Gopal Samantray - Extended Horizon

Veer Hooda által kurált India Contemporary bemutat egy ritka lehetőséget a gyűjtők és művészetkedvelők számára Európában arra, hogy hozzáférjenek a rendkívül elismert indiai kortárs művészek eredeti alkotásaihoz, és kapcsolatot építsenek a világ egyik legélénkebb és leggyorsabban növekvő művészeti piacával.

Az aukciót a nemzetközileg elismert indoeurópai művész, Veer Hooda, kurálja, az elismert NIV Art Center, New Delhi együttműködésével, és kizárólag a Catawiki oldalán érhető el.


A művészről: Gopal Samantray: ig : @gopal_samantray

Gopal Samantray egy kortárs indiai művész, 1976-ban született Adhanga faluiban, Odisha államban, ahol korai élete a szoros kapcsolat a erdőkkel és a vadonhoz mélyen formálta művészi látásmódját. Az Odisha B.K. College of Art and Craft intézményében szerezte BFA- és MFA-diplomáját a 2000-es évek elején, és ezt követően megalapozta magát az indiai kortárs művészeti szcénában, egy jellegzetes vizuális nyelvvel, amely ötvözi a szürrealizmust, a figurativitást és az ökológiai kommentárt.

Samantray munkája a környezeti romlás, az emberi behatolás és élőhely-vesztés hatására összpontosít, gyakran állati képeket helyez el furcsa, elidegenítő kontextusokba, hogy reflectiót provokáljon az emberek és a természet közötti törékeny kapcsolatról. A vibráló, szürreális kompozíciói a fakitermelés, a globális felmelegedés és az emberek és a vadon élő állatok együttélésének témáit vizsgálják.

Évek óta Samantray Indiában széles körben mutatkozik be mind egyéni, mind csoportos kiállításokon. Jelentős kiállítások közé tartoznak:

"Dis Mis Placed" at Triveni Kala Sangam, New Delhi (2010) — egyéni kiállítás, amely a kitelepítés és a környezeti témák feltárásával foglalkozik.

„Fragmentált Föld – Az Utolsó Hívás” kurátora: ArtKonsult, Új-Delhiben (2012).

„Az új táj rejtélye” az ArtDistrict 13 kiállításon, New Delhi (2016) — ahol a festményei vadállatokat állított szembe a városi környezettel, hangsúlyozva az ökológiai szorongást.

„Junglenama” a Saraca Art Galleryben, Lucknowban (2022) — akril- és vegyes technikás művek sorozata, amely hangsúlyozza az ember–vadon élő állatok együttélését.

Művei számos jelentős művészeti eseményen mutatkoztak be, köztük az India Art Fair 2025-ön, valamint nemzetközi csoportos kiállításokon Szingapúrban, Dubaiban és Ausztráliában, tükrözve a globális művészeti hálózatokkal való szélesebb körű kapcsolódást.

Kialításain keresztül Samantray továbbra is előtérbe helyezi a sürgető környezeti problémákat, miközben párbeszédet kezdeményez a művészet, az ökológia és a nézők tudatossága között.


Veer Hoodáról: Instagram: @vi_hov

Veer Hooda egy Indo-európai (osztrák) kortárs művész, Bécsben él. Művészetét mély kapcsolódás formálja indiai gyökereihez, és óriási szeretet az általa otthonnak tekintett Európa iránt. Veer Hooda a világ számos vezető galériájában és kiállításán mutatkozott be, és nemrég befejezte teltházas kiállítását a Miami Art Basel 2025-ön; az idei évben (2026) többek között a rangos kiállítások között fog bemutatkozni, többek között a Velencei Biennálé 2026, az ArtExpo New York 2026, Európában és Ausztriában több kiállítás, és év végén visszatér a Miami Art Basel-re."} }] }}} }? (Note: The extra characters at the end appear to be a stray artifact; the valid JSON object is the one above.)} } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } } }}}

Miközben saját munkája erős koncepcionális és anyagi érzékenységet tükröz, amelyet évekig tartó kreatív és szakmai tapasztalat formált, Hooda ugyanakkor egyértelmű küldetést is vezérel: hogy a kiemelkedő indiai művészi tehetséget még láthatóbbá és hozzáférhetőbbé tegye az európai művészeti piacon.

