IABO - Sperkid (Superkid- portrait)






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 127726 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
IABO mutatja Sperkidet (Superkid- portré), kézzel aláírt, limitált példányszámú offset nyomat Fedrigoni 300 g papíron, Olaszországból, 30 x 30 cm, belső rajz 20 x 20 cm, Pop Art-stílusban, 2020-tól készült és közvetlenül a művész által értékesítve hitelesítési tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Multiplo a Fehér Fedrigoni 300 g lapra limitált kiadásban
Teljes méret 30x30 cm, belső rajz 20x20 cm
Lemezelt, sorszámozott, kézzel aláírt a művész által hitelesítő tanúsítvánnyal
-gyűjtői tárgy
-keret nem tartozék
-gyors szállítás UPS-sel
-Instagram @iabo
Első ránézésre az Iabo (Nápoly, 1980) a nyolcvanas évekbeli Pop Art-ot inspirálja. Kutatja a vonalat és formáját tanulmányozza. Valódi szenvedélyt farag belőle, egy állandó mechanikus tökéletesség utáni keresés mentén, de kézműves módon. Iabo műveinél az ember-gép határ nagyon vékony. Az alkotások technikailag tökéletesek. Egy megszállottság vezet rá arra, hogy nagyon személyes nyelvet kísérletezzen és konfiguráljon. Részben az Street Art élményekből, részben a mérték érzéséből származik, amely minden munkájában megmutatkozik. A festészeti ciklusa néhány párhuzamos ágba, visszatérő motívumokhoz köthető. Akár antropomorf profilokról, akár postaládákról, akár presztízses márkákról, lényegében mindegy. Minden Iabo szemlélete alá esik, amelyet egy nagyon konkrét márkajelzésként jegyez meg: az övé.
Művészeti múlt egy graffiti-származásból, egy kaméleon személyiség, erős etikai érzék. Számos válogatási folyamat a közgondolkodásra, egyre inkább a lényeg felé redukálva. És eleganciával felöltöztetve. Olyan, mintha azt mondanánk: „a kevesebb több”. És valóban így van. Az azonosíthatóság nem veszik el a minimalista megközelítésben, inkább kiemelkedik néhány lényeges vonalban, amelyek sosem bántják meg a nézőt. A kombinációk(irónia játéka), a színárnyalatok enyhén elmosódó spektruma, az egységes szín, a tónusok fokozatos átmenete, a határozott vonal. Nincs mesterséges eszköz, inkább egy izgalmas játék a cinizmus határain.
Különös asszociációk a képzelet és látszólag szétválasztott, de mindig pozitív üzenet hordozó jelentései között. Politikai helyes. Soha nem esztétikát támogatva.
Iabo munkái naprakészek, segítenek megfogalmazni egy történelmi kort inkább, mint közös érzelmet. A figurái kommunikálnak, megoldásokat keresnek, távolságokat áthidalnak, kapcsolatokat szőnek és reakciókat indítanak el.
Folyamatos de-konstrukció és újra-konstrukció munka. Kívül és belül a vásznon. Egy témából kiindulva számtalan értelmezés születik. Ha parkolási vonalról van szó, vagy egy többszörös fogyasztói áruról, az alkotás életciklusa mindig végzetesen sértetlen és deflacionált marad.
A fogyasztói társadalom olyan hipotetikus, felismerhető, nem valós univerzumban életre kel. Egy megismételhető formátumban, morálisan etikus és személyre szabható. Teljesen sokoldalú, esztétikailag tökéletes. Egyszerű, tiszta, könnyen hozzáférhető. Festői munkája egyre inkább a plexiüvegt használat felé fordul, mint kiemelt anyag, hogy még jobban hangsúlyozza a vonalak tisztaságáról szóló értekezést.
Iabo kétségtelenül ismeri a vírusmarketing értékét. Munkái átnyúlnak öt méternél is nagyobb felületekre, megtörve a valós és képzelt, az ember és a szuperhős közti határt.
Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság felülmúlja a fantáziát. Bár a népszerű, ikonikus, pop kultúrára épülő képzelet nem mindenki stílusa, műveinek kidolgozottsága rendkívül kifinomult és egy olyan elit gyűjtőközönség számára készült, akik megértik alapvető értelmét: a szépségen, az arányon és az összhangon túl.
Az építőkockái mögött a kultúrális leosztottság elleni határozott felhívás áll. A provokáció, a gyors reagálás, a spontaneitás egy megfontolt, okos, szellemi és elkötelezett költői világegyetemet takar. A demokratikusság, a kendőzetlen egyszerűség, az eredetiség jelöli őt kortárs művész-/intellektuális alkotóként. Minden alkotás alapja egy visszatartó, elhárító kötelezettséghez kötődő hozzáállás.
Bár fiatal, Iabo természetesen és rendkívül egyszerűen képes meleg témákat feldolgozni és (sajnos csak a vásznon) megoldani társadalmunk létezési ellentéteit.
