2026 - 20 Wit minimalistisch wandrelief






Művészeti és kultúra közvetítésből mesterfokozatot szerzett, galéria asszisztensi tapasztalattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127239 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Hans Meeuwsen, 2026 „2026 - 20 Wit minimalistisch wandrelief" egy egyedi fehér porcelán falrelief, méretei 150 × 174 × 50 mm, év 2026, két porcelán applikációval aláírva (az egyik a keresztnév és a családnév első betűje, a másik a japán Raku és Yakimono karakterek).
Leírás az eladótól
A műalkotás porcelánból készült, oxidáló égetéssel 1240 °C-on. A falvastagság körülbelül egy milliméter.
A hátoldalon van egy kivágás, amelyhez a mű felakasztható. Az első öt fényképen, a világos háttérrel, a tárgy lógva van ábrázolva.
Ez egy egyedi, kézzel készített tárgy.
A művész két porcelán alkalmazással írta alá ezt a munkát, az egyik a keresztneve és a vezetéknevének első betűje, a másikon pedig két japán karakter található, Raku és Yakimono.
A szállítás során ez a láda 'doboz a dobozban' csomagolásban kerül feladásra, ahol a köztes rést sokkabszorbens, környezetbarát anyaggal töltik meg.
Hans Meeuwsen (1954, Hollandia) a Tilburg-i Vizuális Művészeti Akadémiáról végzett, és kezdetben vizuális művészetek tanáraként dolgozott egy gimnáziumban. Fő szakterülete a rajz volt, de véletlenül felfedezte az agyag vizuális művészeti eszközként való potenciálját. A gördítés, nyomás és vágás révén apró, lapos agyagdarabkákat kapott, amelyekből kocka alakú formákat épített, olyanokat, mint hermetikusan lezárt sejtek.
Néhány évvel később hazai és nemzetközi elismerést érdemelt ki kiállításaival Hollandiában és Németországban. Abban az időszakban fontos művek közé tartoznak a tornyok, piramisok és más szerkezetek, némelyikük puszta geometriai absztrakció, mások pedig a mitikus Bábel tornyának értelmezései. Hans továbbfejlesztette kerámiaművészeti készségeit a Hollandia-i European Ceramic Work Centre-nél töltött rezidenciái során, továbbá munkalehetőségek Új-Zélandon, Litvániában és a japán Hirado-szigeten.
Az utóbbi években tovább fejlesztette kerámiás készségeit, és krémfehér, vékony porcelán szeletekkel dolgozik, amelyeket kockákba vagy piramisokba szerelnek. Ezeket a geometriai formákat ismétlődő mintákban halmozva olyan szobrokat hoz létre, amelyek emlékeztetnek a holland Zero-mozgalomra és különösen Jan Schoonhoven műveire, de végeredményben egyértelműen viseli a művész saját aláírását. Évtizedes tapasztalatát arra alkalmazza, hogy belső és külső tér közötti párbeszédet teremtsen, a geometriai és az organikus között, a rend és a káosz között.
Hans Meeuwsen 1987-ben a „Prix de Rome” jelöltje volt, 1992-ben pedig a Fletcher Challenge Ceramic Érdemdíjának nyertese, és azóta műve számos hazai és nemzetközi gyűjteménybe került.
Az eladó története
A műalkotás porcelánból készült, oxidáló égetéssel 1240 °C-on. A falvastagság körülbelül egy milliméter.
A hátoldalon van egy kivágás, amelyhez a mű felakasztható. Az első öt fényképen, a világos háttérrel, a tárgy lógva van ábrázolva.
Ez egy egyedi, kézzel készített tárgy.
A művész két porcelán alkalmazással írta alá ezt a munkát, az egyik a keresztneve és a vezetéknevének első betűje, a másikon pedig két japán karakter található, Raku és Yakimono.
A szállítás során ez a láda 'doboz a dobozban' csomagolásban kerül feladásra, ahol a köztes rést sokkabszorbens, környezetbarát anyaggal töltik meg.
Hans Meeuwsen (1954, Hollandia) a Tilburg-i Vizuális Művészeti Akadémiáról végzett, és kezdetben vizuális művészetek tanáraként dolgozott egy gimnáziumban. Fő szakterülete a rajz volt, de véletlenül felfedezte az agyag vizuális művészeti eszközként való potenciálját. A gördítés, nyomás és vágás révén apró, lapos agyagdarabkákat kapott, amelyekből kocka alakú formákat épített, olyanokat, mint hermetikusan lezárt sejtek.
Néhány évvel később hazai és nemzetközi elismerést érdemelt ki kiállításaival Hollandiában és Németországban. Abban az időszakban fontos művek közé tartoznak a tornyok, piramisok és más szerkezetek, némelyikük puszta geometriai absztrakció, mások pedig a mitikus Bábel tornyának értelmezései. Hans továbbfejlesztette kerámiaművészeti készségeit a Hollandia-i European Ceramic Work Centre-nél töltött rezidenciái során, továbbá munkalehetőségek Új-Zélandon, Litvániában és a japán Hirado-szigeten.
Az utóbbi években tovább fejlesztette kerámiás készségeit, és krémfehér, vékony porcelán szeletekkel dolgozik, amelyeket kockákba vagy piramisokba szerelnek. Ezeket a geometriai formákat ismétlődő mintákban halmozva olyan szobrokat hoz létre, amelyek emlékeztetnek a holland Zero-mozgalomra és különösen Jan Schoonhoven műveire, de végeredményben egyértelműen viseli a művész saját aláírását. Évtizedes tapasztalatát arra alkalmazza, hogy belső és külső tér közötti párbeszédet teremtsen, a geometriai és az organikus között, a rend és a káosz között.
Hans Meeuwsen 1987-ben a „Prix de Rome” jelöltje volt, 1992-ben pedig a Fletcher Challenge Ceramic Érdemdíjának nyertese, és azóta műve számos hazai és nemzetközi gyűjteménybe került.
