S Raghu - Airborne

„India Contemporary curated by Veer Hooda” ritkán ad lehetőséget gyűjtőknek és művészetszeretőknek Európában, hogy megvásárolják a kiválóan elismert hindu kortárs művészek eredeti alkotásait, és kapcsolatot teremtsenek a világ egyik leglendületesebb és leggyorsabban növekvő művészeti piacával.

Az Aukciót a nemzetközileg elismert Indo- European (Veer Hooda) művész kuráljaa – Veer Hooda – rendezi, a rendkívül értékes NIV Art Center, New Delhi együttműködésében, és kizárólag a Catawiki oldalon érhető el.

A művészről:

S. Raghu kortárs indiai művész, aki gyakorlata a színek és formák szimbolikus és pszichológiai potenciálját vizsgálja, mint társadalmi reflexió eszközeit. Műveiben foglalkozik az identitás, a marginalizáció és a hétköznapi lét finom politikáival, gyakran vizsgálva, hogyan formálja az emberi tudatot a kulturális, társadalmi és környezeti erők.

A NIV Art Center Művészeti Rezidencia (2012) során Raghu olyan művek egészét fejlesztette ki, amelyek a belső élmény és a külső struktúrák viszonyát vizsgálták, gondosan kontrollált kompozíciókkal és mértéktartó vizuális nyelvvel. A festmények elmélkedő folyamatot tükröznek, ahol a színmezők és a figuratív elemek kölcsönhatása érzelmi mélységet és csendes feszültséget idéznek elő, nem pedig nyílt elbeszélést.

Folyamatosan akrilfestékkel a vásznon dolgozva Raghu vizuális megközelítése az minimalizmust a szimbólumizmussal egyensúlyozza, ezzel intencióba vonja a nézőket egy befelé forduló térbe. Művei nem azonnali megoldást keresnek, hanem inkább hosszabb elköteleződést ösztönöznek—értelmet a megfigyelés, az emlékezet és a személyes értelmezés révén engedik kibontakozni.

Gyakorlata révén S. Raghu a festést reflexiós és ellenállási médiumként pozícionálja, vizuális finomságot használva, hogy megkérdőjelezze a percepció rendszereit, a tartozás érzését és a kortárs élet folytonosságát.

S. Raghu munkáit Indiában több kiállításon, kurált bemutatón és intézményi platformon mutatta be, folyamatos láthatóságot biztosítva egy introspektív és társadalmi kommentárra épülő gyakorlathoz. Csoportos kiállításokban és rezidencia-alapú bemutatókban való részvétele műveit a identitás, a percepció, a marginalizáció és az emberi sebezhetőség kortárs diskurzusai közé emelte, lehetővé téve, hogy művei érintőlegesen kapcsolódjanak szélesebb kulturális és pszichológiai kérdésekhez.

Jelentős pillanat kiállítási pályafutásában a NIV Center for Art Rezidencia alatt kifejlesztett művek bemutatása volt, ahol a festmények a rezidencia eredményeként mutatkoztak be, egy fókuszált kutatási és koncepcionális finomítási időszakot jelezve.

Ezek a kiállítások Raghu érett megközelítését hangsúlyozták a szín érzelmi mezőként való használatában, a szimbólumok csendes elbeszélő eszközként való alkalmazásában, és a tér mint pszichológiai konstrukció, nem pedig szó szerinti környezet.

Ezeken a kiállításokon Raghu munkáinak visszafogott vizuális nyelve és elmélkedő tónusa került kiemelésre, olyan élményt kínálva a nézőknek, amely lassan bomlik ki a nyugalom és az enyhe feszültség révén. A nyílt látvány helyett a kiállított alkotások következetesen felkínálják a tartós megtekintést—a festészetet mint reflexió, érzelmi rezonancia és kritikai tudatosság helyszínét állítva a kortárs művészet kontextusában.


Veer Hooda bemutatása: ig: @vi_hov

Veer Hooda egy Indo-Európai (osztrák) kortárs művész, aki Bécsben él, és munkáját mély kötődés jellemziIndian gyökereihez és szeretethez a saját otthonához, Európához.

Veer Hooda a világ legjobb galériái és kiállításai között mutatkozott be, és nemrég zárta le a Miami Art Basel 2025-ös teltházas kiállítását; 2026-ban többek között Velencei Biennálé 2026, ArtExpo New York 2026, Európa-szerte és Ausztriában több kiállítás, és év végén visszatér a Miami Art Baselre.

