Alfonso Castrigno - L'ANGELO SPERDUTO





Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129859 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Alfonso Castrigno eredeti akrilkép 60 x 80 cm vászonon, L'ANGELO SPERDUTO, kézzel aláírt, 2026-ban készült Olaszországban kék tónusokkal, mitológiai és metafizikus témával, keret nélkül göngyölítve szállítva autentikussági tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Alfonso Castrigno
12/9/59
Italia. Bari
Eseguito con pittura acrilica su tela 80 x 60
firmato in basso a destra
Spedito senza cornice arrotolato in tubo con certificato di autenticità.
Alfonso Castrigno | Biografia Artistica
Nato nel 1959 a Corato (BA) Alfonso Castrigno egy autodidakta művész, akinek festészeti kutatása lenyűgöző összekötő híd az kézműves tapasztalat és a metafilozófiai vizsgálat között. Képzése nem akadémiák falai között zajlott, hanem régi dekorációk restaurálásának állványzatán a mennyezeteken, egy munka, amely lehetővé tette számára, hogy közvetlenül a múlt nagy mestereitől internalizálja a fény titkait és a klasszikus kompozíciót.
Mesterek és Befolyások
Az ő esztétikája a modern művészet óriásaival folytatott állandó párbeszéd eredménye:
Kandinsky színeinek és spiritualitásának kutatása.
Cézanne formáinak szintézise és a kompozíciós szilárdság.
Moreau szimbolista, értékes és álomszerű atmoszférája.
Picasso térbeli felbontása és kifejező ereje.
Ezekhez a hatásokhoz mély metafizikai festők iránti közelség társul, amit a műveiben érzékelő időtlen felfüggesztő és csendes hangulat is tanúsít.
Pálya és Kiállítások
Főként Puglia területén aktív, Castrigno számos csoportos kiállításon vett részt, gyakran a közönséggel közvetlen kapcsolatot teremtve szabadtéri tárlatokkal is. Ez a megközelítés tükrözi művészeti felfogását, mint élő elemet, amely képes a városi és mindennapi térrel kölcsönhatásba lépni úgy, ahogy azt egykor a restaurált dekorációk tették.
Poézium
Ma munkássága megkülönböztető tulajdonsága, hogy összhangba hozza a nudesz-plasztikusságot az absztrakt és vibráló tájakkal. Castrigno minden vászna egy „látomás”, ahol a valóság felbomlik, hogy helyet adjon az álomnak és a színharmóniának, és így tiszteleg a európai művészeti nagy hagyománya előtt egy bensőséges és kortárs nyelven.
Leírása a Műről:
Recenzió: „Az eltévedt angyal” (60x80)
Az „Az eltévedt angyal” című mű a puszta figuratív ábrázolástól elmozdulva egy igazi introspekciós eszközzé válik. 60x80 cm-es méretével a festmény nem erőszakos, hanem mágneses és csendes erővel uralja a teret.
Meditatív Állapot: A görbe vonalak bölcs elrendezése és a primordiális kékek mélysége hat a szemlélő észlelésére, nyugalom és mély elmélkedés állapotát idézve elő. Ez egy olyan alkotás, amely „ lélegzik”, képes átalakítani a környezetét belső béke szentélyévé.
Érzelmi Befektetés: E művészeti alkotás birtoklása nem csak egy fal megjelenítését jelenti, hanem egy vizuális spiritualitás darabkájának befogadását. Az angyal alakja, amely az égbolti architektúrák között lóg, az lélek tüköreként szolgál, minden nap új értelmezési kulcsot és a mindennapi káosztól való pillanatnyi elkülönülést kínál.
A Technika Értéke: A szín folyékonysága és a halvány fény bizonyítják a színkezelés mesteri tudását, amely a képet értékes darabbá teszi a gyűjtők számára, akik a látható és láthatatlan közötti kapcsolatot keresik.
Alfonso Castrigno
12/9/59
Italia. Bari
Eseguito con pittura acrilica su tela 80 x 60
firmato in basso a destra
Spedito senza cornice arrotolato in tubo con certificato di autenticità.
Alfonso Castrigno | Biografia Artistica
Nato nel 1959 a Corato (BA) Alfonso Castrigno egy autodidakta művész, akinek festészeti kutatása lenyűgöző összekötő híd az kézműves tapasztalat és a metafilozófiai vizsgálat között. Képzése nem akadémiák falai között zajlott, hanem régi dekorációk restaurálásának állványzatán a mennyezeteken, egy munka, amely lehetővé tette számára, hogy közvetlenül a múlt nagy mestereitől internalizálja a fény titkait és a klasszikus kompozíciót.
Mesterek és Befolyások
Az ő esztétikája a modern művészet óriásaival folytatott állandó párbeszéd eredménye:
Kandinsky színeinek és spiritualitásának kutatása.
Cézanne formáinak szintézise és a kompozíciós szilárdság.
Moreau szimbolista, értékes és álomszerű atmoszférája.
Picasso térbeli felbontása és kifejező ereje.
Ezekhez a hatásokhoz mély metafizikai festők iránti közelség társul, amit a műveiben érzékelő időtlen felfüggesztő és csendes hangulat is tanúsít.
Pálya és Kiállítások
Főként Puglia területén aktív, Castrigno számos csoportos kiállításon vett részt, gyakran a közönséggel közvetlen kapcsolatot teremtve szabadtéri tárlatokkal is. Ez a megközelítés tükrözi művészeti felfogását, mint élő elemet, amely képes a városi és mindennapi térrel kölcsönhatásba lépni úgy, ahogy azt egykor a restaurált dekorációk tették.
Poézium
Ma munkássága megkülönböztető tulajdonsága, hogy összhangba hozza a nudesz-plasztikusságot az absztrakt és vibráló tájakkal. Castrigno minden vászna egy „látomás”, ahol a valóság felbomlik, hogy helyet adjon az álomnak és a színharmóniának, és így tiszteleg a európai művészeti nagy hagyománya előtt egy bensőséges és kortárs nyelven.
Leírása a Műről:
Recenzió: „Az eltévedt angyal” (60x80)
Az „Az eltévedt angyal” című mű a puszta figuratív ábrázolástól elmozdulva egy igazi introspekciós eszközzé válik. 60x80 cm-es méretével a festmény nem erőszakos, hanem mágneses és csendes erővel uralja a teret.
Meditatív Állapot: A görbe vonalak bölcs elrendezése és a primordiális kékek mélysége hat a szemlélő észlelésére, nyugalom és mély elmélkedés állapotát idézve elő. Ez egy olyan alkotás, amely „ lélegzik”, képes átalakítani a környezetét belső béke szentélyévé.
Érzelmi Befektetés: E művészeti alkotás birtoklása nem csak egy fal megjelenítését jelenti, hanem egy vizuális spiritualitás darabkájának befogadását. Az angyal alakja, amely az égbolti architektúrák között lóg, az lélek tüköreként szolgál, minden nap új értelmezési kulcsot és a mindennapi káosztól való pillanatnyi elkülönülést kínál.
A Technika Értéke: A szín folyékonysága és a halvány fény bizonyítják a színkezelés mesteri tudását, amely a képet értékes darabbá teszi a gyűjtők számára, akik a látható és láthatatlan közötti kapcsolatot keresik.

