IABO - Jean.-Michel Basquiat Portrait






Több mint 10 év műkereskedelmi tapasztalat, saját galéria alapítója.
| 40 € | ||
|---|---|---|
| 35 € | ||
| 30 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 128779 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
IABO kézzel aláírt, limitált kiadású offset nyomatot mutat be Jean.-Michel Basquiat Portrait címmel, összes méret 30 × 30 cm (belső rajz 20 × 20 cm), Olaszországban készült Pop Art stílusban, közvetlenül a művész által értékesítve kiváló állapotban.
Leírás az eladótól
Multiplo a limitált kiadású kártyán
Összes méret 30x30 cm, belső rajz 20x20 cm
Szalagolt, számozott, kézzel aláírt az alkotó által, hitelesítési tanúsítvánnyal
- gyűjtői tárgy
- keret nincs benne
- gyors szállítás UPS-szel
-Instagram @iabo
Első pillantásra az Iabo (Nápoly, 1980) a nyolcvanas évek pop artjára építkezik. Vizsgálja a vonalat, és tanulmányozza formáját. és valóságos megszállottsággá válik, folyamatos kutatást követve a mechanikus tökéletességről, de kézműves módon. Iabo esetében az ember-gép határa nagyon vékony. Művei technikailag tökéletesek. Ez az evangék, amely arra sarkallta, hogy kifejezzen és egy nagyon személyes nyelvet alakítson ki. Részben az utcai művészet tapasztalataiból, részben pedig a mértékérzet mélyen gyökerező érzéséből ered, amely minden művében megjelenik. Gitárjai visszavezethetők bizonyos festészeti ciklusokra, visszatérő motívumokra. Legyen szó antropomorf profilokról vagy postai postaládákról, méltóságteljes márkákról vagy közismert témákról, mindegy. Minden az Iabo látószögébe kerül, aki egy nagyon konkrét márkát ad neki: a sajátját.
Írótörténet egy ajtócipőből származó múlttal, nádszínű személyiség, erős etikai érzék. Számos folyamatot alkalmaztak a kollektív képzelet kiválasztására, amelyet egyre inkább a magvúhoz redukáltak. És eleganciával van felöltve. Lehet mondani, hogy “kevesebb több”. És valóban így van. A felismerhetőség nem tűnik el a minimalista megközelítésben, hanem a lényegi vonásokban, amelyek soha nem zavarják meg a szemlélőt. A kombinációk ironikus játéka, a kissé lágy tónusú színskála, az egységes szín, a nüanszok fokozása, a határozott vonal. Nincs mesterség, inkább egy izgató játék a legaljasabb cinizmus határain.
Szokatlan összekapcsolások a látszólag diszjunkt képelemek és jelentések között, amelyek mindig funkcionálnak egy pozitív értelemben vett beszéd közvetítésére. Politikai korrekt. Soha nem az esztétika támogatója.
Iabo művei rendkívül aktuálisak, segítenek az adott történelmi pillanat azonosításában, inkább mint egy közös érzelem. Szereplői kommunikálnak, megoldásokat keresnek, közelebb hozzák az embereket, hálózzák azokat a kapcsolataikat, és kiváltanak reakciókat.
Egy folyamatosan bontó és újraépítő munka. Kívül és belül a vásznon. Egy témából kiindulva végtelen kifejezésmód születik. Akár a parkolóvonalról, akár többes fogyasztási járművekről legyen szó, a mű életciklusa mindig végsőképp sérthetetlen és deflazált marad.
A fogyasztói társadalom egy hipotetikus, felismerhető, nem valós univerzumban születik. Ismételhető formátumban, morálisan etikus és testre szabható. Rendkívül sokoldalú, esztétikailag tökéletes. Egyszerű, tiszta, könnyen hozzáférhető. Festészeti munkái egyre inkább a plexiglass anyag felhasználása felé tolódik, hogy még inkább hangsúlyozza a vonalak tisztaságáról szóló beszédet.
Iabo biztosan ismeri a virális marketing értékét. Munkái felületet fednek le több mint ötszöri méretben, és áttörik a valós és a képzelet közötti határt, az ember és a szuperhős között.
Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság túlmutat a képzeletet. Bár a népszerű, ikonikus, pop-sztereotípiáknak nincs mindenki számára való stílusa, az ő alkotásai rendkívül finomak és egy olyan elit, gyűjtői közönség igényeire készülnek, aki megérti az elsődleges értelmet: az esztétikán túl a szimmetrián és az összhangon.
Műveinek alapja a kulturális lapultság elleni határozott kritikája. A provokáció, az azonnaliság, a beszélgetés jellegzetessége egy alaposan megtervezett, intelligens, művelt és biztosan ható költészethez vezet. A demokrácia, az őszinteség érzése, az eredetiség jellemzi, mint egy időse jellegű művészt/intellektuált, aki a korának gyermekeként született. Egy megkerülhetetlen elkötelezettség a minden létrehozás alján.
Bár fiatal, Iabo természetesen és egyszerűen kezeli a forró témákat, és megoldja (sajnálatos módon csak a vásznon) a társadalom által nyomasztó létbeli konfliktusokat.
Michele Luca Nero (forrás: Artibune)
IABO ugyanahhoz a street art mozgalomhoz tartozik, mint: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000."
