Serena Grassetti - Active Memory





| 41 € | ||
|---|---|---|
| 34 € | ||
| 25 € | ||
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 128965 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Serena Grassetti: Active Memory egy egyedi, eredeti vegyes technikával készített munka nyers vásznon, 50 × 50 cm, kézzel aláírva, 2025, természet témával, barna/beige/fekete/fehér/lila színekben, keret nélkül, gurult állapotban szállítva, hitelesítési tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
A mű a bennünk áramló emlékek esszenciáját ragadja meg.
Az arc a természetes pigment felhőin jelenik meg, egy fehér vonalon keresztül: a memória jele, gyenge és tartós.
A színek egy speciális folyamat során feldolgozva a anyagba épülnek be véglegesen, így biztosítva stabilitást és időtállóságot.
Egy olyan alkotás, amely a szívhez szól, és érzelmeket ébreszt a jelenlét és a hiány között.
* Szállítás és bemutatás:
Az alkotást keretre vagy fátlanul küldik, gondosan tekerve egy cső köré, hogy a szállítás során a lehető legnagyobb biztonságban legyen. Kereteztethető vagy vászonkeretre szerelhető a gyűjtő ízlésétől függően.
* Eredeti, az artista által aláírt darab, hitelességi tanúsítvánnyal.
Ez a mű keret nélküli vásznon készül, és tekerve kerül feladásra, hogy a szállítás során a lehető legnagyobb biztonságban legyen.
FIGYELEM:
*A vászon gipsz- vagy primerkezelést nem kapott, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne húzzuk túlzottan a keretezést közben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használjunk textilipari feszegetőt, mert ez megkophatja az alkotás stabilitását.
*Ajánlott egy tapasztalt festőművészre bízni a tökéletes montázst.
E nyers vászonra készült darab, amely kiemeli az alkotás anyagságát, ezen a képen a figurális művészet az expresszív gesztushoz kapcsolódik az absztrakt áramlásában, érzelmet és belső vizsgálódást ébreszt.
Az alkotás vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, és magába foglalja annak szín-erősségét, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé tette, olyan kutatást, amely átível az időn és a kortárs művészeti piacon. A szín mélyén ugyanaz a feszültség érződik, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud önvizsgálatát ikonikussá tette. Egy darab, amely a modern kollekciók világába illeszkedik, tökéletes egy erőteljes érzelmi hatású művet kereső követő számára, amely párbeszédet folytat a New York, London, Párizs és Hongkong kiállító termek vizuális energiájával, ahol olyan nevek, mint Basquiat, Rothko és Gerhard Richter hagyták nyomukat.
Egy darab azok számára, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely túlmutat a formán, behatolva az emberi kifejezés szívébe, ahogyan Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tette az idők során. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetői és finom művészetet kedvelő gyűjtők számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjai közé.
Egy egyedülálló darab a műgyűjtés szerelmeseinek, tökéletes galériák és luxust kereső befektetők számára, akik idővel értéket növelő alkotást keresnek.
Egy pop-art ikonikus művészettérben Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a mű a teljesen természetes színezés használatával kiemelkedik, minden darab egyedi és megismételhetetlen.
Különleges alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek egy kifejező aláírással és hitelesességgel.
A művek magán- és nemzetközi galériák magángyűjteményeiben szerepelnek, olyan városokban is, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, amelyek a művészeti piac és a művészeti befektetés központjai. Tökéletes egyedi és eredeti mű megvásárlásához, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: Elülső oldalon az alkotó által aláírt
Egyedi darab: Hitelesítési tanúsítvány mellékelve
Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, egyre növekvő elismerés Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, Olaszországban él, művei nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon szerepeltek. Fiatal korától fogva művészetet művel, a természettel és mindazzal, amit az ad, alkot. A földtől és a természettel mintáját adó emberség viszonyát igyekszik ábrázolni munkáiban levelek, gyökerek és faszén segítségével. Olyan művei, amelyek összeolvasztják a természet elemeit és a technikai innovációkat, mind a kritikusok és a művészet iránt érdeklődők figyelmét felkeltik világszerte.