Michele Luca Nero (forrás: Artibune)
IABO ugyanabban az utcai művészeti mozgalomban részt vesz, mint: Shepard Fairey “Obey Giant”, Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
Multiplo a Fehér Fedrigoni 300 g lapra limitált kiadásban
Teljes méret 30x30 cm, belső rajz 20x20 cm
Lemezelt, sorszámozott, kézzel aláírt a művész által hitelesítő tanúsítvánnyal
-gyűjtői tárgy
-keret nem tartozék
-gyors szállítás UPS-sel
-Instagram @iabo
Első ránézésre az Iabo (Nápoly, 1980) a nyolcvanas évekbeli Pop Art-ot inspirálja. Kutatja a vonalat és formáját tanulmányozza. Valódi szenvedélyt farag belőle, egy állandó mechanikus tökéletesség utáni keresés mentén, de kézműves módon. Iabo műveinél az ember-gép határ nagyon vékony. Az alkotások technikailag tökéletesek. Egy megszállottság vezet rá arra, hogy nagyon személyes nyelvet kísérletezzen és konfiguráljon. Részben az Street Art élményekből, részben a mérték érzéséből származik, amely minden munkájában megmutatkozik. A festészeti ciklusa néhány párhuzamos ágba, visszatérő motívumokhoz köthető. Akár antropomorf profilokról, akár postaládákról, akár presztízses márkákról, lényegében mindegy. Minden Iabo szemlélete alá esik, amelyet egy nagyon konkrét márkajelzésként jegyez meg: az övé.
Művészeti múlt egy graffiti-származásból, egy kaméleon személyiség, erős etikai érzék. Számos válogatási folyamat a közgondolkodásra, egyre inkább a lényeg felé redukálva. És eleganciával felöltöztetve. Olyan, mintha azt mondanánk: „a kevesebb több”. És valóban így van. Az azonosíthatóság nem veszik el a minimalista megközelítésben, inkább kiemelkedik néhány lényeges vonalban, amelyek sosem bántják meg a nézőt. A kombinációk(irónia játéka), a színárnyalatok enyhén elmosódó spektruma, az egységes szín, a tónusok fokozatos átmenete, a határozott vonal. Nincs mesterséges eszköz, inkább egy izgalmas játék a cinizmus határain.
Különös asszociációk a képzelet és látszólag szétválasztott, de mindig pozitív üzenet hordozó jelentései között. Politikai helyes. Soha nem esztétikát támogatva.
Iabo munkái naprakészek, segítenek megfogalmazni egy történelmi kort inkább, mint közös érzelmet. A figurái kommunikálnak, megoldásokat keresnek, távolságokat áthidalnak, kapcsolatokat szőnek és reakciókat indítanak el.
Folyamatos de-konstrukció és újra-konstrukció munka. Kívül és belül a vásznon. Egy témából kiindulva számtalan értelmezés születik. Ha parkolási vonalról van szó, vagy egy többszörös fogyasztói áruról, az alkotás életciklusa mindig végzetesen sértetlen és deflacionált marad.
A fogyasztói társadalom olyan hipotetikus, felismerhető, nem valós univerzumban életre kel. Egy megismételhető formátumban, morálisan etikus és személyre szabható. Teljesen sokoldalú, esztétikailag tökéletes. Egyszerű, tiszta, könnyen hozzáférhető. Festői munkája egyre inkább a plexiüvegt használat felé fordul, mint kiemelt anyag, hogy még jobban hangsúlyozza a vonalak tisztaságáról szóló értekezést.
Iabo kétségtelenül ismeri a vírusmarketing értékét. Munkái átnyúlnak öt méternél is nagyobb felületekre, megtörve a valós és képzelt, az ember és a szuperhős közti határt.
Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság felülmúlja a fantáziát. Bár a népszerű, ikonikus, pop kultúrára épülő képzelet nem mindenki stílusa, műveinek kidolgozottsága rendkívül kifinomult és egy olyan elit gyűjtőközönség számára készült, akik megértik alapvető értelmét: a szépségen, az arányon és az összhangon túl.
Az építőkockái mögött a kultúrális leosztottság elleni határozott felhívás áll. A provokáció, a gyors reagálás, a spontaneitás egy megfontolt, okos, szellemi és elkötelezett költői világegyetemet takar. A demokratikusság, a kendőzetlen egyszerűség, az eredetiség jelöli őt kortárs művész-/intellektuális alkotóként. Minden alkotás alapja egy visszatartó, elhárító kötelezettséghez kötődő hozzáállás.
Bár fiatal, Iabo természetesen és rendkívül egyszerűen képes meleg témákat feldolgozni és (sajnos csak a vásznon) megoldani társadalmunk létezési ellentéteit.
Michele Luca Nero (forrás: Artibune)
IABO ugyanabban az utcai művészeti mozgalomban részt vesz, mint: Shepard Fairey “Obey Giant”, Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos , Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John Perello, Futura 2000.