Multiplo a limitált kiadású kártyán
Összes méret 30x30 cm, belső rajz 20x20 cm
Szalagolt, számozott, kézzel aláírt az alkotó által, hitelesítési tanúsítvánnyal
- gyűjtői tárgy
- keret nincs benne
- gyors szállítás UPS-szel
-Instagram @iabo
Első pillantásra az Iabo (Nápoly, 1980) a nyolcvanas évek pop artjára építkezik. Vizsgálja a vonalat, és tanulmányozza formáját. és valóságos megszállottsággá válik, folyamatos kutatást követve a mechanikus tökéletességről, de kézműves módon. Iabo esetében az ember-gép határa nagyon vékony. Művei technikailag tökéletesek. Ez az evangék, amely arra sarkallta, hogy kifejezzen és egy nagyon személyes nyelvet alakítson ki. Részben az utcai művészet tapasztalataiból, részben pedig a mértékérzet mélyen gyökerező érzéséből ered, amely minden művében megjelenik. Gitárjai visszavezethetők bizonyos festészeti ciklusokra, visszatérő motívumokra. Legyen szó antropomorf profilokról vagy postai postaládákról, méltóságteljes márkákról vagy közismert témákról, mindegy. Minden az Iabo látószögébe kerül, aki egy nagyon konkrét márkát ad neki: a sajátját.
Írótörténet egy ajtócipőből származó múlttal, nádszínű személyiség, erős etikai érzék. Számos folyamatot alkalmaztak a kollektív képzelet kiválasztására, amelyet egyre inkább a magvúhoz redukáltak. És eleganciával van felöltve. Lehet mondani, hogy “kevesebb több”. És valóban így van. A felismerhetőség nem tűnik el a minimalista megközelítésben, hanem a lényegi vonásokban, amelyek soha nem zavarják meg a szemlélőt. A kombinációk ironikus játéka, a kissé lágy tónusú színskála, az egységes szín, a nüanszok fokozása, a határozott vonal. Nincs mesterség, inkább egy izgató játék a legaljasabb cinizmus határain.
Szokatlan összekapcsolások a látszólag diszjunkt képelemek és jelentések között, amelyek mindig funkcionálnak egy pozitív értelemben vett beszéd közvetítésére. Politikai korrekt. Soha nem az esztétika támogatója.
Iabo művei rendkívül aktuálisak, segítenek az adott történelmi pillanat azonosításában, inkább mint egy közös érzelem. Szereplői kommunikálnak, megoldásokat keresnek, közelebb hozzák az embereket, hálózzák azokat a kapcsolataikat, és kiváltanak reakciókat.
Egy folyamatosan bontó és újraépítő munka. Kívül és belül a vásznon. Egy témából kiindulva végtelen kifejezésmód születik. Akár a parkolóvonalról, akár többes fogyasztási járművekről legyen szó, a mű életciklusa mindig végsőképp sérthetetlen és deflazált marad.
A fogyasztói társadalom egy hipotetikus, felismerhető, nem valós univerzumban születik. Ismételhető formátumban, morálisan etikus és testre szabható. Rendkívül sokoldalú, esztétikailag tökéletes. Egyszerű, tiszta, könnyen hozzáférhető. Festészeti munkái egyre inkább a plexiglass anyag felhasználása felé tolódik, hogy még inkább hangsúlyozza a vonalak tisztaságáról szóló beszédet.
Iabo biztosan ismeri a virális marketing értékét. Munkái felületet fednek le több mint ötszöri méretben, és áttörik a valós és a képzelet közötti határt, az ember és a szuperhős között.
Ha a művészetben minden lehetséges, Iabo univerzumában a valóság túlmutat a képzeletet. Bár a népszerű, ikonikus, pop-sztereotípiáknak nincs mindenki számára való stílusa, az ő alkotásai rendkívül finomak és egy olyan elit, gyűjtői közönség igényeire készülnek, aki megérti az elsődleges értelmet: az esztétikán túl a szimmetrián és az összhangon.
Műveinek alapja a kulturális lapultság elleni határozott kritikája. A provokáció, az azonnaliság, a beszélgetés jellegzetessége egy alaposan megtervezett, intelligens, művelt és biztosan ható költészethez vezet. A demokrácia, az őszinteség érzése, az eredetiség jellemzi, mint egy időse jellegű művészt/intellektuált, aki a korának gyermekeként született. Egy megkerülhetetlen elkötelezettség a minden létrehozás alján.
Bár fiatal, Iabo természetesen és egyszerűen kezeli a forró témákat, és megoldja (sajnálatos módon csak a vásznon) a társadalom által nyomasztó létbeli konfliktusokat.
Michele Luca Nero (forrás: Artibune)
IABO ugyanahhoz a street art mozgalomhoz tartozik, mint: Shepard Fairey "Obey Giant", Banksy, Invader, Alec Monopoly, Nomen, Jef Aérosol, JR, C215, Rero, Kaws, D Face, Sandra Chevrier, FinDac, Os Gemeos, Gregos, Jonone, M chat, Taki 183, Jean-Michel Basquiat, keith haring, insane 51, Pichi Avo, pop art, pichiavo, Seen, Cope2, Seth, Mr Brainwash, Atlas, Blek le Rat, 1up, John perello, Futura 2000."
