Vincenzo Raimondo - Equilibrio interiore






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
| 27 € | ||
|---|---|---|
| 22 € | ||
| 3 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127145 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Vincenzo Raimondo Equilibrio interiore című, 2026-os akril festmény vásznon (40 x 80 cm, függőleges), aláírt és kitűnő állapotban, az olasz autodidakta művész eredeti kiadása, popkultúra témával, közvetlenül a művész által szállítva.
Leírás az eladótól
Belső egyensúly
Akril
Méret: 50x70
Ez egy akrilfestmény vásznon, függőleges formátumban, 40x80 cm, amely egy stilizált női alakot ábrázol, hátával a néző felé állva, egyszerű sziluettekre redukálva. A testet egy tiszta és határozott fekete vonal határozza meg, és az intenzív színvibráció tárolójaként válik, ahol a primer és a másodlagos színek egymásra rétegződnek és kölcsönösen beszélgetnek egymással.
A figura fekete színe és a színes, élénk felületek közti kontraszt közvetlen vizuális feszültséget teremt: egyfelől a forma szilárdsága, másfelől pedig az érzelmi bizonytalanság, amit a szabad és rétegzett ecsetvonások sejtetnek. A hátteret kromatikusan két nagy, fényes területre bontva fokozza a kettősség és az átmenet érzetét, mintha a figura két belső állapot között lebegne.
A mű nem az anatómiai részletekre törekszik, hanem a festői gesztus kifejezőerejére és a szín szimbolikus hatására.
A háta mögé tett kezeivel összerakott testtartás introspekciót, visszafogottságot és csendes erőt sejtet.
Olyan alak, aki nem a tekintet elé tárja magát, hanem vezeti azt, és arra hívja fel a szemlélő figyelmét, hogy érzelmi olvasatot adjon, ne pedig narratívát.
A keskeny, nyúlánk formátum hangsúlyozza az összetétel eleganciáját, és a festményt különösen alkalmassá teszi a kortárs terekben való elhelyezésre, ahol párbeszédet folytathat a modern berendezésekkel anélkül, hogy elveszítené az intenzitást.
Öntanuló művész vagyok, a munkám nem követ egy fix stílust, hanem idővel és a tapasztalatokkal fejlődik.
A festészetem a mindennapi élet megfigyeléséből és az érzelmek meghallgatásából születik.
Különböző témákat kezelek, és új nyelveket próbálok ki, hagyva, hogy minden mű megtalálja a saját formáját.
Az én művészetem ösztönös, lényeges és tökéletlen, és az emberi lény és a természet összetettségéhez kötődik.
Számomra a művészet nem díszítés, hanem hiteles és megélt jelenlét.
2015-ben és 2016-ban a La Stampa által kiírt Sunday Painters verseny finalistája volt, több mint 3.000 mű közül kiválasztott alkotások között.
A válogatásokat egy képzett zsűri állította össze, és a kritikus Francesco Bonami is jelen volt.
A döntősöket egy az Artissima – Torinói Nemzetközi Kortárs Művészeti Vásárhoz kapcsolódó szemlén mutatták be. 2016-ban megkaptam a Kritika első díját.
Belső egyensúly
Akril
Méret: 50x70
Ez egy akrilfestmény vásznon, függőleges formátumban, 40x80 cm, amely egy stilizált női alakot ábrázol, hátával a néző felé állva, egyszerű sziluettekre redukálva. A testet egy tiszta és határozott fekete vonal határozza meg, és az intenzív színvibráció tárolójaként válik, ahol a primer és a másodlagos színek egymásra rétegződnek és kölcsönösen beszélgetnek egymással.
A figura fekete színe és a színes, élénk felületek közti kontraszt közvetlen vizuális feszültséget teremt: egyfelől a forma szilárdsága, másfelől pedig az érzelmi bizonytalanság, amit a szabad és rétegzett ecsetvonások sejtetnek. A hátteret kromatikusan két nagy, fényes területre bontva fokozza a kettősség és az átmenet érzetét, mintha a figura két belső állapot között lebegne.
A mű nem az anatómiai részletekre törekszik, hanem a festői gesztus kifejezőerejére és a szín szimbolikus hatására.
A háta mögé tett kezeivel összerakott testtartás introspekciót, visszafogottságot és csendes erőt sejtet.
Olyan alak, aki nem a tekintet elé tárja magát, hanem vezeti azt, és arra hívja fel a szemlélő figyelmét, hogy érzelmi olvasatot adjon, ne pedig narratívát.
A keskeny, nyúlánk formátum hangsúlyozza az összetétel eleganciáját, és a festményt különösen alkalmassá teszi a kortárs terekben való elhelyezésre, ahol párbeszédet folytathat a modern berendezésekkel anélkül, hogy elveszítené az intenzitást.
Öntanuló művész vagyok, a munkám nem követ egy fix stílust, hanem idővel és a tapasztalatokkal fejlődik.
A festészetem a mindennapi élet megfigyeléséből és az érzelmek meghallgatásából születik.
Különböző témákat kezelek, és új nyelveket próbálok ki, hagyva, hogy minden mű megtalálja a saját formáját.
Az én művészetem ösztönös, lényeges és tökéletlen, és az emberi lény és a természet összetettségéhez kötődik.
Számomra a művészet nem díszítés, hanem hiteles és megélt jelenlét.
2015-ben és 2016-ban a La Stampa által kiírt Sunday Painters verseny finalistája volt, több mint 3.000 mű közül kiválasztott alkotások között.
A válogatásokat egy képzett zsűri állította össze, és a kritikus Francesco Bonami is jelen volt.
A döntősöket egy az Artissima – Torinói Nemzetközi Kortárs Művészeti Vásárhoz kapcsolódó szemlén mutatták be. 2016-ban megkaptam a Kritika első díját.
