Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Blu - 573 - XL

Vegyes technika - Kézzel aláírt - 2025
Artista: Alessandro Alteo
Cím: Kék monokróm - 573
Technika: extroflexió vásznon
Anno: 2025
Méretek: 100x70
Állapotleírás: Tökéletes.

ELKÉPESZTŐ NAGY DARAB!
Fiatal művész, 1997-es osztály
ESTROFLESSIONE SU TELA

A szállítás eltarthat néhány plusz nappal a gondos és megfelelő csomagolás miatt. Ezenkívül a Svájcba irányuló szállítások további időt igényelhetnek a szükséges vámdokumentációk előkészítése és kezelése miatt.


Alessandro Alteo eredeti alkotása, mely egy monokróm kék felületet és egy kifordított kör alakzatot ábrázol, képes kifinomult párbeszédet létrehozni a fény és árnyék, az anyag és a tér között.

A művész kutatása az olasz extroflexió nagyszerű hagyományában gyökerezik, ihletet merítve olyan mesterek formai eleganciájából és plasztikai feszültségéből, mint Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Turi Simeti és Giuseppe Amadio. Alberto Burri anyagi erejével és Arnaldo Pomodoro szobrászati monumentalitásával, valamint Bernard Aubertin monokróm és analitikus törekvéseivel és Giorgio Morandi költői érzékenységével is foglalkozik. Ebben a szellemben a képi felület élő, vibráló testté alakul, amely érzékeny a fényre és a tekintetre.

Az egy modern absztrakció részeként Alteo egy sajátos nyelvet épít ki, amely nyit a modern és a kortárs művészet felé, és beépíti a minimalizmusból, a Pop Artból származó, valamint elsősorban a Street Art és a Graffiti writing hatásait. Az ő imagináriuma ideálisan párbeszédet folytat olyan művészekkel és mozgalmakkal, amelyek Banksy-től Keith Haring-en, Andy Warholon, Jean-Michel Basquiat-on, Jeff Koons-on, Roy Lichtenstein-en, Damien Hirst-en, Takashi Murakami-n, egészen a Shepard Fairey (OBEY)-hez köthető városi kultúráig, JR-hoz, Invader-hez, Space Invader-hez, Jef Aérosol-hoz, C215-höz, Futura 2000-höz, COPE2-höz, Vhils-hez, D*Face-hez, Os Gemeos-hoz, JonOne-hoz, Alec Monopoly-hoz, Speedy Graphito-hoz, Hayden Kays-hez, Kev Munday-hoz, Chanoir-hoz.

A nemzetközi városi és post-graffiti szcéna legkorszerűbb, legkülönfélébb variációiig tartó bemutatással, olyan alakokkal, mint Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen és André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana.

Ezzel egyidejűleg vizuális érzékenysége a pop–luxus és gyűjtői esztétikából táplálkozik, ahol a design, a divat és a kortárs életstílus ikonjai – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – a gyűjtői képzelet világával találkoznak, amely a Rolex, Patek Philippe, Audemars Piguet, Daytona, Nautilus, Richard Mille neveket idézi – és együtt élnek a szitanyomásra, a képzőművészeti nyomtatásra, a vinilre, az analóg fényképezésre, a mozikra, az ónból készült játékokra és a 20. századi vizuális memória emlékével.

Nem hiányoznak a művészettörténetre utaló, művelt referenciák Mario Schifano-tól Joan Miró-ig, Salvador Dalí-tól Pierre Soulages-ig, amelyek hozzájárulnak az alkotás konceptuális és vizuális dimenziójának megerősítéséhez az absztrakció, anyag és fény közötti viszonyban.

Alessandro Alteo egyedi jellegzetessége a geometriai szigor és az érzelmi líraiság közötti szintézisben rejlik, ahol a kör egyetemes jelként, vizuális archetípusként és elmélkedés színterévé válik.
Ez a mű így hidat képez az analitikus időszak és az olaszországi extrovertált periódus között, egyúttal a városi és kortárs érzékenységet képviselve, erős identitást, látványos hatást és esztétikai felismerhetőséget kínálva a kortárs művészet panorámájában.

A Gigarte-on archivált mű hitelesítéssel!