Santicri (XX) - Hope (No Reserve)

Santicri számos nemzetközi hírű művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben a genovai Palazzo Grillo híres épületében állított ki, és 2023-ban részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményén, ezzel tovább növelve saját láthatóságát mind hazai, mind nemzetközi kontextusokban.
Santicri-t az Artmayeur egyik legelismertebb platformján, a Best-Selling Artists 2024-es listáján ismerték el, ami a művészeti világ egyik legnevesebb elismerése. Ugyanebben az évben a Catawiki platformon a legkeresettebb három név között is szerepelt, ami további bizonyítéka a művész iránti növekvő elismerésnek. Ezek az elismerések kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és egyre nagyobb láthatóságát a kortárs művészeti színtéren.

Ez a mű egy új sorozat része, amely a Street Art stílusú gyűjteményhez tartozik, ahol a művész ironikus és mély nézőpontból közelíti meg a politikailag helytelen témát. Provokatív képek és közvetlen vizuális nyelvezet révén a mű arra ösztönöz, hogy elgondolkodjunk a kortárs társadalom ellentmondásairól, és serkenti a társadalmi kritika és a szólásszabadság közötti párbeszédet.

Santicri
Technika: giclée
Méret: 40x40 cm
Hitelesítési tanúsítvány - kézzel aláírva
Szám: x/100

A küldött sorozatszám véletlenszerű, és nem feltétlenül egyezik meg a képen láthatóval.
A műalkotást kartoncsőbe tekerve szállítják.
Biztosított szállítás nyomkövetéssel.

Az művész 2024-ben vált az egyik legkeresettebb névvé a Catawiki-n, azonnal az olyan ikonok, mint a Kaws és Banksy mögé sorolva. Művészete egy exkluzív kontextusban tűnik ki, amely más kiválósági kategóriákat is magában foglal, mint például a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy elismert tehetség, aki nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az év egyik legígéretesebb befektetésének is számít.

1992-ben született Macerata-ban, Marche-ban, az olasz művész olyan pályát járt be, amely a Geometria és az Építészet tanulmányait ötvözve egy gyantából készült szobrászművésszel való együttműködéshez vezetett. Ott született meg egyre erősebb szükséglete arra, hogy megtalálja önmagát és szabadjára engedje kreativitását.
Művei világszerte eladók, együttműködve olasz és európai galériákkal.
Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art és kortárs művészeti gyűjteményekből a festmények és szobrok között.
„Sosem könnyű kategorizálni az ember művészetét. Megpróbálom átadni azt, amit a szemem lát, ahogyan látom a körülöttem lévő világot, és mindezt egy olyan dizájnnal dolgozom át, amely jól illik a modern időkhöz: hatásos és emlékezetes.”