Mario Silano (1973) - Vergine della Luce





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

17. századi régi mesterek festményeire és rajzaira specializálódott, aukciós tapasztalattal.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129382 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
A Fény Szűzanyja
Olajfestmény vásznon, 40 x 30 cm
A kép, egy 40×30 cm-es olaj a vásznon, az intimitet és összegyűjtött odaadást sugalló alkotásként látszik, amelyet lágy és fényes technikával készítettek, a kortárs realizmus hagyományát újraértelmezve, a szent klasszicizmus visszhangjaival keveredve.
A kompozíció közepén a fiatal nő arca uralja a képet, amely Szent Szűz alakjaként értelmezett, tágas,mintás kékes árnyalatú köpönyegbe burkolva fejét, amely az irdatlan vállak felé hullik, széles és bársonyos redőkkel. A fátyol alacsony, gyengén égkék, majdnem éteri; átlátszó harmóniákkal van megfestve, melyek kiemelik a ruházat selymességét, és finom kontrasztot teremtenek a mélyfekete háttérrel – sötét, majdnem velúrfekete árnyalattal, amely elnyeli a fényt és kizárólag a témára összpontosít.
Az arc intenzív és nyugodt mediterrán szépségű: meleg olívbarna bőrszín, az arc vonalaiban gyenge természetes pirosodás, telt ajkak, diszkréten megrajzolt rózsaszínes árnyalattal. A nagy szemek sötétbarna, meleg tükrökkel, egyenesen a nézőre néznek, erősen, kedvesen és ugyanakkor behatolóan, csendes tudatossággal és belső fényességgel teli ajándékra rátekintve. A szemöldök ívelt, jól meghatározott keretet ad a tekintetnek, miközben a sötétbarna haj, lágyan hullámos, kilátszik a fátyol szélétől, inas kontúrú tincsekben keretezi az arcot és természetesen a nyak felé indul.
A fény bal oldalról érkezik, pontosan formázza a derékszögű fővonásokat az arcon: a bőr tónusa sima, elmosódott és bársonyos, kerámiaszerű és fényes megjelenést kölcsönöz. A chiaroscuro bölcs arányban van beállítva, Caravaggiói túlzás nélkül, inkább gyengéd fokozódással, amely hangsúlyozza az arcvonások—az üdő íve, az áll, a homlok— kerek formáinak harmóniáját, anélkül hogy felborítaná az összkép nyugodt egyensúlyát.
A legienerősebb fókusz- és szimbolikus elem a meggyújtott gyertya, amelyet mindkét kézzel tart a mellmagasságban. A láng, kicsi mégis élő, meleg és vibrationsárga narancssárga fényt áraszt, amely a álláson, a nyakon és a kötény alsó peremén visszatükröződik, aranyos fényudvart alkotva, amely kontrasztban áll a ruhaköpeny hideg kékjével. A viasz gyöngyöben lágyan formált, jellegzetes foltokkal, amelyek a lassú idő folyását és az élet törékenységét sugallják. A kezek elegánsak és hosszú ujjaik vannak, realisztikusan kidolgozottak, de nincsenek túlzott kopásnyomok: a körmök ápoltak, a bőr sima, a csúcsok pedig a fény által érintettek.
Az alkotás egy elmélyült, majdnem misztikus szemlélődés légkörét árasztja, amelyben a gyertya lángja a csendes imádság szimbólumává válik, a belső virrasztás és a fényes jelenlét jelévé a világ sötétsége közepén.
A Fény Szűzanyja
Olajfestmény vásznon, 40 x 30 cm
A kép, egy 40×30 cm-es olaj a vásznon, az intimitet és összegyűjtött odaadást sugalló alkotásként látszik, amelyet lágy és fényes technikával készítettek, a kortárs realizmus hagyományát újraértelmezve, a szent klasszicizmus visszhangjaival keveredve.
A kompozíció közepén a fiatal nő arca uralja a képet, amely Szent Szűz alakjaként értelmezett, tágas,mintás kékes árnyalatú köpönyegbe burkolva fejét, amely az irdatlan vállak felé hullik, széles és bársonyos redőkkel. A fátyol alacsony, gyengén égkék, majdnem éteri; átlátszó harmóniákkal van megfestve, melyek kiemelik a ruházat selymességét, és finom kontrasztot teremtenek a mélyfekete háttérrel – sötét, majdnem velúrfekete árnyalattal, amely elnyeli a fényt és kizárólag a témára összpontosít.
Az arc intenzív és nyugodt mediterrán szépségű: meleg olívbarna bőrszín, az arc vonalaiban gyenge természetes pirosodás, telt ajkak, diszkréten megrajzolt rózsaszínes árnyalattal. A nagy szemek sötétbarna, meleg tükrökkel, egyenesen a nézőre néznek, erősen, kedvesen és ugyanakkor behatolóan, csendes tudatossággal és belső fényességgel teli ajándékra rátekintve. A szemöldök ívelt, jól meghatározott keretet ad a tekintetnek, miközben a sötétbarna haj, lágyan hullámos, kilátszik a fátyol szélétől, inas kontúrú tincsekben keretezi az arcot és természetesen a nyak felé indul.
A fény bal oldalról érkezik, pontosan formázza a derékszögű fővonásokat az arcon: a bőr tónusa sima, elmosódott és bársonyos, kerámiaszerű és fényes megjelenést kölcsönöz. A chiaroscuro bölcs arányban van beállítva, Caravaggiói túlzás nélkül, inkább gyengéd fokozódással, amely hangsúlyozza az arcvonások—az üdő íve, az áll, a homlok— kerek formáinak harmóniáját, anélkül hogy felborítaná az összkép nyugodt egyensúlyát.
A legienerősebb fókusz- és szimbolikus elem a meggyújtott gyertya, amelyet mindkét kézzel tart a mellmagasságban. A láng, kicsi mégis élő, meleg és vibrationsárga narancssárga fényt áraszt, amely a álláson, a nyakon és a kötény alsó peremén visszatükröződik, aranyos fényudvart alkotva, amely kontrasztban áll a ruhaköpeny hideg kékjével. A viasz gyöngyöben lágyan formált, jellegzetes foltokkal, amelyek a lassú idő folyását és az élet törékenységét sugallják. A kezek elegánsak és hosszú ujjaik vannak, realisztikusan kidolgozottak, de nincsenek túlzott kopásnyomok: a körmök ápoltak, a bőr sima, a csúcsok pedig a fény által érintettek.
Az alkotás egy elmélyült, majdnem misztikus szemlélődés légkörét árasztja, amelyben a gyertya lángja a csendes imádság szimbólumává válik, a belső virrasztás és a fényes jelenlét jelévé a világ sötétsége közepén.