Közreműködési kérésekkel a rangos kiállításokra és jelentős művészeti együttműműködésekhez, a természettel való kapcsolaton alapuló kifejezését egyedivé teszik, és a kortárs művészet legígéretesebb feltörekvő hangjai közé sorolják. Az ő nézőpontja, amely a fenntarthatóságot és a szépérzéket ötvözi, továbbra is szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: A művészet mint összeköttetés aTermészettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy vízionárius művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a faszént, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, Serena az élővilág és az emberi tapasztalat közötti egyensúlyból merít ihletet.
Művészeti képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, így alakítva ki egy jellegzetes művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai szakértelem összefonódik. Művei kifejezetten intenzív portrékat és természetes textúrákat mutatnak be, amelyek arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben a helyi, elismert művészek hatásának köszönhetően, mint Santicri és Sagrasse, akik megihlették abban, hogy odafelé terelődjön, amit korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten elismertek, bizonyítva az ő elkötelezettségét az művészet és a természet összefonódása iránt.
A mű a bennünk áramló emlékek esszenciáját ragadja meg.
Az arc a természetes pigment felhőin jelenik meg, egy fehér vonalon keresztül: a memória jele, gyenge és tartós.
A színek egy speciális folyamat során feldolgozva a anyagba épülnek be véglegesen, így biztosítva stabilitást és időtállóságot.
Egy olyan alkotás, amely a szívhez szól, és érzelmeket ébreszt a jelenlét és a hiány között.
* Szállítás és bemutatás:
Az alkotást keretre vagy fátlanul küldik, gondosan tekerve egy cső köré, hogy a szállítás során a lehető legnagyobb biztonságban legyen. Kereteztethető vagy vászonkeretre szerelhető a gyűjtő ízlésétől függően.
* Eredeti, az artista által aláírt darab, hitelességi tanúsítvánnyal.
Ez a mű keret nélküli vásznon készül, és tekerve kerül feladásra, hogy a szállítás során a lehető legnagyobb biztonságban legyen.
FIGYELEM:
*A vászon gipsz- vagy primerkezelést nem kapott, tehát nyers és természetes anyag.
*Ne húzzuk túlzottan a keretezést közben, hogy elkerüljük a textúra és a természetes pigmentek megváltozását.
*Ne használjunk textilipari feszegetőt, mert ez megkophatja az alkotás stabilitását.
*Ajánlott egy tapasztalt festőművészre bízni a tökéletes montázst.
E nyers vászonra készült darab, amely kiemeli az alkotás anyagságát, ezen a képen a figurális művészet az expresszív gesztushoz kapcsolódik az absztrakt áramlásában, érzelmet és belső vizsgálódást ébreszt.
Az alkotás vegyes technikákkal és természetes pigmentekkel készült, és magába foglalja annak szín-erősségét, aki a festői gesztust tiszta érzelemmé tette, olyan kutatást, amely átível az időn és a kortárs művészeti piacon. A szín mélyén ugyanaz a feszültség érződik, amely Francis Bacon ecsetvonásait, Jackson Pollock gesztualitását és Lucian Freud önvizsgálatát ikonikussá tette. Egy darab, amely a modern kollekciók világába illeszkedik, tökéletes egy erőteljes érzelmi hatású művet kereső követő számára, amely párbeszédet folytat a New York, London, Párizs és Hongkong kiállító termek vizuális energiájával, ahol olyan nevek, mint Basquiat, Rothko és Gerhard Richter hagyták nyomukat.
