Dan Solojoff (1908-1994) - Danseuse

07
napok
02
óra
20
perc
10
másodperc
Kezdőlicit
€ 1
A licit nem érte el a minimálárat
Antonio Yera
Szakértő
Becslés  € 200 - € 300
Nincs licit

Catawiki Vevővédelem

A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése

Trustpilot 4.4 | 126660 vélemény

A Trustpilot-on kiváló értékelésű.

Eredeti akril festmény Danseuse Dan Solojofftól (1908–1994), portré kartonra üveggel, aláírt, 1970–1980 közötti időszakból, 63 × 53,5 cm kerettel, figuratív neo-primitív szürrealista stílusban, élénk vörös, sárga, fekete, kék, fehér és narancs színekkel, Galérián keresztül Franciaországban kerettel eladva.

AI-támogatott összefoglaló

Leírás az eladótól

Dan Solojoff (1908–1994) Vegyes technikás kompozíció akrilfestékkel kartonra (üveg alatt) 47 × 37,5 cm.
A keret mérete 63×53,5 cm.

Stílusa a figuratív szürrealizmus és a neo-primitivizmus keveréke, amelyet kiegyensúlyozott kompozíciók, világos tónusok és mély vizuális költészet jellemez.
Stílusa figuratív és neo-primitívista szürrealizmus, amelyet kiegyensúlyozott kompozíciók, ragyogó árnyalatok és mély vizuális költészet jellemez.


Életrajz

Dan Solojoff (1908–1994): A képzőművészeti és poétikai egyensúly mestere

Szentpétervárott született 1908-ban Dan Solojoff, teljes neve Daniil Andreevitch Solojef, sokoldalú művész volt: festő, illusztrátor és költő. Életútja, amit a XX. század megdöbbentő fordulatai formáltak, gazdag és mély érzékenységű alkotást táplált.

1945-től Franciaországban telepedett le, először Lyonban, majd Párizsban, Solojoff képes volt összhangba hozni szláv örökségét a francia művészeti neveléssel. Művészeti alkotásai olajjal, akvarellel vagy gouache-szal készültek, egyedi stílust mutatnak, amelyet gyakran szürrealistának és neo-primitívnek neveznek. Jean-Pierre Delarge úgy írta le, mint egy „ellipszises rajzolót és szimbolista akvarellistát”, míg Waldemar George dicsérte „foszforeszkáló tónusait”, amelyek „fokozatosan összekovácsolják az egységet és harmóniát teremtenek”. A képei változatos témákat tárnak fel, a tájaktól a portrékig, a cirkuszi jeleneteken és vallási témákon keresztül, feltárva egy mindig találékony megközelítést és mély humanitást.

Festői pályafutása mellett Dan Solojoff 1957-től kiemelkedő tehetségű illusztrátorként tűnt ki. Tehetsége számos művet gazdagított, különösen Baudelaire, Verlaine és a Biblia műveinek kiadásaival, bizonyítva, hogy a legnevesebb szövegekkel is képes párbeszédet folytatni. Emellett saját maga is megjelentetett néhány saját könyvet, ezzel teljes és önálló művészi látásmódot is bizonyítva.

Munkái széles körben kerültek kiállításra világszerte a rangos galériákban, Párizsban a Galerie Katia Granoff-tól az New York-i Chase Gallery-ig, ezzel megerősítve nemzetközi hírnevét. Költészetének eredetisége, amelyet úgy írnak le, hogy „szabad, de nem elhanyagolt, eredeti, nem a feltűnéskeresés miatt”, végigrajzolja egy teljes értékű művész portréját, akinek szerény hitelessége és az időtlen szépség utáni törekvése ma is visszhangzik. Dan Solojoff felejthetetlen művészeti örökséget hagyott ránk, amely vizuális és irodalmi költészettel átitatott, és továbbra is elbűvöl.

Életrajz

Dan Solojoff (1908–1994): A képi és költői egyensúly mestere

Szentpétervárott született 1908-ban Dan Solojoff, teljes neve Daniil Andreevitch Solojef, sokoldalú művész volt: festő, illusztrátor és költő. Élete, amelyet a 20. század viszontagságai formáltak, egy rendkívül gazdag és érzékeny alkotói életművet táplált.

