Santicri (XX) - Hope (No Reserve)

Santicri számos nemzetközileg jelentős művészeti kiállításon vett részt. A legjelentősebbek közül 2022-ben műveit a genovai Palazzo Grillo patinás falai előtt állította ki, 2023-ban pedig részt vett a New York-i International Contemporary Furniture Fair (ICFF) eseményen, ezzel növelve saját láthatóságát mind belföldi, mind nemzetközi kontextusban.

Santicri-t 2024-ben a Artmayeur Best-Selling Artists közé emelték, amely az egyik leghíresebb platform az művészvilágban. Ugyanebben az évben a Catawiki felületén is az első három legkeresettebb név közé került, ami további jelzése a művész iránti növekvő elismerésnek. Ezek a díjak kiemelik Santicri rendkívüli tehetségét és a kortárs művészeti színtérben mind szélesebb körű láthatóságát.

Ez a mű a Street Art stílusú gyűjteményhez tartozó új sorozat része, ahol a művész a politikailag nem korrekt témát ironikus és mély szemlélettel közelíti meg. Provokatív képek és közvetlen vizuális nyelv által a mű felhívja a figyelmet a kortárs társadalom ellentmondásaira, elősegítve a társadalomkritika és a kifejezés szabadsága közötti párbeszédet.

Santicri
Technika: giclée
Méretek: 40x40 cm
Autentikussági tanúsítvány - kézzel aláírva
Kiadás: x/100

A sorozatszám véletlenszerűen kerül kiküldésre, és előfordulhat, hogy nem egyezik meg a fotón láthatóval.
A mű pipitörött kartoncsőben van feltekerve feladáshoz.
Biztosított szállítás nyomkövetéssel.

Az artist 2024-ben a legkeresettebb nevek közé emelkedett a Catawiki-n, rögtön olyan ikonok után pozícionálva, mint a Kaws és a Banksy. Művészete egy kizárólagos kontextusban tűnik ki, amely magában foglalja más kiválósági kategóriák termékeit is, mint a Rolex, Lego, Louis Vuitton, Porsche, Eames, Macallan, Tintin, Cartier és Pokémon. Egy olyan tehetség, amelyet nemcsak kreatív értéke miatt, hanem az év legígéretesebb befektetései közé tartozó minőségként is elismernek.

1992-ben született Macerata megyében, az olasz művész útja Geodétai és Építészet tanulmányait követve vezetett ahhoz, hogy resin szobrászművességgel dolgozó mesterrel együttműködhön. Ott született meg benne a saját magára találás és kreativitásának kiélése iránti egyre erősebb szükséglet.

Művei világszerte kerülnek értékesítésre, és Olaszországban és Európában működő galériákkal dolgozik együtt.

Művészete széles körben elismert, és nem hiányozhat a street art, pop art, kortárs művészet gyűjteményekből sem.

„Soha nem könnyű saját művészetemet osztályozni; igyekszem közvetíteni azt, amit a szemem lát, az én nézőpontomat arra, amit körülöttem látok, és ezt úgy dolgozom fel, hogy a design összhangban legyen a modern idők üzeneteivel: hatásos és emlékezetes.”