Miközben saját munkája erős konceptuális és anyagi érzékenységet tükröz, amely évek óta formálja a kreatív és szakmai tapasztalat, Hooda egyértelmű küldetést is követ: hogy kiemelkedő indiai művésztalentumot láthatóbbá és hozzáférhetőbbé tegye az európai művészeti piacon.

India és Európa között elhelyezkedve Hooda kulturális híd szerepét tölti be, idő előtti hozzáférést kínálva olyan művészekhez és narratívákhoz, amelyek már most is jelentős nemzetközi elismerést szereztek – megkülönböztetett insider nézőpontot adva kurátori és művészeti szemléletéhez egy pillanatban, amikor a hindu kortárs művészet globális tekintélye gyorsan növekszik.

A NIV Art Center: ig: @nivartcenter

NIV Art Centre egy vezető kortárs művészeti intézmény New Delhiben, amely elkötelezett a művészet, a filmek és az új média gyakorlatainak előmozdítása globális keretekben. Erős nemzeti kulturális látásmóddal és nemzetközi szemlélettel az NIV dinamikus platformot kínál művészeti kutatásokhoz, produkcióhoz és cseréhez.

Nemzetközi rezidencia programja keretében az NIV összehozza az indiai és a globális művészeket, professzionális műtermi tereket biztosítva és elősegítve a multidiszciplináris együttműködést Ázsia egyik legbefolyásosabb metropolisziai művészeti környezetében.

Az NIV összekötő szerepet játszik a művészeti ökoszisztémában— összekapcsolja a művészeket, intézményeket és közönséget— és a kulturális párbeszéd, innováció és globális művészeti részvétel központjaként funkcionál.

A Veer Hooda és NIV Art Center közti együttműködés:

A Veer Hooda és az NIV Art Center kizárólagos együttműködése határozott lépés abban, hogy vezető indiai kortárs művészeket eljuttassunk az európai művészeti piacra kurált cserén és hosszú távú együttműködésen keresztül.

India kortárs művészeti színtere kivételes pillanatban jár—dinamikus, intellektuális, sok hanggal és gyorsan növekvő nemzetközi láthatósággal és befektetési értékkel. A nemzetközi gyűjtők és intézmények iránti növekvő érdeklődés mellett ez meggyőző idő Európa-szerzőknek, hogy bekapcsolódjanak india kortárs művészetébe egy olyan fontos pillanatban, amikor a piac élénk, előrehaladó és tele van lehetőségekkel.

Ehhez az együttműködéshez Veer Hooda személyesen válogat egy kiváló indiai kortárs művészek kiemelkedő alkotásaiból a NIV-bel együttműködve, művészi mélységük, eredetiségük és hosszú távú relevanciájuk alapján. Minden mű tükrözi a mai indiai művészeti tájkép erejét és sokszínűségét, miközben nemzetközi gyűjtői bázishoz szól.

A kurált műalkotásokat kizárólag aukción kínálják a Catawiki-n keresztül, így európai gyűjtők és művészetkedvelők közvetlen hozzáférést kapnak a múzeumi szintű indiai kortárs művészethez egy megbízható nemzetközi platformon keresztül.

Ez az együttműködés nem csupán kiállítás—kapu: egy gondosan kurált bemutatása India legizgalmasabb kortárs hangjainak Európa gyűjtőinek, abban a pillanatban, amikor a piac élénk, előrehaladó és tele van lehetőségekkel.

A műalkotásról:

Művész: S. Raghu
Név: Airborne
Év: 2020
Méret: 90 cm x 120 cm x 3 cm
Technika: Akril és olaj vászonon
Aláírás és hitelesítés: Minden mű kézzel aláírva a művész által, és minden alkotáshoz NIV Art Center hitelesítő igazolást ad ki.
Csomagolás és biztosítás: A festményt professzionálisan csomagolják és hengeren szállítják. Az alkotás teljes mértékben biztosítva van az eladó felé.
Áfa és behozatal: A legtöbb EU-tagországban az eredeti műalkotások behozatali vámja 0%, azonban néhány ország Import ÁFA-t, 5-12% és/vagy vámkezelési díjakat alkalmazhat, amelyet a vásárlónak kell megfizetnie a szállítás előtt; ez online általában a szállító cég szolgáltatásával történik. Ez elég egyszerű folyamat, de szükség esetén szívesen segítünk.