An G - Urbanization - XXL No Reserve






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
| 86 € | ||
|---|---|---|
| 81 € | ||
| 74 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127145 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
An G, Urbanization - XXL No Reserve, egy 2026-os eredeti akrilfestmény, 130 × 117 cm, kézzel aláírt és Bulgáriában készült, közvetlenül a művész által értékesítve, egy belső jelenetet ábrázol szürke tónusokkal rózsaszín, türkiz, krémszín és több színű hangsúlyokkal, védőcsőben-hengerben küldve autentikációs bizonyítvánnyal.
Leírás az eladótól
„Urbanizáció” a várost nem konkrét helyként, hanem kapcsolatok rendszerként tekinti. Magasabbról nézve a kompozíció a mozgás hálózatait, a sűrűséget és a megszakításokat idézi—az emberi jelenlét nyomait, amelyeket egy absztrakt rendbe szerveztek. A festmény nem a várost magát ábrázolja, hanem azokat a láthatatlan összeköttetéseket, amelyek formálják: közelség és távolság, ismétlődés, elválasztás és egymás mellett élés.
An G az An Gogh absztrakt vonala, amelyben a művész a gesztusokat, a szerkezetet és az érzelmeket vizsgálja a figuratív narratíván túl.
Ez a festmény feltekerve, védőcsőben lesz szállítva. A vászon teljes mérete 130×117 cm. 4–5 cm-es margó van minden oldalán a keretre feszítéshez, a szélek pedig ki vannak festve. A festmény tökéletesen illeszkedik, és egy 122×99 cm-es keretbe kell illeszteni. Egy hitelesítési tanúsítványt is küldenek.
Van Gogh egy művész, aki álnevet használ – személyazonossága rejtély marad, de a műalkotások hangosabban szólnak, mint bármilyen életrajz.
A festmények kifejező, mozaikszerű ecsetvonásokkal készültek, amelyekben a szín áll a középpontban. Merész kontrasztok, dinamikus kompozíciók, valamint humoros vagy drámai figurák teszik minden vásznat mélyen érzelmi élménnyé.
A művész stílusa a Fauvism, a Kubizmus és a Poszt-Impresszionizmus között mozog, mégis mindig kortárs és provokatív marad.
Minden, ami Van Gogh műveiben van, szimbólum, újra elképzelt és szűrőn keresztül látott az energia és a képzelet prizmáján keresztül.
A szerző névtelensége nem véletlen – ez a művészetre irányítja a figyelmet, nem a személyre.
A Gogh nem akarja, hogy tudjuk, ki tartja a ecsetet. Azt akarja, hogy tudjuk, mit érzünk, amikor a festményeire nézünk.
„Urbanizáció” a várost nem konkrét helyként, hanem kapcsolatok rendszerként tekinti. Magasabbról nézve a kompozíció a mozgás hálózatait, a sűrűséget és a megszakításokat idézi—az emberi jelenlét nyomait, amelyeket egy absztrakt rendbe szerveztek. A festmény nem a várost magát ábrázolja, hanem azokat a láthatatlan összeköttetéseket, amelyek formálják: közelség és távolság, ismétlődés, elválasztás és egymás mellett élés.
An G az An Gogh absztrakt vonala, amelyben a művész a gesztusokat, a szerkezetet és az érzelmeket vizsgálja a figuratív narratíván túl.
Ez a festmény feltekerve, védőcsőben lesz szállítva. A vászon teljes mérete 130×117 cm. 4–5 cm-es margó van minden oldalán a keretre feszítéshez, a szélek pedig ki vannak festve. A festmény tökéletesen illeszkedik, és egy 122×99 cm-es keretbe kell illeszteni. Egy hitelesítési tanúsítványt is küldenek.
Van Gogh egy művész, aki álnevet használ – személyazonossága rejtély marad, de a műalkotások hangosabban szólnak, mint bármilyen életrajz.
A festmények kifejező, mozaikszerű ecsetvonásokkal készültek, amelyekben a szín áll a középpontban. Merész kontrasztok, dinamikus kompozíciók, valamint humoros vagy drámai figurák teszik minden vásznat mélyen érzelmi élménnyé.
A művész stílusa a Fauvism, a Kubizmus és a Poszt-Impresszionizmus között mozog, mégis mindig kortárs és provokatív marad.
Minden, ami Van Gogh műveiben van, szimbólum, újra elképzelt és szűrőn keresztül látott az energia és a képzelet prizmáján keresztül.
A szerző névtelensége nem véletlen – ez a művészetre irányítja a figyelmet, nem a személyre.
A Gogh nem akarja, hogy tudjuk, ki tartja a ecsetet. Azt akarja, hogy tudjuk, mit érzünk, amikor a festményeire nézünk.
