Enzo Spanò (1947) - Due del triangolo

A mű Enzo Spanò mester tulajdona, aki Reggio Calabriaban él, ahol naponta fest a saját, 500 négyzetméteres műtermében.
Az ő műtermét sok turista és az építészet, a képzőművészet és a művészeti gimnázium diákjai keresik fel.
80-as évektől a mai napig számtalan festményt készített, ugyanazon irányt és stílust követve, de személyes és egyetemes mércék szerint fejlődve és finomodva.
Festményei a műhelyében találhatóak, másokat az évek során eladtak, továbbiak pedig nem eladhatóak a mester számára, mert érzelmi viszony köti őt hozzá.
Mi vagyunk az ügynökök, akik a reklámot és az értékesítést nyomon követik ezen a honlapon és galériáknál és kiállításokon egész Európában. A művet közvetlenül a mester küldi.

Ebben a műben, amely vegyes technikával készült deszkára, a mester először használta a kartonból készült „profilokat”, vagyis technikailag az absztrakt és a geometrizmus között megfogalmazott alakokat, amelyek profilból látott arcot szimbolizálnak. A használt szegényes anyag, amelyet egy egységesen színezett alapra vittek fel akrilfestékkel, visszautal az emberi modern lét ürességére és bizonytalanságára.
Spanó festészete úgy tűnik, hogy elér egy bizonyos szimbolikus töltetet, amely eltér a korai rideg geometriai konkretizmustól, amint az néhány kompozícióban látható.
Olyanok, mint színházi kulisszák, amelyekben a megjelenített sziluettek egyetlen helyen függőben maradnak.
A várakozás „existenciális” dimenziója... Idézet: Roberta Filardi

A használt geometriai forma, egy négyszög, egy háromszög, egy hatszög, egy téglalap, mind változatos színű, olyan vonalakat tartalmaz, amelyek az alatta lévő ábrában összefutnak, mintha azzal összekötnék azt.

A Profilok témájú festmények az első olyan művek, amelyek a felülmúlást ábrázolják.
a teljes körű festészetről, végleg kizárva az árnyalatokat és az áttetszőséget.
A harmadik dimenziót most több kartonréteg egymásra helyezésével érik el, és
kompenzált. Mostantól a kétdimenziós festészet és a háromdimenziós szobrászat is
Kiegészítik és magukat rendezik, hogy egy új formális egyensúlyt érjenek el az égisze alatt.
geometriai szigor és egy matematikai egyenlet.

Rövid ismertető a művészről:

Enzo Spanò Reggio Calabriaban született 1947. július 15-én.
Reggio Calabria-i Egyetemen szerzett építészet szakon diplomát.
1974-ben az építészeti tervezés asszisztensként dolgozott 1979-ig.
Felsőfokú intézményekben geometriai és építészeti tantárgyakat tanított.
Társszerzője volt a A piedi tra la Costa Viola e l’Aspromonte című útikönyvnek, a Laruffa Editore – Reggio Calabria 2001 kiadásban. A La Via Annia Popilia in Calabria. Rilievo e ricostruzione című könyv szerzője, a Laruffa Editore, 2009.
Önképző művészként 1962-ben kezdi festői pályafutását, számos egyéni kiállításon bemutatkozva és részt véve számos nemzetközi és nemzeti kiállításon.
1965-ben Rómába költözve bejárta a művészeti környezetet, és így meg tudta értékelni a legkiválóbb olasz és külföldi kortárs festők műveit. Néhány évvel később visszatért Reggio Calabriaba, ahol ma is él és tevékenykedik.
Enzo Spanò, egyedi művész, akinek kifejezésmódja egy szigorú geometriai keretben születik meg és tükrözi reflexív természetét, hosszú évek óta foglalkozik a festészettel, közeledve egy anikonikus nyelvhez, amely a holland Neoplasticizmus forradalmaiból és a század huszadik századi német Funkcionalizmusából fakad, majd továbbépítette annak az európai anikonikus kifejezésnek a szoros hálóját, amely a huszadik század elejétől napjainkig jellemzi jelentős elméleti konnotációkkal és nyílt vitákkal a tiszta koncretizmus és a lírai absztrakció között.
Műveiben, napjainkig, a művész egy olyan kompozíciós szerkezethez jut el, amely az egyensúlyra és a rendre összpontosít, ám a szín remeg a felületeknek és az ábrázolt geometriai formáknak adott kromatikus minősége miatt.
Enzo Spanò kifejezőereje az egyensúly geometriájában gyökerezik, amely műveinek festői felületeit alkotja, de ez a logika úgy tűnik, hogy a geometriai jelek partitúráján belüli fantáziadús dallamokra nyílik, amelyeket ritmikus cadenciákkal, szinte zenei módon modulálnak, s kölcsönöznek költői és képzeletbeli érzést. Az ortogonális vonalak vagy diagonális útvonalak megadják a sík irányait, átírják a horizontokat és a kép térhatárait, amelyekben minimális elemek, stilizált emberi formák találhatók a tiszta geometriai elemek párbeszédében: négyzetek, téglalapok, háromszögek, kockák, amelyek térképszerű hálót alkotnak, és felkeltik a nézőt, hogy végigkövesse a festői konstrukció logikáját.

A kiállítások
Személyes
De Nava Könyvtár, Reggio Calabria – 1964
Galéria “L’Arco”, Macerata – 1965.
A Reggio Calabria-i Városi Színház előcsarnoka – 1970
Morabito Galéria, Reggio Calabria – 1984
Galleria “Il Triangolo”, Cosenza – 2011
Kultúrház 'Leonida Repaci', Palmi (RC) – 2013
Galéria “Vertigo Arte”, Cosenza – 2017
Teatro Vittorio Emanuele di Messina-2023
Collettive
Villa San Giovanni-díj 1963 és 1964
M.A.C.EM. Palazzo delle Esposizioni – Róma 1964
Premio Lecce 1965 és 1966
B. Pendini-díj – Padova 1965
G.B. Salvi-díj – Sassoferrato 1966
Grafikai Művészeti Triennálé – Civitanova Marche 1966
Limen Arte nemzetközi díj – Palazzo Gagliardi – Vibo Valentia 2012
Díj La Forma Eletta – Nicosia 2012
Rotary Arte 2013 – Palazzo Arnone – Cosenza
Rotary Arte 2013 – Maca di Acri (CS)
Rotary Arte 2013 – Circolo Canottieri – Nápoly
Calabriai művészek a kastélyban – Corigliano Calabro 2015
42. Sulmona-díj, Sulmona 2015
Generációk összehasonlításban 2015, Genzano di Roma
48. Sulmona-díj - 2021
Chiaravalle Centrale Nemzeti Díj 2022
Felszíni formák, anikonikus élmények a kortárs Kalábiában – Reggio Calabria, 2023
Ars Et Caritas- Associazione Orizzonte7- APS Bovalino (Reggio Cal.) 2023-2024
Múzeumok, Képzőművészeti Galériák, Közintézmények
Messina-i Vittorio Emanuele Színház Művészeti Galériája
Museo Musaba – Mammola (RC)
Nemzetközi Grafikai Múzeum „MIG” – Castronuovo di S. Andrea (PZ)
Kultúrház “Leonida Repaci” – Palmi (RC)
Monumentális komplexum “Valentianum” – Kereskedelmi Kamara – Vibo Valentia.
Reggio Calabria-i San Paolo Múzeum.
Taverna Városi Múzeuma (CZ)
Nemzeti Könyvtár – Cosenza