Ferdinando Bellorini (1913–2011) - Scorcio di paesaggio

Ferdinando Bellorini (Laveno-Mombello, 1913. november 2. – Toscolano Maderno, 2011. november 19.) egy olasz festő volt, és a nevezetes Római Iskola egyik képviselője.

Olajfestmény vásznon, amely egy „Tájképi részletet” ábrázol. A festményt a bal alsó sarokban aláírták: „Bellorini”
Hátulján vannak feltüntetve: a festmény dátuma, a festmény címe és a Contessa Cerasi 1965-ös hitelesítése. (A keret felső keresztgerendája alatt látható a festmény 1964-es dátuma.)

Kép méretei: 40,0×30,0 cm

Jó állapotban, (lásd a fényképeket)

Figyelem:
Nem küldök az Egyesült Államokba, mert Olaszországból a vámok bevezetése miatt nincsenek olyan futárcégek, amelyek magánszemélyek által küldött árut szállítanak.


Ferdinando Bellorini (1913 – 2011)

1913-ban született egy szerény családból (apa főépítőmester, anya szakácsnő); rendkívül fiatalon hozzáfogott a festészethez, és rögtön kitűnt azzal a kiemelkedő képességével, hogy természetes hajlammal képes volt jelentős festészeti elemeket megformálni és kifejezni.

Arturo Tosi növendéke és később munkatársa volt; miután Milánóban és Bresciában megismerték és elismerték, az 1950-es évek végén Rómába költözik, ahol a kritika és a közönség egyhangú elismerését érdemli ki.

„Balduina” csoport tagjaként David Grazioso és Sante Monachesi társaságában különböző állami és magánintézményekben tanít, egyéni és csoportos kiállításokat tart Olaszországban és külföldön, a tartományok kis falvai­tól a nagy metropoliszokig.

Mindig kapcsolatban áll a nagy festőkkel, és több alkalommal zsűritagként és kiállítóként vesz részt a legrangosabb hazai és nemzetközi galériákon és kiállításokon Angelo Canevari, Filippo de Pisis, Salvatore Fiume, Giovanni Omiccioli, Giorgio De Chirico, Renato Guttuso, Carlo Carrà, Giorgio Morandi, Mario Sironi, Domenico Purificato, Giacomo Balla és a nagy festő, történész és író Carlo Levi, a Mester nagy tisztelője és barátja.

Kiemelkedő értékű és történelmi presztízsű díjakat kap, valamint számos kitüntető oklevelet. Műveiről beszélnek kritikusok, újságírók és művészek, közöttük Berenice (alias Jolena Baldini), Michele Biancale, Liana Bortolon, Renzo Biasion, Renato Civello, Catalano, Gualtiero Da Vià, Berlozzi, Paolo Fortini, Sandra Giannattasio, Virgilio Guzzi, Duilio Morosini, Piero Girace, Pierluigi Scarpa, Ugo Moretti, Domenico Purificato, Vittorio Scorza, Marcello Venturoli, Paola Hoffmann, Rolando Renzoni, Luigi Montanarini, Ugo Attardi, Paolo De Caro, Luciano Santoro, Franco Passoni, Valerio Mariani, Franco Miele, Bruno Morini, Giuseppe Pensabene, Yvon De Begnac, történész, író és művészeti kritikus nemzetközi szinten.

1965-ben és 1967-ben a RAI TV is foglalkozik művészi személyiségével egy hosszú élő televíziós interjúval. Bellorini tehát Itália legkitüntetettebb festője a festészetért és alakjainak tónusos kompozícióiért, amelyeket a nemzetközi kritika is elismer.

2000-ben Toscolano Madernoba költözött, a Brescia megye területén, ahol művészeti tevékenységét haláláig, halála előtti néhány hónapig folytatta. Csendesen hunyt el 98 éves korában.

Ferdinando Bellorini a kritikusok szerint a modern művészet nagy mestere, a művészet veteránja, egy rendkívüli tehetségű festő, aki rendelkezik művészeti, kulturális és történelmi tapasztalattal.

Kritikai értékelés
Művészete jellemzően expresszionista, és hű a Római Iskolához tartozó irányzathoz, teljesen személyes stílussal rendelkezik. A festményekben megfigyelhető az a törekvés, hogy egész festészetét „elhomályosítja”, elkerülve más festők színeinek kiemelését; tónusos festészetében a színek halványak dominálnak, amelyek a képeknek a személyes stílusát kölcsönzik.

A festő, a háború utáni években formálódott, amikor az olasz művészeti kultúra a legkiválóbb európai avantgárd tapasztalatához nyílt meg, következetesen haladt előre. Bellorini először az Impresszionizmust, majd a Futurizmust és az Absztraktizmust tanulmányozta, hogy eljusson a tükröződött, de tiszta és lecsupaszított képre. Stílusa a toszkán Macchiaioli és a francia Impresszionizmus között van, de olyan személyre szabottan, hogy Bellorini egy festményét tétovázás nélkül fel lehet ismerni, és a néző azonnal megérti azt az üzenetet, amelyet a festő az erős foltjai révén szeretne kifejezni.

Vonal és szín, az átlátszóság és az átfedések a képen domináns értékek: jelentést hordozó és utaló az elemi formáiban, és arra hív bennünket, hogy egy ideogrammikus jellel redukált ábrázolást képzeljünk el.

