Jerzy Kujawski (1921-1998) - Composition





| 20 € | ||
|---|---|---|
| 15 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 128017 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Nagyon szép és ritka műalkotás (papíron) Kujawski művészettől, kb. 1960 körül
Collection particulière, Paris , non encadrée .
A háború utáni szürrealizmustól az erotikus szürrealizmusig
Jerzy Kujawski a háború utáni szürrealizmushoz kötődő művészek sokaságával dolgozott. Az 1940-es évek második felében Kujawski művészetét a szürrealista festészet, grafikai munkák és olyan rajzok jellemzik, amelyek az álom és a valóság határain játszanak. Később az egyik első lírai absztrakt festővé válik, aki az informális absztrakt festészetnek szenteli figyelmét. A 60-as években különböző technikákat kísérletezik, és mindenekkel kiemelkedően a Décalcomanie-t (átvivési) alkalmazza. Ezután nagy átalakulás következik a művészetében. Elhagyja az absztrakt művészetet és visszatér a figuratív festészethez. Ekkor felfedezi a monotípiák, a kalca (kaleképet?) és a szitázás technikáit - olyan technikákat, amelyeket a popkultúra művészei is használnak. Végül a testek kalckéjének szürreális technikája és erotikus megszállottságai nyomot hagynak a művein.
Egy lengyel művész Párizsban:
Jerzy Kujawski 1921-ben Ostrowban született. Kezdetben családjával Wielkopolski régióba deportálták, majd a háború egész időszakát Krakkó és Varsó között élte, ahol Marian Bogusz és a fiatal művészek köre körében járt. Így Jerzy Kujawski barátai között találta Tadeusz Kantort, Tadeusz Brzozowskit és Jerzy Nowosielskit, aki Kantor néven ismertebb.
1945-ben Párizsba telepedett, hogy az Ecole des Beaux-Arts-ba járjon, és belépett André Breton intime baráti köre közé. Kujawski mindig is tartott kapcsolatot a lengyel művészekkel, mint Bogusz, Alfred Lenica és Jerzy Skarżyński, és volt alkalma megismerni Toport, Alina Szapocznikowot és Roman Cieślewicz-t. Nemzetközi kiállításokon lengyel származású, Párizsban élő festőként mutatkozott be.
Kujawski 1998-ban halt meg Párizsban, egy bizonyos művészi magányban, amelyet az 1970-es évektől fogva ápolt.
#ESArtMarch
Nagyon szép és ritka műalkotás (papíron) Kujawski művészettől, kb. 1960 körül
Collection particulière, Paris , non encadrée .
A háború utáni szürrealizmustól az erotikus szürrealizmusig
Jerzy Kujawski a háború utáni szürrealizmushoz kötődő művészek sokaságával dolgozott. Az 1940-es évek második felében Kujawski művészetét a szürrealista festészet, grafikai munkák és olyan rajzok jellemzik, amelyek az álom és a valóság határain játszanak. Később az egyik első lírai absztrakt festővé válik, aki az informális absztrakt festészetnek szenteli figyelmét. A 60-as években különböző technikákat kísérletezik, és mindenekkel kiemelkedően a Décalcomanie-t (átvivési) alkalmazza. Ezután nagy átalakulás következik a művészetében. Elhagyja az absztrakt művészetet és visszatér a figuratív festészethez. Ekkor felfedezi a monotípiák, a kalca (kaleképet?) és a szitázás technikáit - olyan technikákat, amelyeket a popkultúra művészei is használnak. Végül a testek kalckéjének szürreális technikája és erotikus megszállottságai nyomot hagynak a művein.
Egy lengyel művész Párizsban:
Jerzy Kujawski 1921-ben Ostrowban született. Kezdetben családjával Wielkopolski régióba deportálták, majd a háború egész időszakát Krakkó és Varsó között élte, ahol Marian Bogusz és a fiatal művészek köre körében járt. Így Jerzy Kujawski barátai között találta Tadeusz Kantort, Tadeusz Brzozowskit és Jerzy Nowosielskit, aki Kantor néven ismertebb.
1945-ben Párizsba telepedett, hogy az Ecole des Beaux-Arts-ba járjon, és belépett André Breton intime baráti köre közé. Kujawski mindig is tartott kapcsolatot a lengyel művészekkel, mint Bogusz, Alfred Lenica és Jerzy Skarżyński, és volt alkalma megismerni Toport, Alina Szapocznikowot és Roman Cieślewicz-t. Nemzetközi kiállításokon lengyel származású, Párizsban élő festőként mutatkozott be.
Kujawski 1998-ban halt meg Párizsban, egy bizonyos művészi magányban, amelyet az 1970-es évektől fogva ápolt.
#ESArtMarch