1950-es évek óta Franciaországban telepedett le, először Lyonban, majd Párizsban; Solojoff sikeresen ötvözte szláv örökségét a francia művészeti nevelésével. Olajban, akvarellben és gouache-ben készült festményei egyedi stílust mutatnak, amelyet gyakran szürrealista és neo-primitivista irányzatként írnak le. Jean-Pierre Delarge úgy jellemezte, mint „elliptikus vázlatrajzolót és szimbolista akvarellistát”, míg Waldemar George dicsérte „foszforeszkáló árnyalatú” színeit, amelyek „fokozatosan lezárják az egységet és harmóniát teremtenek”. Művei különféle témákat dolgoznak fel, a tájaktól a portrékon át a cirkuszi jelenetekig és vallási témákig, állandóan találékony megközelítést és mély emberiességet feltárva.”}}#}9/2/9}}} ḽ

Festői pályafutása mellett Dan Solojoff 1957 óta rendkívül termékeny illusztrátorként is kitűnt. Tehetsége számos művet gazdagított, köztük a Baudelaire-, Verlaine- és Biblia-művek kiadásait, bizonyítva, hogy a legnagyobb szövegekkel is képes párbeszédet folytatni. Emellett saját könyveit is önállóan kiadta, bizonyítva átfogó és autonóm művészi vízióját.

Munkáit széles körben mutatták be presztízsű galériákban szerte a világon, a párizsi Galerie Katia Granoff-tól a New York-i Chase Gallery-ig, ezzel megerősítve nemzetközi hírnevét. Költészetének eredetisége, amelyet úgy írtak le, hogy „szabad, mégsem laza; eredeti, nem keres kifinomultságot,” befejezi a teljes művész arcképét, akinek szerény hitelessége és az időtlen szépség utáni kutatása ma is hatással van. Dan Solojoff páratlan művészi örökséget hagyott ránk, amely vizuális és irodalmi költészettel van átitatva, és továbbra is elbűvöl.

életrajz

Дэн Солжофф (1908-1994): A festői és poétikus egyensúly mestere

Szentpétervárott született 1908-ban Дэн Соложофф, teljes neve pedig Даниил Андреевич Соложофф volt, sokoldalú művész volt: festő, illusztrátor és költő. Élete, amelyet a 20. század megrázkódtatásai határoztak meg, számos olyan művet táplált, amelyek mély gazdagságukkal és érzékenységükkel tűnnek ki.

1945 óta Franciaországban letelepedve, először Lyonban, majd Párizsban, Соложофф sikeresen ötvözte szláv örökségét a francia művészeti képzéssel. Olajjal, akvarellel és gouache-sal készített festményei egyedi stílust mutatnak, amelyet gyakran szürrealistának és neoprimitívnek írnak le. Jean-Pierre Delarzh írta róla úgy, mint „elliptikus rajzolóról és akvarellista-szimbolistáról”, és Valdemar Georges dicsérte „foszforeszkáló árnyalatait”, amelyek fokozatosan összetartják az egységet és harmóniát teremtenek. Művei sok témát vizsgálják, a tájaktól a portrékon át a cirkuszi jelenetekig és vallási motívumokig, kiemelve a találékonyságot és a mély emberiességet.

Mellékként a művészeti karrierje mellett Дэн Соложофф 1957 óta termékeny illusztrátorként tündököl. Tehetsége számos munkát gazdagított, köztük Baudelaire, Verlaine és a Biblia kiadványain, bizonyítva, hogy képes párbeszédet folytatni a legkiemelkedőbb szövegekkel. Emellett több saját könyvet is önállóan kiadott, ezzel átfogó és autonóm művészi látásmódját mutatva.

Művei világszerte, a párizsi Galerie Katia Granoff-tól a New York-i Chase Gallery-ig széles körben kiállításokra kerültek, ami megerősítette nemzetközi hírnevét. Költészetének eredetiségét úgy írták le, hogy „szabad, de nem szétszórt, eredeti, de nem a feltűnősködésre törekvő”, így teljes képet ad egy összetartó művészről, akinek szerény hitelessége és az örök szépség iránti keresése ma is visszhangot talál. Dén Solodjoff kivételes művészeti örökséget hagyott ránk, amely vizuális és irodalmi költészettel van tele, és továbbra is elvarázsol bennünket."

