Jesús Poveda - Abrazamé





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 128965 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Az Abrazamé egy 2022-es, kartonra felvitt vegyes technikával készült festmény Jesús Poveda-tól, 37 × 49 cm, szürrealista stílusban, növények és virágok ábrázolásával, kerettel együtt eladó, eredeti kiadás, Spanyolországban készült.
Leírás az eladótól
Abrazamé. 2022
Kombinált technika kartonon
37x49
A mű leírása
Abrazamé (2025) egy alkotás – Art box, így nevezte Jesús Poveda a szimbólumképe, a támogatás anyaggá történő újrahasznosítását, a tárgy poéziaját és a mentális tájak felépítését surrealista és metafizikus látásmódból. A 37 x 49 cm-es formátumú mű önálló festészeti tárgyként jelenik meg, ahol a formai visszatartás és a vizuális szintézis csendes, átgondolt olvasást indít el.
A kompozíció egy alapvető szerves formából — a kaktusból — épül fel, amely motívumként többé nem naturalista, hanem jelként funkcionál. Egy semleges térben függesztve, explicit idő- vagy kontextusreferenciák nélkül, a növényi elem metaforikus testté válik, ellenállás, állandóság és alkalmazkodás gondolataihoz kapcsolva. A tájkép mint díszlet eltűnik, és mentális dimenzióba húzódik vissza, közel a megálmodottsághoz és a metafizika hagyományára jellemző megállt időhöz.
Az art box formátum erősíti a mű tárgyi voltát, kiemelve fizikai jelenlétét és közvetlen kapcsolatát az építészeti térrel. A színgazdagság visszafogott árnyalatokon alapuló gazdasága hozzájárul egy nyugtató és furcsa légkörhöz, ahol a kép a legkisebb és leglényegesebb elemekből imponál. Ez a darab a Cactus című sorozat része, amelyben a művész a figurativitást a szimbólum határáig tisztítja, olyan festést javasolva, amely a látható és a gondolt között helyezkedik el.
A művészről
Jesús Poveda (Valencia, 1973) vizuális művész és grafikai tervező. A Valenciai Műszaki Egyetem Bölcsészettudományi karán szerzett Belső Művészetek diplomát, jelenleg a Művészeti Produkció mesterképzésen végez. Művészete kortárs festészeti ciklusokon és tárgyművészeti alkotásokon keresztül bontakozik ki, ahol a kép egy szimbólummal és anyagi jelenléttel bíró tárgyként fogalmazódik meg.
Szakmai pályafutása során design és művészeti vezetés terén szilárd tapasztalatot szerzett, kombinálva a hagyományos festészeti technikákat egy kortárs szemlélettel, feltárva a kép, az anyag, a természet és a vizuális kultúra kapcsolatát. Művészeti termelése a jelenkori gyűjteményesség felé fordul, olyan darabokat kínálva, amelyek saját identitással, technikai precizitással és közép-hosszú távú kilátással bírnak.
2015-től egyéni és kollektív kiállításokon vett részt különböző kulturális és művészeti terekben, és munkáit a kortárs művészethez és a fenntarthatósághoz kapcsolódó kontextusokban mutatták be. Az utóbbi években szakmai vállalásai és megszilárdulása felé haladt, megjelenése a szaklapokban és a galéria-körforgalomba való belépés.
A vásárló részére:
Kizárólagos és eredeti darab, amely bármely tér kiemelésére és egyedi személyiséggel bíró gyűjteménybe illeszkedik. A kiinduló ár nem tükrözi a művészeti vagy dekoratív értékét valós értékét.
Ne hagyd ki ezt a kivételes lehetőséget.
Írj most licitet és szerezz egy olyan művet, amely különbséget teremt!
A licitről
A licitre történő felajánláskor elkötelezed magad, hogy a fizetést a lezárás után a lehető leghamarabb teljesíted. Ez gyorsítja a szállítást és a rendelés kezelését. Köszönjük a tisztességedet és megértésedet.
Elköteleződésem a hozzád
Köszönöm a bizalmat a művemre történő licitre vonatkozóan. Elkötelezem magam amellett, hogy a fizetés megerősítését követően biztonságosan, gyorsan és gondosan elküldöm neked.
