Dikhotomy - Déjeuner Pop - No Reserve - Unique Edition

● Exkluzív, egyedi kiadás (1/1) – Giclée nyomat 350 g/m² pamutvászonra, teljes méret 50 × 70 cm.
A kép maga 40 × 60 cm, és 5 cm széles fehér margóval van nyomtatva minden oldalon, ami lehetővé teszi a tiszta, professzionális felkeretezést vágás nélkül. Tökéletes keretezésre vagy feszítésre. A művet a rendező a vászon hátoldalán kézzel aláírták, és hozzá tartozik egy pecséttel ellátott bélyegző és egy igazoló tanúsítvány (COA).

/// "Ez a darab, az impresszionizmus első lüktetéseinek örököse, kiindulópontként a Le Déjeuner sur l’herbe című művet választja Édouard Manet-től, 1863, az a munka, amely tavasz-észak Párizsát megrázta azzal, hogy a nudítást a mindennapi élettel állította szembe, és átültette azt saját kortárs botránkba, ahol a provokáció már nem a bőrben, hanem a csomagolásban rejlik, ahol a polgári asztalterítő helyét csillogó karton veszi át, és a pasztorális bankett egy óriás méretű menü-összeállítássá alakul, a ligeti tisztásból pedig globális áruházzá válik, és a bucólic jelenet éles iróniává válik, amely emlékeztet minket arra, hogy ma nem a természetet fogyasztjuk, hanem fényképezzük azt, miközben ipari változatát faljuk."///

● Egyedi gyűjtői élmény – Vásárlása után digitális tanúsítványt kapsz e-mailben. A csomagban kézzel aláírt nyomtatott kártyát találsz, valamint egy exkluzív tanúsítványt, amely tartalmazza a teljes művész-adataot és a hitelesség igazolását.

● Biztonságos és környezetbarát csomagolás – Óvatosan, újrahasznosítható kartoncsőbe tekerve, és egy merev dobozban elhelyezve a további védelem érdekében. Biztosított szállítás nyomkövetéssel. A rendelések feldolgozása 24–48 órán belül történik. Várható szállítás: 3–5 munkanap Európán belül, 5–7 nap nemzetközi szinten.

● A művészről:
Az eredeti mű Nando López digitális művész alkotása, Barcelonában él és dolgozik. Reklámtervezésben végzett, pályafutását ügynökségekben és tervezőstúdiókban kezdte, mielőtt teljes mértékben a divatillusztráció felé fordult, és nemzetközileg elismert márkákkal dolgozott együtt.

● A Dikhotomy Projekt:
Az elmúlt négy évben a Dikhotomy egy folyamatos digitális kollázs- és illusztrációs sorozat, ahol a klasszikus művészet és a kortárs kultúra korlátlanul ütközik. A művészettörténet darabkái pop elemekkel, vizuális iróniával és kulturális kritikával keverednek, hogy gondolkodásra és szórakozásra is késztessenek.

Minden darab a kézműves digitális szerkesztés és az AI-alapú eszközök (Midjourney és Recraft) közötti kreatív ütközésének eredménye, amely összeolvasztja az emberi és a technológiai elemeket. A pop-art és az urban art hatásai befolyásolják; a Dikhotomy szándékos paródia a művészvilágnak, és új perspektívából való szemlélődésre hív.

● Fénypontok:

— Megrendelt, önálló kiállítás megerősítése a Gamla Kraftstationen Galériában (Svédország), 2025. május 1. – szeptember 28.

— Közelgő digitális kiállítás: „Lost in Alteration” a Digital Horizons Museum-ban, 2025. október 25–28.

— Az illusztrációja, a „I am Jesus”, megjelent a Newsweek (lengyel kiadás) címlapján, ezzel tovább erősítve nemzetközi elérését.

— A kiállításokon és galériákon kívül együttműködik beltértervezőkkel és koncepcióboltokkal Spanyolországban, Franciaországban, Belgiumban és Norvégiában.

Inspiráció: kortárs művészet, figuratív festészet, klasszikusok újraértelmezése, Le Déjeuner sur l’herbe ihletés, Édouard Manet hivatkozás, francia realizmus hatás, korai impresszionizmus, klasszikus kompozíció újraalkotva, pop-art csavar, fogyasztói kultúra kritikája, gyorsétterem-szimbólum, modern piknik jelenet, drámai tájfestészet, olajfestészeti esztétika, múzeumi stílusú műalkotás, képzőművészeti nyomat, galériai alkotás, gyűjteményes művészet, nyilatkozat-tárgy, hiperrealisztikus festés, digitális realizmus, lírai realizmus, korszakok ütközése, kulturális szemléletbeli ellentmondások, művészeti mashup, kifinomult kompozíció, kifejező figurák, festői textúra, természetes fény megjelenítése, műgyűjtői darab, múzeumi minőségű nyomat, rétegzett szimbólumrendszer, esztétikai feszültség, időtlen, mégis modern, nagy részletességű festés, finom realizmus, kiállítási darab, konceptuális figuratív művészet, alternatív klasszikus, üzenetet hordozó mű, ikonikus paródia, táj és fogyasztás, hamburgerezés szimbólum, vállalati márkajelzés kritikája, természet versus kapitalizmus, gyorsétterem művészet, McDonald's pop art, vizuális történetmesélés művészete, finom szatíra, múzeum által ihletett művészet, részletgazdag realizmus, elmélkedő táj, kulturális kommentár, modern társadalom reflexiója, pasztorális irónia, akadémiai festészeti technika, örökség újrahangolása, drámai figuratív művészet, klasszikus szépség újraértelmezése, európai művészeti hagyomány, romantikus táj hatás, realizmus és pop találkozása, művészettörténeti párbeszéd, gyűjthető falikép, magas minőségű nyomtatás tervezés, elegáns provokáció, Edgard Degas hatás, Gustave Courbet, Claude Monet hatás, Pierre-Auguste Renoir, Paul Cézanne, Andy Warhol említés, Roy Lichtenstein utalás, barokk megvilágítás - finom, a huszadik századi művészeti párbeszéd, kortárs kritika művészetről, tömeges fogyasztás téma, művészi provokáció, globális márkajelzés szimbóluma, vizuális irónia koncepciója