Dan Solojoff (1908–1994) Vegyes technikás kompozíció akrilfestékkel kartonra (üveg alatt) 47 × 37,5 cm.
A keret mérete 63×53,5 cm.

Stílusa a figuratív szürrealizmus és a neo-primitivizmus keveréke, amelyet kiegyensúlyozott kompozíciók, világos tónusok és mély vizuális költészet jellemez.
Stílusa figuratív és neo-primitívista szürrealizmus, amelyet kiegyensúlyozott kompozíciók, ragyogó árnyalatok és mély vizuális költészet jellemez.


Életrajz

Dan Solojoff (1908–1994): A képzőművészeti és poétikai egyensúly mestere

Szentpétervárott született 1908-ban Dan Solojoff, teljes neve Daniil Andreevitch Solojef, sokoldalú művész volt: festő, illusztrátor és költő. Életútja, amit a XX. század megdöbbentő fordulatai formáltak, gazdag és mély érzékenységű alkotást táplált.

1945-től Franciaországban telepedett le, először Lyonban, majd Párizsban, Solojoff képes volt összhangba hozni szláv örökségét a francia művészeti neveléssel. Művészeti alkotásai olajjal, akvarellel vagy gouache-szal készültek, egyedi stílust mutatnak, amelyet gyakran szürrealistának és neo-primitívnek neveznek. Jean-Pierre Delarge úgy írta le, mint egy „ellipszises rajzolót és szimbolista akvarellistát”, míg Waldemar George dicsérte „foszforeszkáló tónusait”, amelyek „fokozatosan összekovácsolják az egységet és harmóniát teremtenek”. A képei változatos témákat tárnak fel, a tájaktól a portrékig, a cirkuszi jeleneteken és vallási témákon keresztül, feltárva egy mindig találékony megközelítést és mély humanitást.

Festői pályafutása mellett Dan Solojoff 1957-től kiemelkedő tehetségű illusztrátorként tűnt ki. Tehetsége számos művet gazdagított, különösen Baudelaire, Verlaine és a Biblia műveinek kiadásaival, bizonyítva, hogy a legnevesebb szövegekkel is képes párbeszédet folytatni. Emellett saját maga is megjelentetett néhány saját könyvet, ezzel teljes és önálló művészi látásmódot is bizonyítva.

Munkái széles körben kerültek kiállításra világszerte a rangos galériákban, Párizsban a Galerie Katia Granoff-tól az New York-i Chase Gallery-ig, ezzel megerősítve nemzetközi hírnevét. Költészetének eredetisége, amelyet úgy írnak le, hogy „szabad, de nem elhanyagolt, eredeti, nem a feltűnéskeresés miatt”, végigrajzolja egy teljes értékű művész portréját, akinek szerény hitelessége és az időtlen szépség utáni törekvése ma is visszhangzik. Dan Solojoff felejthetetlen művészeti örökséget hagyott ránk, amely vizuális és irodalmi költészettel átitatott, és továbbra is elbűvöl.

Életrajz

Dan Solojoff (1908–1994): A képi és költői egyensúly mestere

Szentpétervárott született 1908-ban Dan Solojoff, teljes neve Daniil Andreevitch Solojef, sokoldalú művész volt: festő, illusztrátor és költő. Élete, amelyet a 20. század viszontagságai formáltak, egy rendkívül gazdag és érzékeny alkotói életművet táplált.

1950-es évek óta Franciaországban telepedett le, először Lyonban, majd Párizsban; Solojoff sikeresen ötvözte szláv örökségét a francia művészeti nevelésével. Olajban, akvarellben és gouache-ben készült festményei egyedi stílust mutatnak, amelyet gyakran szürrealista és neo-primitivista irányzatként írnak le. Jean-Pierre Delarge úgy jellemezte, mint „elliptikus vázlatrajzolót és szimbolista akvarellistát”, míg Waldemar George dicsérte „foszforeszkáló árnyalatú” színeit, amelyek „fokozatosan lezárják az egységet és harmóniát teremtenek”. Művei különféle témákat dolgoznak fel, a tájaktól a portrékon át a cirkuszi jelenetekig és vallási témákig, állandóan találékony megközelítést és mély emberiességet feltárva.”}}#}9/2/9}}} ḽ

Festői pályafutása mellett Dan Solojoff 1957 óta rendkívül termékeny illusztrátorként is kitűnt. Tehetsége számos művet gazdagított, köztük a Baudelaire-, Verlaine- és Biblia-művek kiadásait, bizonyítva, hogy a legnagyobb szövegekkel is képes párbeszédet folytatni. Emellett saját könyveit is önállóan kiadta, bizonyítva átfogó és autonóm művészi vízióját.