Szeretettel ajánlom megismerésedet Instagramon: @jesuspoveda_art
Nagyon köszönöm!
Abrazamé. 2022
Kombinált technika kartonon
37x49
A mű leírása
Abrazamé (2025) egy alkotás – Art box, így nevezte Jesús Poveda a szimbólumképe, a támogatás anyaggá történő újrahasznosítását, a tárgy poéziaját és a mentális tájak felépítését surrealista és metafizikus látásmódból. A 37 x 49 cm-es formátumú mű önálló festészeti tárgyként jelenik meg, ahol a formai visszatartás és a vizuális szintézis csendes, átgondolt olvasást indít el.
A kompozíció egy alapvető szerves formából — a kaktusból — épül fel, amely motívumként többé nem naturalista, hanem jelként funkcionál. Egy semleges térben függesztve, explicit idő- vagy kontextusreferenciák nélkül, a növényi elem metaforikus testté válik, ellenállás, állandóság és alkalmazkodás gondolataihoz kapcsolva. A tájkép mint díszlet eltűnik, és mentális dimenzióba húzódik vissza, közel a megálmodottsághoz és a metafizika hagyományára jellemző megállt időhöz.
Az art box formátum erősíti a mű tárgyi voltát, kiemelve fizikai jelenlétét és közvetlen kapcsolatát az építészeti térrel. A színgazdagság visszafogott árnyalatokon alapuló gazdasága hozzájárul egy nyugtató és furcsa légkörhöz, ahol a kép a legkisebb és leglényegesebb elemekből imponál. Ez a darab a Cactus című sorozat része, amelyben a művész a figurativitást a szimbólum határáig tisztítja, olyan festést javasolva, amely a látható és a gondolt között helyezkedik el.
A művészről
Jesús Poveda (Valencia, 1973) vizuális művész és grafikai tervező. A Valenciai Műszaki Egyetem Bölcsészettudományi karán szerzett Belső Művészetek diplomát, jelenleg a Művészeti Produkció mesterképzésen végez. Művészete kortárs festészeti ciklusokon és tárgyművészeti alkotásokon keresztül bontakozik ki, ahol a kép egy szimbólummal és anyagi jelenléttel bíró tárgyként fogalmazódik meg.
Szakmai pályafutása során design és művészeti vezetés terén szilárd tapasztalatot szerzett, kombinálva a hagyományos festészeti technikákat egy kortárs szemlélettel, feltárva a kép, az anyag, a természet és a vizuális kultúra kapcsolatát. Művészeti termelése a jelenkori gyűjteményesség felé fordul, olyan darabokat kínálva, amelyek saját identitással, technikai precizitással és közép-hosszú távú kilátással bírnak.
2015-től egyéni és kollektív kiállításokon vett részt különböző kulturális és művészeti terekben, és munkáit a kortárs művészethez és a fenntarthatósághoz kapcsolódó kontextusokban mutatták be. Az utóbbi években szakmai vállalásai és megszilárdulása felé haladt, megjelenése a szaklapokban és a galéria-körforgalomba való belépés.
A vásárló részére:
Kizárólagos és eredeti darab, amely bármely tér kiemelésére és egyedi személyiséggel bíró gyűjteménybe illeszkedik. A kiinduló ár nem tükrözi a művészeti vagy dekoratív értékét valós értékét.
Ne hagyd ki ezt a kivételes lehetőséget.
Írj most licitet és szerezz egy olyan művet, amely különbséget teremt!
A licitről
A licitre történő felajánláskor elkötelezed magad, hogy a fizetést a lezárás után a lehető leghamarabb teljesíted. Ez gyorsítja a szállítást és a rendelés kezelését. Köszönjük a tisztességedet és megértésedet.
Elköteleződésem a hozzád
Köszönöm a bizalmat a művemre történő licitre vonatkozóan. Elkötelezem magam amellett, hogy a fizetés megerősítését követően biztonságosan, gyorsan és gondosan elküldöm neked.
Szeretettel ajánlom megismerésedet Instagramon: @jesuspoveda_art
Nagyon köszönöm!

