Sérgio Odeith (1976) - Graffiti

Művész: Sérgio Odeith (sz. 1976, Portugália), nemzetközileg elismert anamorf graffiti és „3D-szomorú” úttörőként.

Év: 2018.

Technika: Akvarell/ tinta-ütés (folyékony tinta természetes folyásától) papíron, közepes–magas grammsúlyú (41×31 cm méretű formátum).

Aláírás: a bal alsó sarokban — .ODEITH.18. (kézírással, sötét, folyékony tinta, enyhe folydogálással).

Állapot: Kiváló állapot — nem látható szakadás, színek megőrzöttek, a papír enyhén texturált és a szélek természetesek (nincs levágva).

Tárgy: Papír

Intim és meta-referenciális alkotás az alkotói periódus átmenetének (2015–2020) során, amikor a művész monumentális street art-ból nyugodtabb, stúdióban készített, visszafogottabb és reflexívabb alkotások felé lépett. Kifejez egy férfi jobb kezét (erezetekkel, ízületekkel és realisztikus bőrszínnel), aki határozottan tart egy spray-tartályt ( aerosol can, Montana vagy megfelelő társa), ferde helyzetben, mintha éppen graffitizne. A tartály részleteket mutat, mint a stilizált szöveg („44”, „bui” vagy begyűrő doodles), és kis négyzetek (logók/ matricák), miközben a kar egy barna-szürke ujjatlanból tör elő, természetes redőkkel.

A kompozíció mélységet és drámai fény-árnyékot fedez fel: a kéz és a tartály a sötét, görbült háttérrel (valószínűleg a fal sarka) szemben kiemelkednek, teremtve tér-hatást és feszültséget — az ujj megnyomja a szelepet, mozgást sejtetve. Színséma főként hideg (mély kékek, szürkék, fekete, enyhén barna árnyalatok), fehér kiemelések fényességért és fémdaganások a tartályon. A folyékony technika organikus dripping-gel erősíti a graffiti spontanizmusát, egy hétköznapi tárgyat átalakítva a kreatív gesztus szimbólumává, amely Odeith karrierét meghatározza az 1980-as évektől.

Ez a darab intimitásáról és szimbolikájáról kiemelkedik: egy a graffiti eszközének tisztelgő alkotás, ellentétben a 2018-as monumentális murálokkal (például óriás anamorf rovarok Upfest fesztiválokon vagy üresen hagyott épületeken végzett intervenciók).

Ritka a műhelyben — papíron/akvarellal készült művek kevésbé gyakoriak, mint vászonra vagy időszakos murálokra, növelve a gyűjthetőségét és értékét. Erős értéknövekedési potenciált mutat az alkotó állandósága és a tematikává vált ikonikus motívum miatt.

------------------------------------------------------------------------

Sérgio Odeith Damaia-ban született és Lisszabonban él. Korán lecserélte az iskolát a sprayelemekre, és az 1990-es évek közepén kezdett festeni.

„Elrettentően” realista stílusban alkotó műveit a festmények anamorfikus compozíciója élettel tölti meg, ami háromdimenziós hatást kölcsönöz nekik. Autók, rovarok, hétköznapi tárgyak, állatok idézik fel bennünk a kérdést: „Mi következik ezután?”

Többször díjazott, „a illúzió-művész” volt az, akit a Microsoft választott ki egy murál megfestésére Lisszabonban, nemrég pedig a Heathrow repülőtéren Londonban. Graffitijei szinte a világ minden táján megtalálhatók: Egyesült Államok, Izrael, Anglia, Dubai, Spanyolország, Indonézia és természetesen Portugália. Nemzetközi múzeumokban is bemutatkozhatott, mint például a Louisiana-i Museum of Public Art, São Paulo Museum of Brazilian Sculpture and Ecology és a Németországban megrendezett Meeting of Styles. A legutóbbi munkák közül kiemelkedik az Obliquity című kiállítása a Gare do Oriente-ban, és a Vasco da Gama híd egyik oszlopának festése.