Munkáit széles körben mutatták be presztízsű galériákban szerte a világon, a párizsi Galerie Katia Granoff-tól a New York-i Chase Gallery-ig, ezzel megerősítve nemzetközi hírnevét. Költészetének eredetisége, amelyet úgy írtak le, hogy „szabad, mégsem laza; eredeti, nem keres kifinomultságot,” befejezi a teljes művész arcképét, akinek szerény hitelessége és az időtlen szépség utáni kutatása ma is hatással van. Dan Solojoff páratlan művészi örökséget hagyott ránk, amely vizuális és irodalmi költészettel van átitatva, és továbbra is elbűvöl.

életrajz

Дэн Солжофф (1908-1994): A festői és poétikus egyensúly mestere

Szentpétervárott született 1908-ban Дэн Соложофф, teljes neve pedig Даниил Андреевич Соложофф volt, sokoldalú művész volt: festő, illusztrátor és költő. Élete, amelyet a 20. század megrázkódtatásai határoztak meg, számos olyan művet táplált, amelyek mély gazdagságukkal és érzékenységükkel tűnnek ki.

1945 óta Franciaországban letelepedve, először Lyonban, majd Párizsban, Соложофф sikeresen ötvözte szláv örökségét a francia művészeti képzéssel. Olajjal, akvarellel és gouache-sal készített festményei egyedi stílust mutatnak, amelyet gyakran szürrealistának és neoprimitívnek írnak le. Jean-Pierre Delarzh írta róla úgy, mint „elliptikus rajzolóról és akvarellista-szimbolistáról”, és Valdemar Georges dicsérte „foszforeszkáló árnyalatait”, amelyek fokozatosan összetartják az egységet és harmóniát teremtenek. Művei sok témát vizsgálják, a tájaktól a portrékon át a cirkuszi jelenetekig és vallási motívumokig, kiemelve a találékonyságot és a mély emberiességet.

Mellékként a művészeti karrierje mellett Дэн Соложофф 1957 óta termékeny illusztrátorként tündököl. Tehetsége számos munkát gazdagított, köztük Baudelaire, Verlaine és a Biblia kiadványain, bizonyítva, hogy képes párbeszédet folytatni a legkiemelkedőbb szövegekkel. Emellett több saját könyvet is önállóan kiadott, ezzel átfogó és autonóm művészi látásmódját mutatva.

Művei világszerte, a párizsi Galerie Katia Granoff-tól a New York-i Chase Gallery-ig széles körben kiállításokra kerültek, ami megerősítette nemzetközi hírnevét. Költészetének eredetiségét úgy írták le, hogy „szabad, de nem szétszórt, eredeti, de nem a feltűnősködésre törekvő”, így teljes képet ad egy összetartó művészről, akinek szerény hitelessége és az örök szépség iránti keresése ma is visszhangot talál. Dén Solodjoff kivételes művészeti örökséget hagyott ránk, amely vizuális és irodalmi költészettel van tele, és továbbra is elvarázsol bennünket."

Részletek

Művész
Dan Solojoff (1908-1994)
Kerettel együtt eladó
Igen
Eladta
Galéria
Példány
Eredeti
Műalkotás címe
Danseuse
Technika
Akril festmény
Aláírás
Szignált
Ország
Franciaország
Állapot
Kitűnő állapotú
Szín
Fehér, Fekete, Kék, Narancssárga, Piros, Sárga
Height
63 cm
Width
53,5 cm
Súly
3 kg
Ábrázolás/téma
Portré
Style
Expresszionista
Korszak
1970-1980
Eladó
FranciaországEllenőrzött
4
Eladott tárgyak
pro

Hasonló tárgyak

Önnek ajánlott:

Modern és kortárs művészet