Marco Ercoli - Kronos

Marco Ercoli (1986), Olaszország
Kronos, 2022, olaj a vászonra
120x80x3, keret nélkül
Aláírás a hátoldalon
Származás: Olaszország, a művész tulajdona
kiváló állapot
A művet keretre szerelve szállítják.
A művet több magánszemélynek is kiállították.

Kronos (2022) – Olajfestmény vászonra, 120 × 80 cm
A munka leírása:
Imponáló és szimbolikus, a „Kronos” nagy vizuális hatást keltő mű, amely ötvözi a neomanierizmus esztétikáját a kortárs szimbolizmussal. A festmény az idő és a természetes ciklikusság univerzális témáját tárja fel tömör, részletekkel teli kompozícióban (horror vacui stílus).

A jelenet közepén reneszánsz jegyeket viselő emberi alakok lépnek kölcsönhatásba primordiális elemekkel: egy homokóra, egy koponya (klasszikus memento mori) és lenyűgöző állati alakok (egy medve és egy farkas), amelyek egy sűrű kukoricamező és trópusi virágok közül emelkednek ki.

Fő jellemzők:

Mély szimbolika: egy modern allegória az életről, a halálról és az ember és a természet közötti megbonthatatlan kötelékről.

Festői minőség: Kivételes részletek megjelenítése, különösen a ruha arany hímzésében és a növényzet tapintható textúrájában.

Bőséges méretek: 120×80 cm-es méretével a mű a keresett kortárs művészeti gyűjtemények központi darabjaként tűnik fel.

Állapot: Kiváló, 2022-es mű.

Egyedi darab, amely intellektuális eleganciával díszíti a teret, tökéletes azoknak a gyűjtőknek, akik erőteljes narratív tartalommal és kifogástalan technikával készült műveket keresnek.

Életrajz:
Marco Ercoli született Rómában 1986-ban. A Liceo Artistico-n szerez érettségit.
„A. Caravillani“. 2010-től 2011-ig az Appenninek középső részébe költözik, vezetve
Egy olyan élet, amely távol van a városi zavaró tényezőktől, a lassúságon alapulva: ebben az ívben
Időt szentel egy alapos tanulmányozásnak a festészeti művészet területén, fejlesztve egy
Kiemelkedő részletességre törekvő gondosság, amely arra vezet rá, hogy egy ciklust készítsen a témáról.
természet, értelmezve mint tökéletes és harmonikus dimenzió, „belső migrációk” és
Az „Élet fája” közül ezek a kettő a példák. 2012-ben megnyer egy ösztöndíjat messa
A Colart által kínált tétben, egy fontos művészeti anyagokat gyártó iparág, amely neki egyet jelent.
Három hónapos művészeti rezidencia Bretagne-ben, amely egy kiállítással zárult
Lehon-i apátság. A rezidencia alatt kifejleszti a projektet “Revertar ( Je
Visszatérek) amelynek témája az ember és a természet közötti szimbiózisa, hét által ábrázolva
művek, mint hét lépés ( Az alvás, Az álom, Omega Alfa, A tudat ,
Az Elfogadás, Az Elhagyás, A Szimbiózis). Visszatérve Rómába továbbra is a
a természet ábrázolásának kutatása egy új művek sorozatával, amelynek címe
„A Csend”. Ugyanabban az évben Kambodzsába utazik egy humanitárius projektért.
a Bambin Gesù kórházzal, ahol lehetősége nyílik meglátogatni a politikai börtönt
Khmer Vörösök időszaka (S-21 Tuol Sleng), és mélyen meg fog hatódni azoktól
Ártatlan fogvatartottak ezreinek fotói; ez a tapasztalat meg fog változtatni.
Mélységesen formálja az emberi és művészeti útját. 2014-től kezdve dolgozik.
a papírból készült szobrok megvalósításához – az „Army” sorozat, amelyben a kiválasztott anyag
A szobrok kromatikája a béke színeire utalva ellentétben áll a
A művész által reprodukált tárgyak funkciója (tűzfegyverek és éles fegyverek)
Az oximoron létrehozásának szándéka. 2018-ban lehetősége lesz kiállítani a
Basel városa az Art Basel időszaka alatt, és az eseményhez kapcsolódóan meglátogatja
A „Bacon-Giacometti” kiállítás a Fondation Beyeler-nél; ez egy élmény lesz.
maieutica, ebből adódik az igény és a szükségszerűség arra, hogy idegenedjen és kirekesztődjön egy …
Az umbiai Appenninek között egy határozatlan időre, hogy ismét a festészetnek szentelje magát.
Ezt a döntést a 2010-es évek nyomában viszem tovább, távol a zavaró tényezőktől, a ritmustól.
A városi mindennapok felfokozottsága, követve a mottót: „Gnothi Seauton, eudaimónia.”
, a mérték szerint.
mérték). A világlátás a valóság megfigyeléséből és abból, ami számunkra...
Körülvesz azzal, hogy a jelenségek igazsága szubjektív, kiindulva egy elvont elképzelésből.
az időnek egy konkrét és érthető formájához az időből, a mulandóságból és a
Az élet paradoxonja, és arról, hogy mennyire lehetetlen irányítani az eseményeket.
a megjósolhatatlanba, ami értesítés nélkül történik.