Egy darab azok számára, akik megértik egy olyan művészet értékét, amely túlmutat a formán, behatolva az emberi kifejezés szívébe, ahogyan Picasso, Gustav Klimt és Egon Schiele tette az idők során. A ecsetvonások dinamikája és a jel mélysége ezt a vásznat tökéletes befektetői és finom művészetet kedvelő gyűjtők számára, akik mindig egyedi darabokat keresnek, hogy beilleszkedjenek a Pop Art és a koncepcionális művészet nagyjai közé.
Egy egyedülálló darab a műgyűjtés szerelmeseinek, tökéletes galériák és luxust kereső befektetők számára, akik idővel értéket növelő alkotást keresnek.
Egy pop-art ikonikus művészettérben Andy Warhol, Keith Haring, Banksy és Kaws uralta világban ez a mű a teljesen természetes színezés használatával kiemelkedik, minden darab egyedi és megismételhetetlen.
Különleges alternatíva azok számára, akik kortárs művészetet keresnek egy kifejező aláírással és hitelesességgel.
A művek magán- és nemzetközi galériák magángyűjteményeiben szerepelnek, olyan városokban is, mint Dubai, New York, Berlin, London és Párizs, amelyek a művészeti piac és a művészeti befektetés központjai. Tökéletes egyedi és eredeti mű megvásárlásához, amely ötvözi a hagyományt, az innovációt és a mély vizuális kifejezőerőt.
Technikai jellemzők:
Anyagok: Természetes pigmentek nyers vásznon, szén
Aláírás: Elülső oldalon az alkotó által aláírt
Egyedi darab: Hitelesítési tanúsítvány mellékelve
Egy természetes művész, akinek tehetségét nemzetközileg is elismerték, egyre növekvő elismerés Európában és azon túl. Serena Grassetti egy elismert művész, Olaszországban él, művei nemzetközi egyéni és csoportos kiállításokon szerepeltek. Fiatal korától fogva művészetet művel, a természettel és mindazzal, amit az ad, alkot. A földtől és a természettel mintáját adó emberség viszonyát igyekszik ábrázolni munkáiban levelek, gyökerek és faszén segítségével. Olyan művei, amelyek összeolvasztják a természet elemeit és a technikai innovációkat, mind a kritikusok és a művészet iránt érdeklődők figyelmét felkeltik világszerte.
Közreműködési kérésekkel a rangos kiállításokra és jelentős művészeti együttműműködésekhez, a természettel való kapcsolaton alapuló kifejezését egyedivé teszik, és a kortárs művészet legígéretesebb feltörekvő hangjai közé sorolják. Az ő nézőpontja, amely a fenntarthatóságot és a szépérzéket ötvözi, továbbra is szélesebb közönséget inspirál.
Serena Grassetti: A művészet mint összeköttetés aTermészettel és az Emberiséggel
Serena Grassetti egy vízionárius művész, aki elegánsan ötvözi az ecoprinting technikát és a faszént, egyedi alkotásokat hozva létre, amelyek ünneplik az ember és a természet közötti mély köteléket. Egy kis faluban nőtt fel, amelyet a természetes szépség vesz körül, Serena az élővilág és az emberi tapasztalat közötti egyensúlyból merít ihletet.
Művészeti képzése magában foglalja a faszén rajz hagyományát és az ecoprinting innovációját, így alakítva ki egy jellegzetes művészeti nyelvet, amelyben a fenntarthatóság és a technikai szakértelem összefonódik. Művei kifejezetten intenzív portrékat és természetes textúrákat mutatnak be, amelyek arra ösztönzik a nézőt, hogy elgondolkodjon a világ szépségén és annak megőrzésének fontosságán.
Az utóbbi években Serena stílusa megerősödött, részben a helyi, elismert művészek hatásának köszönhetően, mint Santicri és Sagrasse, akik megihlették abban, hogy odafelé terelődjön, amit korábban távolról csodált. Ma alkotásai nemzetközi szinten elismertek, bizonyítva az ő elkötelezettségét az művészet és a természet összefonódása iránt.

