Da Antoon van Dyck (1599 - 1641), Kör - Cristo Deriso

ANTHONY VAN DYCK műve
(Anversa, 1599 – London, 1641)
Cristo Deriso
Olaj deszkára, 64 × 49 cm
Keret méretei, kb. 90 x 75 x 6 cm.


MEGJEGYZÉS: Az Intermidiart gyűjtemény műveiről szóló katalógus közzététele. Jogos származást igazoló tanúsítvány. Mű fekete lakkozott fa kerettel (hibák):

Katalógusunkban egy gyönyörű festményt mutatunk be, amelyet nagy mesteri tonalitással készítettek, bár ez egy hiteles másolata a híres Christ deriso-nak (más néven L’incoronazione di spine), amelyet Antoon van Dyck festett körülbelül 1628 és 1630 között, és ma a Princeton University Art Museumben, New Jersey-ben őrzik (inv. Y1975-12). Ismert több autograf változat és variáns a témából, többek között a londoni Courtauld Gallery-ben és a madridi Prado Múzeumban található, emellett számos másolat és a mester műhelyéből származó deriváció is ismert. A jelenet a flamand barokk kifejezőerő-ingadozásainak csúcsai közé tartozik, Krisztus szenvedéstörténetének egy epizódját ábrázolja a tövisekkel történő koronázás pillanatában, miközben a katonák gúny és megaláztatás érinti őt a keresztre feszítés előtt, kiemelve a királyi méltósága és az elszenvedett sértés közötti drámai ellentétet.
Az eredeti műben Van Dyck az alany érzelmi és áhítatos dimenziójára összpontosít, sűrítve a Passió egész elbeszélését egy intenzív Krisztus és két kínzó közötti interakcióba. Jézust, miután elárulták, letartóztatták és a római bíró, Pontius Pilátus elé vezették, pirosodott szemekkel ábrázolják, ami a testi fájdalom és az emberiség bűnei iránti együttérzés kifejező jele.
Az egyik zaklató, akit színes bőrű személyként ábrázolnak, egy további ikonográfiai olvasatot nyit meg. Antwerpen, a nemzetközi kereskedelem egyik fontos kikötője, kozmopolita város volt, amely olyan személyeket is vendégül látott, akik Európán kívüli területekről származtak. A hagyományos művészetekben Van Dyck és mestere, Peter Paul Rubens is élőben készített tanulmányokat végeztek afrikai és ázsiai modelleken, amelyeket később olyan narratív kompozíciókban használtak fel, mint ez; valószínűsíthető, hogy ez a figura ezek közül az egyes tanulmányokból ered."
A meleg és dús paletta egy folyamatos, vibráló ecsetvonás által kel életre, amely fokozza a mozgás érzetét, és rendkívüli hatékonysággal adja vissza a húsok tapintható megjelenítését, amely Rubens- és van Dyck-tradíciójának jellegzetes jegye. A kontrasztos fény-árnyék erőteljesen kiemeli a figurák háromdimenzionalitását, és drámai, színházi intenzitást kölcsönöz a jelenetnek, nagy vizuális hatással.
Anélkül, hogy elvészne a mély vallási dráma témája, a mű megőrzi a XVII. századi flamand festészetre jellemző szerkesztési mértéket és formális eleganciát, melyekben az érzelmi feszültség egyensúlyban és kifejező finomságban nyilvánul meg.
Az itt bemutatott festmény vélhetően a Van Dyck-körhöz tartozó követőhöz vagy egy hozzá közel álló művészhez attribútálható, és jelentős ikonográfiai illetve cromatikus rokonságot mutat a mester kéziratos változataival. Bár az attribúció óvatosan feltételezett, nem zárható ki annak lehetősége, hogy egy értékes festő vett részt a műhelyében dolgozva. A mű a magas színvonalú festői ecsetkezelésével jellemezhető, és a gondosan megtervezett kompozíciós felépítésével, valamint a színek ügyes használatával kiemelkedik, megmutatva a figyelemre méltó értelmező érzékenységet. Tehát ez kétségtelenül olyan festmény, amely iránt jelentős érdeklődés mutatkozik, és további kritikai és történet-művészeti mélyebb vizsgálatokat érdemel.
Állapotát tekintve a tábla általános állapota viszonylag megközelítőleg rendben van a festmény korát figyelembe véve; a felületi festékréteg patinás, és az egész kép jól olvasható egy világos és fényes lakk alatt. Láthatóan a festményen kopások, színvesztés, kisebb restaurálási beavatkozások és kopásnyomok találhatók. A Wood-lámpa vizsgálatakor a fluoreszcencia intenzív és egységes; további restaurálásokat jelez, de ennek következtében sem lehet kizárni korábbi restaurálásokat. A mi általunk szolgáltatott állapotjelentés pontos és gondos, de minden esetben részleges és nem teljeskörű, mivel nem speciális laboratóriumokban és nem technikai segédeszközökkel készült. Napfény hatására finom repedés figyelhető meg az adott korhoz viszonyítva. A tábla mérete 64 x 49 cm. A művet egy szép fekete lakkozott fa keret díszíti (a keret méretei kb. 90 x 75 x 6 cm; némi hiányosságok). "A keret, amelyet a fentiekben említett fotókon látható, az eladó vagy egy harmadik fél által lett az alkotáshoz hozzáadva." A keret költség nélkül biztosított, hogy azonnal ki legyen állítható érkezése után. A keret kedvezményként kerül biztosításra, és nem tekinthető az alkotás részének. Ennek megfelelően bármilyen keretkárosodás, amely nem érinti magát az alkotást, nem minősül érvényes oknak reklamáció benyújtására vagy a megrendelés meghiúsításának kérésére.

Eredet: Privát gyűjtemény

kiadvány
 Kiadatlan;
 A mítoszok és a terület Szicíliában, a végtelen kultúrák között. INEDITA QUADRERIA – a „A mítoszok és a terület” ciklus gyűjteményének festményeinek általános katalógusa, kiadó Lab_04, Marsala, 2026.

Törékenysége miatt a művet faládában és polisztirolban szállítjuk. Olaszországon kívüli értékesítés esetén a vevőnek meg kell várnia az exportfeldolgozást.