Marco Ercoli
Művészeti önéletrajz

Díjak és Elismerések

2024: kiválasztva az „2024-ben befektetendő 222 művész” közül, Exibart gondozásában kiadott kötet.

2023 – Gualdo Tadino: A „Giochi de le Porte” 2023-as kiadásának Palio-ját megvalósították, amelyet a San Francesco Műemlék-templomában álló ovációval mutattak be.

2019 – Isernia: a P.A.C.I. díj győztese, a Minőségi Díj, Auditorium Città d'Isernia.

2012 – Franciaország: a Colart ösztöndíja az Atelier 'Plessix-Madeuc'-nál.

2008 – Róma: A "MarteLive" díj győztese, Minőség-díj, festészeti szekció.

Személyes kiállítások (Solo Exhibitions)

2023 – Gualdo Tadino (PG): „Nei tuoi occhi”, Polo Museale - Chiesa Monumentale di San Francesco, kurálta: Cesare Biasini Selvaggi.

2022 – Róma: "Epimeteo", Galleria 28 Piazza di Pietra, kurátor: Giorgia Basili.

2021 – Massa Lubrense (NA): "Notturno", Art Hotel Villa Fiorella, kurálta Giorgia Basili.

2016 – Roma: „7”, Galleria Curva Pura, kurátora: Serena Di Giovanni.

2010 – Róma: "F(R)ame", Libreria Einaudi.

2009 – Róma: „Lepkék kollekciója”

2009 – Roma: "Materia ed Ego", Galleria Casina Giustiniani.

Csoportos kiállítások és pavilonok (Group Exhibitions)

2018 – Basel (Svájc): "Nyári kiállítás", Eulenspiegel Galéria.

2018 – Róma: "Profano liquido, solo per uso esterno", Studio Giga, szerkesztésében Bianca Catalano.

2015 – Roma: "Radiate", TakeawayGallery.

2015 – Fermo: Stripe Fesztivál – Művészet és Építészet.

2015 – Milánó: Affordable Art Fair Milano (AAF), Superstudio Più, Stand E5 (White Noise Gallery).

2015 – Roma: "Any Given Post-it", White Noise Gallery.

2013 – Róma: "First Art Hotel", Galleria Muciaccia.

2012 – Róma: "Randevú", Galleria ArtePerOggi.

2012 – Franciaország: "Les Atelier du Plessix-Madeuc", Abbaye St Magloire, Lehon.

2011 – Torinó: Velencei Biennálé, Olasz Pavilon.

Installációk és speciális projektek

2018 – Civitella D'Agliano (VT): „Agora”, Állandó Installáció, projekt 1 Artist 1 Day, Művészeti kontaminációk.