Tijs Dragtsma (1992) - Beyond Gravity





| 1 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 128581 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Tijs Dragtsma mutatja be Beyond Gravity (2026), egy limitált kiadású vegyes technikával készült fekete portré-szobor, 53 × 53 cm, Hollandia, aláírva és 1/10 számozva, közvetlenül a művésztől eladó, jó állapotban.
Leírás az eladótól
A Beyond Gravity a Tijs Dragtsma által készített Art with Nails sorozaton belüli szoborszerű mű.
Ebben a darabban a kép nem festékkel, nyomtatással vagy digitális reprodukcióval keletkezik. Az ütközés által épül fel. Százával pontosan beállított s brass- vagy réz szögfejek szúrnak be egy mélyfekete akrilfelületbe, és létrejön egy a térben lógó figurát formázó forma.
Az űrhajós súlytalannak tűnik, elválasztva a földi gravitációtól. Pedig a mű maga anyagi erőre támaszkodik. Minden szögfej egy szándékos cselekvést jelöl. Egy ütésszót. Egy döntést. Egy feszültségi pontot a kontroll és az ellenállás között.
Távolról a figura nyugodtnak és ikonikusnak olvasható. Közelről a felület a mélység, az árnyék és a reflexió összetett tájképét tárja fel. A fény aktiválja a művet. Ahogy a világítás eltolódik, az árnyékok nyúlnak és összehúzódnak, dinamikus térbeli jelenlétet teremtve, amely majdnem kinetikusnak hat.
A fekete akril nem csupán háttérként funkcionál. Feliszívja, tükrözi és felerősíti. A rézszögek úgy ragyognak a fényben, mint távoli csillagok, megerősítve a térség hatalmasságának és elszigeteltségének érzetét.
A Beyond Gravity nemcsak a térkutatás ábrázolása. Azt a humán vágyat is tükrözi, hogy túllépjünk korlátainkon. Hogy túllépjünk a fizikai és pszichés határain. A figura némán lebeg, mégis a mű maga hordoz súlyt. Súlyos és felemelő közötti egyensúly. A megütközés és a végtelen közti megegyezés.
A Szeret Art with Nailsről
Az Art with Nails egy önállóan kifejlődő művészeti közeg, amelyben a képi alkotás a rozsdamentes vagy s Brass szegek pontos elhelyezésével keletkezik. A pigment felvitele helyett Dragtsma ismétléssel, ritmussal és kontrollált erővel formát hoz létre.
A műveket szoborszerű mélység, anyagkontraszt és a fény és árnyék közötti kölcsönhatás határozza meg. Minden szög fej különálló elefként működik egy nagyobb térbeli kompozícióban, lehetővé téve, hogy a kép perspektívától és megvilágítástól függően elmozduljon.
Minden darab egyedi és megismételhetetlen, az anyag viselkedésével, felületfeszítéssel és a szándékos gesztusok ezeres túlgyűjtésének összegzett hatásával formálva.
A Művészről – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma holland kortárs művész, a TD Fine Art Studio alapítója. Munkája az anyag, a szerkezet és a fény határain fekvő területen zajlik, erősen összpontosítva arra, hogy különálló művészeti nyelveket fejlesszen ki a hagyományok követésének helyett.
Széles körben elismert az Art with Nails sorozatáról, amelyben százaktól ezrekig terjedő acél- vagy rézszögek formáznak szoborszerű portrékat, amelyek a fény és a nézőpont hatására átalakulnak. A precizitáson és az ismétlésen keresztül digitalis leképezést fordít fizikailag létező jelenlétbe.
Művészi tevékenységét 2024-ben kezdte, és művei magán-gyűjteményekbe kerültek Európában, Ázsiában és az Egyesült Államokban, és nemzetközileg is bemutatásra kerültek. Munkáját kísérletezés, technikai kontroll és a hosszú távú vízió vezérli, amely a matériális integritásra és a térbeli élményre összpontosít.
Minden mű a hollandiai Enkhuizen-ben, a művész stúdiójában, készül.
A Beyond Gravity a Tijs Dragtsma által készített Art with Nails sorozaton belüli szoborszerű mű.
Ebben a darabban a kép nem festékkel, nyomtatással vagy digitális reprodukcióval keletkezik. Az ütközés által épül fel. Százával pontosan beállított s brass- vagy réz szögfejek szúrnak be egy mélyfekete akrilfelületbe, és létrejön egy a térben lógó figurát formázó forma.
Az űrhajós súlytalannak tűnik, elválasztva a földi gravitációtól. Pedig a mű maga anyagi erőre támaszkodik. Minden szögfej egy szándékos cselekvést jelöl. Egy ütésszót. Egy döntést. Egy feszültségi pontot a kontroll és az ellenállás között.
Távolról a figura nyugodtnak és ikonikusnak olvasható. Közelről a felület a mélység, az árnyék és a reflexió összetett tájképét tárja fel. A fény aktiválja a művet. Ahogy a világítás eltolódik, az árnyékok nyúlnak és összehúzódnak, dinamikus térbeli jelenlétet teremtve, amely majdnem kinetikusnak hat.
A fekete akril nem csupán háttérként funkcionál. Feliszívja, tükrözi és felerősíti. A rézszögek úgy ragyognak a fényben, mint távoli csillagok, megerősítve a térség hatalmasságának és elszigeteltségének érzetét.
A Beyond Gravity nemcsak a térkutatás ábrázolása. Azt a humán vágyat is tükrözi, hogy túllépjünk korlátainkon. Hogy túllépjünk a fizikai és pszichés határain. A figura némán lebeg, mégis a mű maga hordoz súlyt. Súlyos és felemelő közötti egyensúly. A megütközés és a végtelen közti megegyezés.
A Szeret Art with Nailsről
Az Art with Nails egy önállóan kifejlődő művészeti közeg, amelyben a képi alkotás a rozsdamentes vagy s Brass szegek pontos elhelyezésével keletkezik. A pigment felvitele helyett Dragtsma ismétléssel, ritmussal és kontrollált erővel formát hoz létre.
A műveket szoborszerű mélység, anyagkontraszt és a fény és árnyék közötti kölcsönhatás határozza meg. Minden szög fej különálló elefként működik egy nagyobb térbeli kompozícióban, lehetővé téve, hogy a kép perspektívától és megvilágítástól függően elmozduljon.
Minden darab egyedi és megismételhetetlen, az anyag viselkedésével, felületfeszítéssel és a szándékos gesztusok ezeres túlgyűjtésének összegzett hatásával formálva.
A Művészről – Tijs Dragtsma
Tijs Dragtsma holland kortárs művész, a TD Fine Art Studio alapítója. Munkája az anyag, a szerkezet és a fény határain fekvő területen zajlik, erősen összpontosítva arra, hogy különálló művészeti nyelveket fejlesszen ki a hagyományok követésének helyett.
Széles körben elismert az Art with Nails sorozatáról, amelyben százaktól ezrekig terjedő acél- vagy rézszögek formáznak szoborszerű portrékat, amelyek a fény és a nézőpont hatására átalakulnak. A precizitáson és az ismétlésen keresztül digitalis leképezést fordít fizikailag létező jelenlétbe.
Művészi tevékenységét 2024-ben kezdte, és művei magán-gyűjteményekbe kerültek Európában, Ázsiában és az Egyesült Államokban, és nemzetközileg is bemutatásra kerültek. Munkáját kísérletezés, technikai kontroll és a hosszú távú vízió vezérli, amely a matériális integritásra és a térbeli élményre összpontosít.
Minden mű a hollandiai Enkhuizen-ben, a művész stúdiójában, készül.

