary ArShop-ban, Rómában

- 2023 “Benvenuti a casa di Lillo Sauto” a Casa 64 Exibar-nál

-2024 „Nel sogno” a Medina Art Gallery-ben, Rómában

-2025 Körök és lélek között a Contemporary ArtShop Rómában

Közös kiállítások, művészeti vásárok, díjak/bizonyítványok:
- 2016 „Materializzazioni e colori” közös kiállítás az Arte Borgo Gallery-ben, Rómában

- 2017-es Exposició de Arte Barcelona, kollektív kiállítás a Crisolart Galériában Barcelonában

- 2017 “A nők természete” Etoile Toy -Florence Dance Center, Firenze

- 2017 „Profondo Blu” művészete a Saloonban: frames art & design, Ariccia (RM)

- 2017 “#fehér#piros#fekete”, Spazio40 Galleria d’Arte, Roma

- 2017/2018 RomArt Nemzetközi Művészet- és Kultúra Biennálé, Stadio Domiziano, Róma

- 2018 "Anyag és szín", Area Arte Contesa, Róma

- Nemzetközi Leonardo da Vinci-díj az olasz művészet és kreativitás kiemeléséért, ArtNow-Effetto Arte- Serradifalco
Publisher Entertainment, október 2020

- Év Művésze címért jelölésre kiválasztva - Kreativitás díja 2020, Palermo ArteExpo

- 2020/2021 new_abstract a Galleria Rosso Cinabro-nál, Rómában

- 2020/2021 in_times_of_change a Rosso Cinabro Galériában, Rómában

- 2021, „L’arte in quarantena” a Milano Art Gallery-ben, Milánó.

- 2021 „Profondo blu III Ed.” Presso Art Saloon: frames art & design, Ariccia (RM).

- 2022 „A Táj Fóruma” a Terra del Sole Palota Pretorioának dísztermében, Castrocaro Terme-ben.

- 2022 Art Tales, az Art Saloon-nál: keretek és dizájn, Ariccia(RM)

- 2022 Azt hittem, szerelem volt – művészeti kollektíva a nők elleni erőszak ellen a Rómában lévő ASL6 kórházaiban

- 2023. április 17–26. New York-i Artexpo a „Furore”, „Narciso” és „Amanda” című műveivel.

- 2023. június 13–16. között az Art Basel Baselben videó kiállításként mutatja be a műveket, “Venere senza difetti” és “Desiderio”.

- 2023-as Art Basel. Basel.

Bibliográfia

Kiadások
- Megjelenés az ArtNow kiadványában, V. szám - III. év, szeptember/október 2020

- Publikáció az ArtNow VII. számában - Év IV. Január/Február 2021

- Biancoscuro Art Contest, jelen van a Szicília témájú művekkel, hangulattal és Egy fényes éjszaka című művel, amely minden bánatot elhomályosított,
január 2021

- 23/02/2021 A Mondadori Arte katalógusa a karanténban, az 'Una notte luminosa' című művel jelen volt, amely elnyomta minden bánatát.

- megjelenés az Atlante dell'Arte Contemporanea 2021 kiadásában, De Agostini kiadó, kritikai megjegyzéssel szerepel Szicíliai festők között,
január 2022.

- 03/2022 Monográfia megjelenése: A művészet színei, Asba Edizioni

- 2023. június 27-én megjelent a „Benvenuti a casa di Lillo Sauto” kiállítás az Exibart magazinban.

-2023. július 1. Vendégként stúdióművészként a Rai1-en sugárzott Weekly című műsorban élő adásban alkotott egy művet.

-2024 Artisti 24 – a kortárs művészet nemzetközi évkönyve, amelyet a Mondadori ad ki.

Részletek

Művész
Lillo Sauto
Kerettel együtt eladó
Nem
Eladta
Közvetlenül a művésztől
Műalkotás címe
Sogno Andaluso
Aláírás
Kézzel aláírt
Ország
Olaszország
Év
2025
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Barna, Krém, Kék, Rózsaszín, Sárga, Többszínű, Zöld
Height
40 cm
Width
40 cm
Style
Kortárs
Korszak
2020+
OlaszországEllenőrzött
Újdonság
- Catawiki
Magán

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet