Oliver Plehn - Asleep






Művészettörténetet tanult az École du Louvre-on, több mint 25 éve szakosodott kortárs művészetre.
| 240 € | ||
|---|---|---|
| 220 € | ||
| 200 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 126990 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Oliver Plehn Asleep (2008) olaj- és akril festmény vásznon, 50 x 60 cm, eredeti kiadású, aláírva és kiváló állapotban, táj motívumot ábrázol, hengeren küldik, igazoló tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Asleep, akril és olajfesték a 2008-as évből származó 50 cm x 60 cm-es vásznon. Bal alsó részén fekete filctollal aláírva. Hitelesítési tanúsítvánnyal érkezik, kifogástalan állapotban. A művet egy csőben feltekerve küldjük.
A művész életrajza – Oliver Plehn
A német festő- és rajzoló Oliver Plehn művészetét az emberi és állati test kifejező ábrázolása jellemzi. Az arcok és a testek képezik művészeti univerzumának középpontját: erőteljesek, érzékenyek és mély pszichológiai tartalommal teltek. Gyermekkorától kezdve a német expresszionisták képei hatottak rá, érzelmi közvetlenségük és formaviláguk szabadsága pedig napjainkig referencia marad a művészeti nyelvén.
Fiatal korától kezdve Plehn úgy döntött, művész lesz, és megőrzi kreatív függetlenségét. A festészetet és a rajzot művészeti iskolákban tanulva természetrajz-tudományokat is tanult, ami professzionális önállóságot és művészi szabadságot adott neki. A kilencvenes évek elején egy kvantummechanika területén nyújtott ösztöndíj Madridba vitte.
Oliver Plehn a feleségével és két lányával a madridi Carabanchel Alto negyedben él.
Művészi nyilatkozat
Az én munkám az emberi létezésnek a legmélyebb és legellentmondásosabb belső realitásának megértésére irányuló késztetésből fakad. Pályafutásom során a portrét mint eszközt tanulmányoztam, amely nemcsak a láthatót, hanem a rejtettet is feltárja: visszafojtott érzelmeket, a lélek sebeit, a csendes ellenállás gesztusait. Gyengeségből festek, abban a liminális térben, ahol a fájdalom és a szépség engedély nélkül egymás mellett léteznek.
Nem az érdekel, hogy tökéletes arcokat kapjak, hanem a jelenlétet, azt a jelenlétet, amely a kimondatlanokról beszél. Vonzanak a csendek, azok a tekintetek, amelyek történeteket hordoznak, a testek pedig, amelyek a megélt dolgokon vibrálnak. Minden mű számomra a bizonytalansággal folytatott párbeszéd kísérlete, az a belső terület, amelyet gyakran megpróbálunk elmenekülni.
Művészként az a célom, hogy olyan képeket alkossak, amelyeket nemcsak szemlélnek, hanem megkérdőjelez a néző. Azt akarom, hogy tükörként működjenek, amelyekben az ember találhat magában valamit, még a nyugtalanságban vagy a zavarban is. Figurálisan dolgozom, igen, de ebben a nyitottságot keresem a rejtély felé, a kétely felé, a szavak nélküli érzelem felé.
Azt érzem, hogy a művészetnek meggyógyító, feltáró és kísérő ereje van. Ennek fényében a gyakorlataim is a gondoskodás egy formái: saját magam számára, és mindazok számára, akik nyitott szívvel közelednek ezekhez a képekhez.
Kiállítások
•
Online jelenlét az Artsy-n
•
Online jelenlét a Flecha.es oldalon.
•
Online jelenlét az 1819 Art Galleryben
•
„Aqua versus Terra”, 2025. szeptember 1–30, Madrid
•
„Madrid Oculto”, 2025. június 1.–tól július 15.–ig, Madrid
•
„A Muay Thai istenei és egy furcsa alak”, 2022. december 1. – 2023. január 6., Madrid
•
Kiállítás a Yale Graduate School of Artnál, 2021 márciusában
•
Egyéni kiállítás a Madrid-Barajas Nemzetközi Repülőtéren, „Faces of the World” című kiállítás, 2019. dec. 30. – 2020. febr. 7.
•
Személyes kiállítás: 'The Passion of the Christ' a Friedenskirche német templomában, a Serrano utca 6. szám, Madrid.
•
A United Artist Fair 2019 kiállítása a Cantabria-házban, Madrid, 2019 február.
