Oliver Plehn - Cráneo llorando II

Síró koponya II (Weinender Schädel II). Szénrajz, sanguine és vér egy 100 cm x 100 cm-es vásznon, 2025-ös évekből. Jobb alsó sarkában fekete feliratú aláírás. Hitelesítő tanúsítvánnyal érkezik, kifogástalan állapotban. A művet feltekerve, csőben küldik.

Művészeti életrajz – Oliver Plehn
A német festő- és grafikus Oliver Plehn művészetét az emberi és állati testek expresszív ábrázolása jellemzi. Az arcok és testek képezik a művészeti univerzumának középpontját: erőteljesek, érzékenyek és mély pszichológiai tartalommal teli. Gyermekkorától fogva a német expresszionisták képei hatottak rá, amelyek érzelmi közvetlensége és formai szabadsága máig referenciateszközként szolgál a nyelvészetében.
Fiatal korától Plehn úgy döntött, hogy művész legyen, és megőrizze kreatív függetlenségét. Emellett a festészetet és rajzolást tanult művészeti iskolákban, természettudományokat is tanult, ami lehetővé tette számára a szakmai függetlenséget és a művészi szabadságot. Az 1990-es évek elején egy kvantummechanika területén nyújtott ösztöndíj Madridba vezette.
Oliver Plehn feleségével és két lányával a madridi Carabanchel Alto negyedben él.
Művészi nyilatkozat
A munkám abból az ösztönből fakad, hogy megértsem az emberi létet annak legmélyebb és ellentmondásos belső voltában. Pályafutásom során a portrét eszközként használtam, hogy ne csak a láthatót, hanem a rejtettet is feltárjam: visszafojtott érzelmeket, a lélek sebeit, a csendes ellenállás gesztusait. Képeket festek a törékenységből, abból a liminális térből, ahol a fájdalom és a szépség engedély nélkül él együtt."}\\n
Nem az érdekel, hogy tökéletes arcokat rögzítsek, hanem a jelenlétet, azt, amely beszél a kimondatlanokról. A csendek vonzanak, a történeteket magukban hordozó tekintetek, a megélt élményekkel vibráló testek. Minden mű számomra a bizonytalanhoz, az ismeretlenhez való párbeszéd kísérlete, az a belső terület, amelyből gyakran megpróbálunk menekülni.
Célom, művészként, olyan képeket létrehozni, amelyeket nemcsak megfigyelnek, hanem megkérdőjeleznek a nézők. Azt akarom, hogy olyan tükörként működjenek, amelyben az ember magából találhat valamit, még a nyugtalanság vagy a kellemetlenség közepette is. Figuratív módon dolgozom, igen, de ebben a nyitottságot a titok felé, a kétely felé, a szavakba nem önthető érzelem felé keresem.
Úgy érzem, a művészetnek gyógyító, feltáró és kísérő ereje van. Ebben az értelemben a gyakorlatom szintén gondoskodásnak egy formája: magamnak, és mindazoknak, akik nyitott szívvel közelítenek ezekhez a képekhez.
Kiállítások
•
Online jelenlét az Artsy-n
•
Online jelenlét a Flecha.es oldalon
•
Online jelenlét a 1819 Art Gallery-ben
•
„Aqua versus Terra”, 2025. szeptember 1–30., Madrid
•
„Madrid Oculto”, 2025. június 1.– július 15., Madrid
•
“A Muay Thai istenei és egy furcsa alak”, 2022. december 1. – 2023. január 6., Madrid
•
A Yale Művészeti Főiskolai Karán rendezett kiállítás, 2021. márciusában.
•
Egyéni kiállítás a Madrid-Barajas Nemzetközi Repülőtéren 'Faces of the World' címmel, 2019. december 30. – 2020. február 7.
•
Egyéni kiállítás: „The Passion of the Christ” a Friedenskirche német templomban, a Calle Serrano 6. szám alatt Madridban.
•
A United Artist Fair 2019 kiállítása a Cantabria-házban, Madrid, 2019 február.
•
A Serrano utcában, Madridban, 2018 decemberétől 2019 februárjáig tartó festménykiállítás
•
Festmények egyéni kiállítása Madridban, Spanyolország, 2018. november
•
Festménykiállítás Madridban, Spanyolország, a Serrano utcában, 2016. november – 2017. január