Dikhotomy - Devout Vice - No Reserve - Unique Edition






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
| 20 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 125085 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Devout Vice - No Reserve - Unique Edition egy 1/1 giclée digitális nyomat 350 g/m² pamutvásznon (összes méret 50 × 70 cm, kép 40 × 60 cm 5 cm fehér margókkal), hátul kézzel aláírva, lenyomott pecséttel és tanúsítvány a hitelességről, Nando López tollából (Dikhotomy projekt) Spanyolországból.
Leírás az eladótól
● Exkluzív egyedi kiadás (1/1) – Giclée nyomat 350 gsm pamutvászonra, teljes méret 50 × 70 cm.
A kép mérete 40 × 60 cm, és 5 cm-es fehér margókkal van nyomtatva minden oldalán, ami lehetővé teszi a tiszta, professzionális felhelyezést anélkül, hogy a műalkotás vágásra kerülne. Tökéletes keretezéshez vagy feszítéshez. A műalkotást a művész kézzel aláírta hátul, és tartalmaz egy pecséttel ellátott bélyegzőt és egy hitelesítési tanúsítványt (COA).
Szentség ikonográfiája nyugtalan terület felé sodródik, ahol az odaadás kortárs szokássá válik. A szentség többé nem üdvözít, figyel, felemészt. A füst felülírja az imát, a csend pedig függőséggé válik. Egy olyan kép, amely nem ítélkezik, egyszerűen feltár.
● Egyedi gyűjtői élmény – Vásárlásod után e-mailben kapsz egy digitális tanúsítványt. A csomagban találsz egy nyomtatott, kézzel aláírt kártyát, valamint egy exkluzív tanúsítványt, amely tartalmazza a művész teljes adatait és a hitelesítést igazoló bizonyítékot.
● Biztonságos és környezetbarát csomagolás – Gondosan újrahasznosítható kartoncsőbe tekerve, és merev dobozba helyezve extra védelem érdekében. Biztosított szállítás nyomkövető számmal. A rendeléseket 24–48 órán belül elkészítjük. Várható szállítási idő: Európán belül 3–5 munkanap, nemzetközi szállítás esetén 5–7 nap.
A művészről
Nando López, egy barcelonai székhelyű digitális művész, eredeti munkái. Reklámtervezésben képezte magát, majd ügynökségeknél és tervezőstúdiókban kezdte pályafutását, mielőtt teljesen átállt a divatillusztrációra, és együttműködött nemzetközileg elismert márkákkal.
● A Dikhotomy Project-ról:
Az elmúlt négy évben a Dikhotomy egy folyamatos sorozat digitális kollázsokból és illusztrációkból, ahol a klasszikus művészet és a kortárs kultúra bocsánatkérés nélkül ütközik. A művészettörténeti fragmentumok keverednek pop elemekkel, vizuális iróniával és kulturális kritikával, hogy egyaránt ösztönözze a reflexiót és az szórakozást.
Minden darab a kézzel készített digitális szerkesztés és az AI-alapú eszközök (midjourney és recraft) közötti kreatív ütközés eredménye, amely összefésüli az emberit a technológiával. A pop art és a városi művészet hatására Dikhotomy a művészeti világ szándékos paródiája, és felhívás, hogy új szemszögből nézzük rá.
● Kiemelések:
— Megerősített egyéni kiállítás a Gamla Kraftstationen Galériában (Svédország), 2025. május 1. – szeptember 28.
Következő digitális kiállítás: „Lost in Alteration” a Digital Horizons Múzeumban, 2025. október 25–28.
Az illusztrációja, „Én vagyok Jézus”, a Newsweek (lengyel kiadás) címlapján szerepelt, tovább erősítve nemzetközi elérését.
A kiállításokon és galériákban való megjelenés mellett együttműködik belsőépítészeti és koncepcióüzletekkel Spanyolországban, Franciaországban, Belgiumban és Norvégiában.
Inspiration: kortárs művészet, figuratív festmény, vallási ikonográfia, újraértelmezett szent művészet, arany glória, töviskoszorú, klasszikus portré, modern szimbolizmus, vizuális irónia, vallási kritika, profán áhítat, nyugodt gesztus, introspektív kifejezés, barokk esztétika, szent–profán ellentét, koncepcionális művészet, digitális festmény, poétikai realizmus, szimbolikus füst, rituális cigaretta, modern spiritualitás, provokatív művészet, narratív művészet, szimbolikus feszültség, dekadens szépség, vizuális csend, felfelé tekintő nézés, klasszikus kompozíció, drámai világítás, sötétkék háttér, szimbolikus arany, lassú festés, vallási utalás, ironikus művészet, klasszikus újítás, képi örökség, caravaggista stílus, barokk hatás, múzeumi művészet, időtálló festmény, Caravaggio, Rembrandt, Velázquez, Zurbarán, Ribera, Vermeer, Rubens, El Greco, Goya, Titian, európai klasszikus művészet, történelmi festészet, kortárs szimbolizmus, modern figuratív művészet, modern ikon, vizuális spiritualitás, esztétikai feszültség, kritikus művészet, gyűjteményes művészet, galériai művészet, múzeumba való festmény
● Exkluzív egyedi kiadás (1/1) – Giclée nyomat 350 gsm pamutvászonra, teljes méret 50 × 70 cm.