Indiát és Európát összekötő pozícióban Hooda kulturális hídként funkcionál, korai hozzáférést biztosít olyan művészekhez és narratívákhoz, amelyek már most gyorsan jelentős nemzetközi elismerést szereznek — ezzel kurátori és művészi víziója egyedi belső szemléletet kínál egy meghatározó pillanatban az indiai kortárs művészet számára.


NIV Art Center-ről: IG: @nivartcenter

A NIV Art Centre egy vezető kortárs művészeti intézmény, amelynek székhelye New Delhiben van, és amely a művészetek, a filmek és az új médiumok gyakorlatait globális keretben igyekszik előmozdítani. Erőteljes nemzeti kulturális vízióval és nemzetközi szemlélettel a NIV dinamikus platformként szolgál a művészeti kutatás, a produkció és a csere számára.

Nemzetközi rezidensprogramján keresztül a NIV összekapcsolja az indiai és globális művészeket, professzionális műtermi tereket kínálva, és elősegítve az interdiszciplináris együttműködést Ázsia egyik legbefolyásosabb metropolisz művészeti környezetében.

A NIV összekötőként működik a művészeti ökoszisztémában, összekapcsolva a művészeket, intézményeket és közönséget, és a kulturális párbeszéd, az innováció és a globális művészeti részvétel központjává válik.


Veer Hooda és az NIV Art Center közötti együttműködés:

A Veer Hooda és a NIV Art Center közötti kizárólagos együttműködés meghatározó lépést jelent az élvonalbeli indiai kortárs művészek európai művészeti piacára való eljuttatásában kurált cserén és hosszú távú együttműködésen keresztül.

India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatot él át—dinamikus, intellektuális, sok hanggal, és gyorsan növekszik mind a globális láthatóságban, mind a befektetési értékben. Nemzetközi gyűjtők és intézmények részéről egyre növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző időszak európai gyűjtők számára, hogy egy kulcsfontosságú szakaszában kapcsolódjanak be az indiai kortárs művészet globális felemelkedésébe.

Ezen együttműködés részeként Veer Hooda személyesen válogat ki kiemelkedő alkotásokat megalapozott indiai kortárs művészek közül a NIV-vel együttműködésben, amelyeket művészi mélységükért, eredetiségükért és hosszú távú relevanciájukért választottak ki. Minden műalkotás tükrözi a mai indiai művészeti paletta erejét és sokszínűségét, miközben nemzetközi gyűjtői közönséghez szól.

A válogatott művek kizárólag a Catawiki aukciós felületén lesznek kínálva, így európai gyűjtők és művészetkedvelők közvetlen hozzáférést kapnak a múzeumi színvonalú indiai kortárs művészethez egy megbízható nemzetközi platformon.

Ez az együttműködés nem csupán kiállítás—ez egy kapu: gondosan válogatott bemutatkozás India legizgalmasabb kortárs hangjainak Európa gyűjtői számára, egy olyan pillanatban, amikor a piac élénk, előre mutató és tele van lehetőségekkel.

A műalkotásról

Név: Extended Horizon

Év: 2010

Méret: 4 láb (122 cm) × 4 láb (122 cm) × 5 cm

Akril vásznon

Aláírás és hitelesség: Minden művet a művész kézzel aláír, és minden műhöz aláírt Hitelesítési Tanúsítványt a NIV Art Center biztosít.

Csomagolás: A festményeket professzionálisan csomagolva, tekercsben, csőben küldjük. A festmények a vevőhöz történő szállítás során teljes körű biztosítást élveznek.

Vámok és import: A legtöbb EU-tagországban az eredeti műalkotások behozatali vámja 0%, azonban egyes országok 5–12% közötti import ÁFA-t és/vagy vámkezelési díjat alkalmazhatnak, amelyet a vevőnek a szállítás előtt ki kell fizetnie, ezt a legtöbb esetben online kell intézni a szállítócég szolgáltatásán keresztül. Ez meglehetősen egyszerű folyamat, azonban szükség esetén szívesen segítünk.