Jure Kralj - Floating 2/25

Ő a föld felé vonatkozó, csendes ellenállás gravitációjának, a föld és a hiány között felfüggesztve. Egy megkopott fa hídján, amely eltűnik a fák katedrálisába, teste úgy ível, mint egy suttogott kérdés, a gerinc meghajlásba ereszkedése vagy felemelkedése — nehéz megmondani, melyik következik.

A sötét anyag úgy tapad hozzá, mint egy árnyék, amely vonakodik elengedni, miközben végtagjai a szavaknál idősebb nyelven beszélnek: egy kéz felfelé ér a láthatatlan csillagköd felé, egy láb törékeny kitartással nyújtva ellenáll a lent nyúló vonzásnak.

A híd a homályba nyúlik ki, vascsontjai keretezik a tűnőpontot, amit az erdő és az alkony torka lenyel. Minden egy közös, mély, csendes középpont felé törekszik, mégis ő ellenáll — a tömörülés és az álom határán lebegve. A nedves fa foszlányosan ragyog alul, tükörzve egy olyan világot, amely egyszerre tűnik közvetlennek és távolinak, mintha az idő maga lassult volna le ahhoz, hogy ezt a egyetlen lélegzetet szemlélje.

Itt feszültség van, de nem küzdelem. Transformáció feszültsége ez — az a pillanat, amikor egy test híd lesz, egy kérdés imaddá válik, és a sötétség inkább bölcső, mint üresség. A monokróm csendben sem zuhan, sem emelkedik; ő csak válik.

Forma és végtelenség tanulmány.

- Fényképezve 2023 januárjában
- Hahnemühle Bamboo Natural Line 290 gsm papírra nyomtatva
- Múzeumi minőségű tinták, archiválható 100+ évvel ideális körülmények között
- Korlátozott Kiadvány 25 példány
- Válról aláírva a Művész által
- Közvetlenül a művész műterméből
- NÉLKÜL kerettel
- Digitális művészeti print

A FOTÓS MAGYARÁZATA

Ez a fénykép közvetlenül a művész műterméből származik — nem reprodukció, hanem élő fragmentuma annak a víziónak. Minden nyomat a csendes érzelem csomója, amelyet a fény, az árnyék és a csend finom játéka formál.

Nemzetközileg kiállított képzőművészeti fotográfus, képei Európában, Észak-Amerikában és Ázsiában jártak; a gyűjtők és kurátorok egyaránt vonzódnak a kísérteties nyugalmukhoz és mélységükhöz.
Szakmai útja egy egyszerű kamerával és a kimondhatatlan vágyával kezdődött — az a láthatatlan pulzus a pillanatok alatt, a visszhang, amely a fény halványulása után megmarad. Az évek során ez a törekvés kialakította a jellegzetes vizuális nyelvet: párbeszéd a tisztaság és a rejtély között, a szenvtelenség és az érzelem között.

Számára a fotózás nem csupán díszítés — érzelmi építészet. Minden kép úgy van felépítve, hogy tereket alakítson át, hogy a légkört egy suttogott emlékhez hasonlóan tartsa meg.

Minden korlátozott kiadású nyomat áhítattal készül — hidat teremt a művész és a gyűjtő között, nem csupán látni, hanem érezni is szándékozik. Ha beengeded az otthonodba egyet, egy olyan történetet hívsz, amely csendesen él vele benned, az idővel mélyül, és beszél hozzád a beszédes csendjében.

Ez az 2/25-ös korlátozott kiadás ideális kiegészítő az igényes művészetkedvelők és gyűjtők számára, akik időtlen fotóművészeti kifejezést keresnek.