Serena Grassetti - Lasciar Andare #1

Egy belső felszabadulás gesztusa. A természetes színek áramlanak a test repedéséből, átalakítva a súlyt könnyedséggé és mozgássá. Egy meghívás arra, hogy engedjük el azt, ami visszatart, és felismerjük a szépséget a változásban.

* Szállítás és bemutatás:
A művet keret nélkül küldjük, gondosan feltekerve egycsőre, hogy a szállítás során a legnagyobb biztonságot megőrizzük. A kollekciótól függően bekeretezhető vagy keretre szerelhető.

* Eredeti darab, amelyet a művész aláírt, hitelesítő tanúsítvánnyal kísérve.

Ez a mű keret nélküli vászonra készült, és feltekerve kerül küldésre, hogy a szállítás során a lehető legnagyobb biztonságot garantálja.

Figyelem:

*A vászon nincs gessóval vagy primerrel kezelve, ezért nyers és természetes anyag.
A keretbe történő feszesítés során nem szabad túlzottan meghúzni, hogy elkerülje a textúra megváltozását és a természetes pigmentek megjelenítésének torzulását.
*Ne használja a tenditela-t, mert ronthatja a mű stabilitását.*
*Az optimális keretezés érdekében érdemes egy tapasztalt keretező szakemberre bízni.

Durva vászonra készítve, amely kiemeli a mű anyagiságát, ez a darab ötvözi a figuratív művészetet az absztrakt kifejező gesztusával, érzelmet és introspekciót ébresztve.

Technika: Szénrajz, természetes pigmentek nyers vászonra.



A mű, amely vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, magában foglalja azok színpompás erejét, akik képesek voltak a festői gesztust tiszta érzelemmé alakítani, egy olyan kutatást, amely átível az időn és a kortárs művészeti piacon. A szín mélységeiben ugyanaz a feszültség érezhető, amely ikonikusvá tette Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztusosságát és Lucian Freud introszpekcióját. Ez a darab a modern művészet gyűjteményes palettájába illeszkedik, tökéletes azok számára, akik erőteljes érzelmi hatású alkotást keresnek, amely képes párbeszédet folytatni a New York-i, londoni, párizsi és hongkongi galériák vizuális energiájával, ahol olyan nevek, mint Basquiat, Rothko és Gerhard Richter hagytak nyomot.

Egy olyan mű, amely értékeli a formán túlmutató művészetet, amely behatol az emberi kifejezés szívébe, ahogyan azt Pablo Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tették az idők során. A ecsetvonások dinamizmusa és a jelzés mélysége teszi ezt a vásznat tökéletes befektetéssé gyűjtők és a képzőművészet szerelmesei számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, képesek beilleszkedni a Pop Art és a konceptuális művészet nagyjai közé.
Egyedi darab a művészeti gyűjtők számára, tökéletes galériák és befektetők számára, akik luxusművészetet keresnek, és olyan alkotásokat, amelyek idővel értéküket növelik.

Egy olyan világban, ahol popművészek, mint Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralkodnak, ez a mű kiemelkedik a teljesen természetes színkezelésével, ami minden darabot egyedivé és megismételhetetlenné tesz. Egy exkluzív alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek egy jellegzetes és hiteles aláírással.

A művek magán- és nemzetközi galériák gyűjteményeiben találhatók, eladásokkal olyan városokban, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, amelyek a művészeti és művészeti befektetési piac központjai. Tökéletes azok számára, akik egyedi és eredeti művet keresnek, amely képes ötvözni a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.


Műszaki jellemzők
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szénfekete.
Cég: Firmata a művész által az elején.
Egyedi darab: hitelesítési igazolás mellékelve


Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg ismerték el, egyre nagyobb elismerést szerezve egész Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, aki Olaszországban él, és művei nemzetközi kiállításokon mutatkoztak be egyéni és csoportos tárlatokon. Mióta fiatal korától művészkedik, Serena Grassetti a természettel és annak minden kínálta lehetőséggel alkot. A földről inspirálódik, és célja, hogy munkáiban az ember és a természet kapcsolatát ábrázolja levelek, gyökerek és szén segítségével. Művei, amelyek a természeti elemeket és innovatív művészeti technikákat ötvözik, világszerte felkeltik a kritikusok és a művészet iránt érdeklődők figyelmét.

Kérésekkel a rangos kiállításokra való részvételre és jelentős művészeti együttműködésekre, képessége, hogy kapcsolódjon a természethez, és ezt a kapcsolatot egyedi vizuális kifejezésekké fordítsa, az egyik legígéretesebb feltörekvő hangként pozícionálja a kortárs művészetben. Az általa képviselt látásmód, amely a fenntarthatóságot és a szépséget ötvözi, továbbra is egyre szélesebb közönséget inspirál.


Serena Grassetti: A művészet, mint kapcsolat a természet és az ember között

Serena Grassetti egy látomásos művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a szénrajzot, egyedi műveket alkotva, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély kapcsolatot. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természeti szépség vesz körül, Serena pedig az organikus világ és az emberi tapasztalat közötti finom egyensúlyból merít inspirációt.

Művészi képzése egyaránt öleli fel a szénrajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, létrehozva egy egyedi művészi nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai mesterkéltség összefonódik. Művei, amelyek intenzív portrékról és természetes textúrákról szólnak, arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.

Az utóbbi években Serena megerősítette stílusát, köszönhetően helyi elismert művészek, mint Santicri és Sagrasse hatásának is, akik arra ösztönözték, hogy olyan utat kezdjen el, amit korábban távolról csodált. Ma alkotásait nemzetközileg is értékelik, tanúsítva elkötelezettségét a művészet és a természet ötvözése iránt.