•
A Serrano utcában, Madridban, 2018 decemberétől 2019 februárjáig tartó festménykiállítás
•
Festmények egyéni kiállítása Madridban, Spanyolország, 2018. november
•
Festménykiállítás Madridban, Spanyolország, a Serrano utcában, 2016. november – 2017. január
Asleep, akril és olajfesték a 2008-as évből származó 50 cm x 60 cm-es vásznon. Bal alsó részén fekete filctollal aláírva. Hitelesítési tanúsítvánnyal érkezik, kifogástalan állapotban. A művet egy csőben feltekerve küldjük.
A művész életrajza – Oliver Plehn
A német festő- és rajzoló Oliver Plehn művészetét az emberi és állati test kifejező ábrázolása jellemzi. Az arcok és a testek képezik művészeti univerzumának középpontját: erőteljesek, érzékenyek és mély pszichológiai tartalommal teltek. Gyermekkorától kezdve a német expresszionisták képei hatottak rá, érzelmi közvetlenségük és formaviláguk szabadsága pedig napjainkig referencia marad a művészeti nyelvén.
Fiatal korától kezdve Plehn úgy döntött, művész lesz, és megőrzi kreatív függetlenségét. A festészetet és a rajzot művészeti iskolákban tanulva természetrajz-tudományokat is tanult, ami professzionális önállóságot és művészi szabadságot adott neki. A kilencvenes évek elején egy kvantummechanika területén nyújtott ösztöndíj Madridba vitte.
Oliver Plehn a feleségével és két lányával a madridi Carabanchel Alto negyedben él.
Művészi nyilatkozat
Az én munkám az emberi létezésnek a legmélyebb és legellentmondásosabb belső realitásának megértésére irányuló késztetésből fakad. Pályafutásom során a portrét mint eszközt tanulmányoztam, amely nemcsak a láthatót, hanem a rejtettet is feltárja: visszafojtott érzelmeket, a lélek sebeit, a csendes ellenállás gesztusait. Gyengeségből festek, abban a liminális térben, ahol a fájdalom és a szépség engedély nélkül egymás mellett léteznek.
Nem az érdekel, hogy tökéletes arcokat kapjak, hanem a jelenlétet, azt a jelenlétet, amely a kimondatlanokról beszél. Vonzanak a csendek, azok a tekintetek, amelyek történeteket hordoznak, a testek pedig, amelyek a megélt dolgokon vibrálnak. Minden mű számomra a bizonytalansággal folytatott párbeszéd kísérlete, az a belső terület, amelyet gyakran megpróbálunk elmenekülni.
Művészként az a célom, hogy olyan képeket alkossak, amelyeket nemcsak szemlélnek, hanem megkérdőjelez a néző. Azt akarom, hogy tükörként működjenek, amelyekben az ember találhat magában valamit, még a nyugtalanságban vagy a zavarban is. Figurálisan dolgozom, igen, de ebben a nyitottságot keresem a rejtély felé, a kétely felé, a szavak nélküli érzelem felé.
Azt érzem, hogy a művészetnek meggyógyító, feltáró és kísérő ereje van. Ennek fényében a gyakorlataim is a gondoskodás egy formái: saját magam számára, és mindazok számára, akik nyitott szívvel közelednek ezekhez a képekhez.
Kiállítások
•
Online jelenlét az Artsy-n
•
Online jelenlét a Flecha.es oldalon.
•
Online jelenlét az 1819 Art Galleryben
•
„Aqua versus Terra”, 2025. szeptember 1–30, Madrid
•
„Madrid Oculto”, 2025. június 1.–tól július 15.–ig, Madrid
•
„A Muay Thai istenei és egy furcsa alak”, 2022. december 1. – 2023. január 6., Madrid
•
Kiállítás a Yale Graduate School of Artnál, 2021 márciusában
•
Egyéni kiállítás a Madrid-Barajas Nemzetközi Repülőtéren, „Faces of the World” című kiállítás, 2019. dec. 30. – 2020. febr. 7.
•
Személyes kiállítás: 'The Passion of the Christ' a Friedenskirche német templomában, a Serrano utca 6. szám, Madrid.
•
A United Artist Fair 2019 kiállítása a Cantabria-házban, Madrid, 2019 február.
•
A Serrano utcában, Madridban, 2018 decemberétől 2019 februárjáig tartó festménykiállítás
•
Festmények egyéni kiállítása Madridban, Spanyolország, 2018. november
•
Festménykiállítás Madridban, Spanyolország, a Serrano utcában, 2016. november – 2017. január