A kép mérete 40 × 60 cm, és 5 cm-es fehér margókkal van nyomtatva minden oldalán, ami lehetővé teszi a tiszta, professzionális felhelyezést anélkül, hogy a műalkotás vágásra kerülne. Tökéletes keretezéshez vagy feszítéshez. A műalkotást a művész kézzel aláírta hátul, és tartalmaz egy pecséttel ellátott bélyegzőt és egy hitelesítési tanúsítványt (COA).
Szentség ikonográfiája nyugtalan terület felé sodródik, ahol az odaadás kortárs szokássá válik. A szentség többé nem üdvözít, figyel, felemészt. A füst felülírja az imát, a csend pedig függőséggé válik. Egy olyan kép, amely nem ítélkezik, egyszerűen feltár.
● Egyedi gyűjtői élmény – Vásárlásod után e-mailben kapsz egy digitális tanúsítványt. A csomagban találsz egy nyomtatott, kézzel aláírt kártyát, valamint egy exkluzív tanúsítványt, amely tartalmazza a művész teljes adatait és a hitelesítést igazoló bizonyítékot.
● Biztonságos és környezetbarát csomagolás – Gondosan újrahasznosítható kartoncsőbe tekerve, és merev dobozba helyezve extra védelem érdekében. Biztosított szállítás nyomkövető számmal. A rendeléseket 24–48 órán belül elkészítjük. Várható szállítási idő: Európán belül 3–5 munkanap, nemzetközi szállítás esetén 5–7 nap.
A művészről
Nando López, egy barcelonai székhelyű digitális művész, eredeti munkái. Reklámtervezésben képezte magát, majd ügynökségeknél és tervezőstúdiókban kezdte pályafutását, mielőtt teljesen átállt a divatillusztrációra, és együttműködött nemzetközileg elismert márkákkal.
● A Dikhotomy Project-ról:
Az elmúlt négy évben a Dikhotomy egy folyamatos sorozat digitális kollázsokból és illusztrációkból, ahol a klasszikus művészet és a kortárs kultúra bocsánatkérés nélkül ütközik. A művészettörténeti fragmentumok keverednek pop elemekkel, vizuális iróniával és kulturális kritikával, hogy egyaránt ösztönözze a reflexiót és az szórakozást.
Minden darab a kézzel készített digitális szerkesztés és az AI-alapú eszközök (midjourney és recraft) közötti kreatív ütközés eredménye, amely összefésüli az emberit a technológiával. A pop art és a városi művészet hatására Dikhotomy a művészeti világ szándékos paródiája, és felhívás, hogy új szemszögből nézzük rá.
● Kiemelések:
— Megerősített egyéni kiállítás a Gamla Kraftstationen Galériában (Svédország), 2025. május 1. – szeptember 28.
Következő digitális kiállítás: „Lost in Alteration” a Digital Horizons Múzeumban, 2025. október 25–28.
Az illusztrációja, „Én vagyok Jézus”, a Newsweek (lengyel kiadás) címlapján szerepelt, tovább erősítve nemzetközi elérését.
A kiállításokon és galériákban való megjelenés mellett együttműködik belsőépítészeti és koncepcióüzletekkel Spanyolországban, Franciaországban, Belgiumban és Norvégiában.
Inspiration: kortárs művészet, figuratív festmény, vallási ikonográfia, újraértelmezett szent művészet, arany glória, töviskoszorú, klasszikus portré, modern szimbolizmus, vizuális irónia, vallási kritika, profán áhítat, nyugodt gesztus, introspektív kifejezés, barokk esztétika, szent–profán ellentét, koncepcionális művészet, digitális festmény, poétikai realizmus, szimbolikus füst, rituális cigaretta, modern spiritualitás, provokatív művészet, narratív művészet, szimbolikus feszültség, dekadens szépség, vizuális csend, felfelé tekintő nézés, klasszikus kompozíció, drámai világítás, sötétkék háttér, szimbolikus arany, lassú festés, vallási utalás, ironikus művészet, klasszikus újítás, képi örökség, caravaggista stílus, barokk hatás, múzeumi művészet, időtálló festmény, Caravaggio, Rembrandt, Velázquez, Zurbarán, Ribera, Vermeer, Rubens, El Greco, Goya, Titian, európai klasszikus művészet, történelmi festészet, kortárs szimbolizmus, modern figuratív művészet, modern ikon, vizuális spiritualitás, esztétikai feszültség, kritikus művészet, gyűjteményes művészet, galériai művészet, múzeumba való festmény
