Konstantin Danilov (b.1979) - The way

Másolat: 01 / 25

Technika: finom művészeti giclée nyomat
Papír: Hahnemühle Photo Rag Bright White 310g
Korlátozott kiadás: 25 példány + 2 AP
Kézzel aláírt és sorszámozott
Hitelesítési tanúsítvány mellékelve
Kartoncsőben történő szállítás.

Ez a mű az utat belső folyamatként tárgyalja, nem pedig fizikai utazásként. Nem a cél eléréséről szól, hanem a hosszú mozgás állapotáról, amikor az ember magára marad gondolataival.

Természet itt nem háttér. Megvilágosítás helyszínévé válik. A magányban fölösleges rétegek lassan lehullanak. Minden szakasz nem csupán közelebb visz egy eredményhez; megváltoztatja a nézőpontodat. A válaszok nem tűnnek fel azonnal; idővel épülnek fel, mint tapasztalati rétegek.

Ma ezt a festményt nézem, és az egész kiállítást úgy, mint jelenlegi projektem, a „Limits of Intervention” korai formáját. Még itt is jelen van a határ fogalma — az ember és a környezet, a cselekvés és a megfigyelés, a szándék és a valóság között. Az út nem az ellenőrzésről szól, hanem az óvatos kölcsönhatásról.

Eredeti festmény magángyűjteménybe került.

Kérjük, vegye figyelembe:
Lehetséges színeltérések a fény, a monitor és a kamera miatt adódhatnak.
Az EU-n kívüli vásárlók esetében további vámok és díjak is alkalmazhatók.

Életrajz.
Konstantin Danilov (sz. 1979, Moszkva) festő és falfestő Athénban, Görögországban élő. Oroszország 1990-es éveinek graffiti-színterének úttörője, gyakorlatát a Color Field festészet felé fejlődött, merész térbeli kompozíciókat ötvözve pszichológiai és érzelmi mélységgel.
Kiemelkedő intézményekben rendezett kiállításokat, például a Moszkvai Modern Művészeti Múzeumban, a RuArts Alapítványban és a Burning Man x Sotheby’s (New York) eseményen. Művei számos jelentős gyűjtemény részei; többek között a STRAAT Múzeum (Amszterdam), a Montresso Foundation, a RuArts Alapítvány és a Sofia Trotsenko Gyűjtemény.
Danilovnek szóló kiállításai voltak a Triumph Galleryban, a Fineart Galleryben és a Reloft Artban Moszkvában, és részt vett nemzetközi vásárokon, mint az Urban Art Fair (Párizs) és az Affordable Art Fair (Amsterdam). A street art-projektjei 20 országon át húzódnak, Hongkongtól Párizson és New Yorkon át.
Munkái az érzelmi észlelés, az ökológiai törékenység, valamint a személyiség átalakulása, és a belső világunk és a külső környezet közötti kölcsönhatás témáit járják körül, beleértve az emigráció kontextusát is. Olyan technikákat alkalmaz, mint a vászon szélének mentén történő festés, hogy tükrözze azokat a rejtett érzelmi rétegeket, amelyek keretezik a tudatos élményünket.

Instagram: @zmogk