Miguel de Miguel - Recordando a Buffet






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
| 39 € | ||
|---|---|---|
| 30 € | ||
| 6 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127239 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Miguel de Miguel, Recordando a Buffet, eredeti akril festmény, 80 x 60 cm, olasz kortárs művész, kézzel aláírt, eredeti kiadás, 2020 után készülve, közvetlenül a művész által értékesítve, hitelesítő igazolás mellékelve.
Leírás az eladótól
Miguel egy spanyol képzőművész, aki 1980-ban kezdte pályafutását, és szilárd, érzelmileg intenzív pályát futott be, melyet világszerte elismernek. Kiállított már olyan városokban, mint New York, Hong Kong, Párizs, Buenos Aires és Mexikóváros, és művei részei a nemzetközi legfontosabb gyűjteményeknek. Jelenleg Olaszországban él és alkot.
Festménye ötvözi a figurális és absztrakt elemeket sajátos nyelvezetén, ahol a vibráló színek, a szimbolikus formák és a mély textúrák az identitásról, az emlékezetről és a belső csendről beszélnek. Arc nélküli figurák, szimbolikus természetek és időben lebegő jelenetek alkotnak egy lírai és érzékeny univerzumot.
Több mint négy évtizedes alkotói múltra visszatekintve Miguel de Miguel olyan művet kínál, amit nemcsak megfigyelnek: át is élnek belőle. Egy olyan művészet, amely átlépi a határokat, stílusokat és szavakat.
a belső bohóc: nem a külső bohóc, hanem a sebe és a tudat között közvetítő. A hosszú arc, majdnem aszketikus, egy visszafogott szomorúságot tart; a szemek, kék fátyollal fedettek, befelé néznek. A fekete kalap csend kupolájaként működik: védi az elmét, de egyben be is zárja.
A savanyú zöld — a hajban és a masniban — olyan életerőt hoz be, amely még nem bontakozik ki teljesen; feszültségben rejlő remény, az állhatatos nedv. A hangsúlyos piros (orr, szemöldök, száj) kijelöli a kiállítás és sebezhetőség központjait: azt, amit a világnak kínálunk.
A szürke, tagolt hátterű tér színpad- küszöbként működik: se kívül, se belül. Minden egy rövid várakozás pillanatában megáll. A festményanyag, sűrű és látható, megerősíti a maszk fogalmát: amit látunk, az egyben az is, amit nyom.
Kritikai olvasat: A mű a melankolikus bohóc hagyományával és a teljes arc nélküli alak figurájával folytatott párbeszédben — téma visszatérő a te munkádban —, de itt a gesztus inkább rituálé, mint narratív. Nincs irónia; van visszafogottság. A korlátozott kromatikus paletta és a pontos hangsúlyok hatékony szimbolikus feszültséget tart fenn anélkül, hogy beleesne.
Hitelesítési tanúsítvánnyal szállítják.
Miguel egy spanyol képzőművész, aki 1980-ban kezdte pályafutását, és szilárd, érzelmileg intenzív pályát futott be, melyet világszerte elismernek. Kiállított már olyan városokban, mint New York, Hong Kong, Párizs, Buenos Aires és Mexikóváros, és művei részei a nemzetközi legfontosabb gyűjteményeknek. Jelenleg Olaszországban él és alkot.
Festménye ötvözi a figurális és absztrakt elemeket sajátos nyelvezetén, ahol a vibráló színek, a szimbolikus formák és a mély textúrák az identitásról, az emlékezetről és a belső csendről beszélnek. Arc nélküli figurák, szimbolikus természetek és időben lebegő jelenetek alkotnak egy lírai és érzékeny univerzumot.
Több mint négy évtizedes alkotói múltra visszatekintve Miguel de Miguel olyan művet kínál, amit nemcsak megfigyelnek: át is élnek belőle. Egy olyan művészet, amely átlépi a határokat, stílusokat és szavakat.
a belső bohóc: nem a külső bohóc, hanem a sebe és a tudat között közvetítő. A hosszú arc, majdnem aszketikus, egy visszafogott szomorúságot tart; a szemek, kék fátyollal fedettek, befelé néznek. A fekete kalap csend kupolájaként működik: védi az elmét, de egyben be is zárja.
A savanyú zöld — a hajban és a masniban — olyan életerőt hoz be, amely még nem bontakozik ki teljesen; feszültségben rejlő remény, az állhatatos nedv. A hangsúlyos piros (orr, szemöldök, száj) kijelöli a kiállítás és sebezhetőség központjait: azt, amit a világnak kínálunk.
A szürke, tagolt hátterű tér színpad- küszöbként működik: se kívül, se belül. Minden egy rövid várakozás pillanatában megáll. A festményanyag, sűrű és látható, megerősíti a maszk fogalmát: amit látunk, az egyben az is, amit nyom.
Kritikai olvasat: A mű a melankolikus bohóc hagyományával és a teljes arc nélküli alak figurájával folytatott párbeszédben — téma visszatérő a te munkádban —, de itt a gesztus inkább rituálé, mint narratív. Nincs irónia; van visszafogottság. A korlátozott kromatikus paletta és a pontos hangsúlyok hatékony szimbolikus feszültséget tart fenn anélkül, hogy beleesne.
Hitelesítési tanúsítvánnyal szállítják.