Festményeiben meg tud valósítani egy látomást és egy kifejezőkészséget, amely a festőire jellemző, anélkül hogy alárendelné magát a divatnak, közvetlen érzelemmel a természetes világhoz. A festészete olyan rajzzal és színnel születik, amelyet a történet megkíván, gyengéd pontossággal, organikus módon készül, és eléri a megjelenített dolgok transzfigurációját. Tárgyak és dolgok, amelyeket a festészetben nosztalgikus lelkiállapottal ábrázolnak egy múló idő által megviselt világ iránt.

A lombardiai művész festménye olyan sajátos jellemzővel bír, amelynek nincs párja: egy stílus, egy mód a művészet megteremtésére és kifejezésére, arra, hogyan érezze és vigye a vászondra a művészet érzetét, nagyon személyes módon. A festészeti alkotása a „tonális festés okrán” nevet viseli, amelyet a piros és a sárga dominanciája jellemez (két olyan szín, amelyet a művész előnyben részesít), és amely páratlan, valamint kiemelkedő módon összhangba hozza az elemeket. A képeinek témái (legyenek házak, tárgyak vagy személyek) mindig finom és tökéletes harmóniában állnak egymással és a domináns piros-sárga színekkel, így teljes mértékben feltárják a művész kreatív, kompozíciós és kifejező képességét, valamint az indivíduumos „találmányt”. Emellett a festő a legkisebb erőforrásokkal ér el összetett kompozíciókat: minimális anyaggal képes kiemelkedő műveket létrehozni, ösztönös természetességgel dolgozva.

Azok a motívumok, amelyek a leggyakrabban visszaköszönnek a festményekben, a tájak, romok, vándorló zsidók, a tengerparton fürdőzők, ciociare és az udvarban lévő fiúkra, az etruszk sírkamrák freskói, a meztelenek és a csendéletek.

Múzeumok és gyűjtemények
Bellorini művei sok magán gyűjteményben, múzeumban és közintézményben megtekinthetők: Roma városi önkormányzat (Comune di Roma), a Képviselőház (Camera dei Deputati), Szenátus (Senato), a Közigazgatási és Művelődési Minisztérium (Ministero della Pubblica Istruzione), Róma Tartományi Turisztikai Hivatal (Ente Provinciale del Turismo di Roma), ACLI Roma, Római Kereskedelmi Kamara, az Olasz Általános Munkaszervezet római szervezete (Confederazione Generale Italiana del Lavoro di Roma), Római Banca Nazionale del Lavoro (BNL di Roma), Rieti Bankja Rieti városában (Banca di Rieti di Rieti), Bracciano kastélya, Abruzzo, Lazio, Lombardia, Marche, Piemonte, Puglia, Sicilia, Veneto községei, Scunthorpe kerülete Múzeum és Művészeti Galériája, Tel-Avivi Művészeti Múzeum, Archiviato il 10 settembre 2013 in Internet Archive., Európai Kulturális Központ, Nemzeti Modern és Kortárs Művészeti Galéria.

Személyes és csoportos kiállítások
Pályafutásában körülbelül negyven önálló kiállítás szerepel, ezek között találhatók:

1954 Galleria di via Gramsci - Brescia
1960, 1962, 1963 Galleria “Il Camino” - Róma
1961, 1962, 1963, 1964, 1965, 1966, 1967, 1968, 1969, 1970 Via Margutta Művészeti Vására - Róma
1964 Galéria "I Volsci" – Róma
1965 Galéria "Il Traguardo" - Forte dei Marmi
1966 Galéria 'La Saletta' - Frosinone
1966 Galéria "Stagni" - Róma
1969, 1971, 1972, 1974, 1975 Galleria "La Balduina" - Róma
1970 Galéria „La Prima” - Latina
1972 Galéria "Fontana" - Foggia
1972 Galéria "Bruzia" - Reggio Calabria
1972 Galleria "Incontro d'Arte" - Róma
1972 Galéria "Bottega d'Arte" - Milánó
1972 Ragusa
1973 Galéria „Falanto” - Brindisi
1973, 1975 Európai Kulturális Központ - Róma
1974 Galéria 'San Michele' - Brescia
1976 Galéria "Helioart" - Róma
1998 Forte Sangallo - Nettuno
2004 Fondaco di Palazzo Coen - Salò
A szinte minden országos improvizált kiállításon túl részt vett számos csoportos kiállításon, köztük a következőket: különböző szakszervezeti kiállítások (1946–1960 között), a Margutta útikihívások vására (1961–1970), az Alatri Biennálé több díja (1961, 1969, 1975, 1979), a Roma e Lazio-rendezvény (1963), az Oktatási Minisztérium Díja (1964), a Sora Szentséges Művészeti Biennáléja és Bologna (1965, 1967; 1968), a Vasto-díj (1967, 1968, 1970, 1971), a Római Város Önkormányzatának Jászol Versenyei (1968–1971), az „Il Lavoro Italiano” díj (1967, 1968, 1969), a Gardone Riviera-díj (1966 és 1967), Sulmona, Zürich, Chicago, New York, San Marino Köztársasága, Monte Carlo.

Díjak és elismerések
A Bellorini-nak a számtalan kupán és a rengeteg „acquisto” díjon felül (az „Il lavoro Italiano” és mások) még hozzáadódik körülbelül húsz darab óriási aranyérem, külön a Köztársasági Elnök, a Szenátus, a Képviselőház és a Honvédelmi Miniszter által odaítélt díjak, továbbá számtalan elismerő oklevél.