Dr. Andreas Papadakis - Hector Guimard - Architectural Monograph - 1978





Adja hozzá kedvenceihez, hogy értersítést kapjon az árverés kezdetekor!

Intarziaművész mester 4 év szakmai tapasztalattal. Sotheby's Párizsi aukciós gyakornok.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 134188 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Leírás az eladótól
Hector Guimard - Architectú Monográfia
Tartalom a 4. képen látható.
Nagyon sok illusztráció a Pariszi épülettervekről és a párizsi metró tervezeteiről.
Kiváló állapotban.
Szép dokumentum egy korszakról.
Hector Guimard (Lyon, 1867. március 10. – New York, 1942. május 20.) francia építész, akit Franciaország art nouveau legjelentősebb képviselőjeként tartanak számon. Saját szerepe volt az art nouveau mozgásában, de nem szerzett követőket, nem hagyott iskolát maga után, ezért hosszú ideig alárendelt szerepben tartották a mozgalmon belül. Az a tény, hogy nem szerzett követőket, ellentétben állt a művészi és díszítő munkáinak nagy bőségében.
Guimard az építészet- tanulmányai során megismertette Viollet-le-Duc 1863-as elméleteit, amelyek az art nouveau alapjait képezték. Guimard szellemiségének áttörése meglehetősen hirtelen történt. Ez Brüsszelbe tett utazásán történt, ahol Victor Horta Hotel Tasselét látogatta meg. Ennek az időszaknak a jellegzetes műve, Castel Béranger 1898-ban, Guimard tervezte, ezt a fordulópontot illusztrálja, amikor két stílus találkozott: a középkor ihlette geometriai tömegek a vázban organikus vonalakkal, amelyeket Belgiumból importáltak, az úgynevezett 'korbácsoló vonal' fedte be.
Castel Béranger egy nap alatt tette Guimardot híressé, és a számtalan megbízás lehetővé tette számára, hogy a szépség iránti törekvéseit egyre tovább finomítsa. A harmónia és különösen a stilisztikai folytonosság, amely az art nouveau egyik nagy idealja, nála gyakorlatilag totalitárius felfogású berendezéshez vezetett, amelynek csúcspontja 1909-ben volt az hôtel Guimard, amely a gazdag feleségének adott nászajándék volt, ahol az ovális szobák saját igényeiknek megfelelően részben beépültek a berendezésekbe.
A fénykupolák Guimardnál szinte hiányoznak Victor Horta műveihez képest, kivéve későbbi hôtel Mezzara (1911), de egyébként Guimard is annyira kísérletezett, mint Horta. Ezt például a Coilliot-ház esetében tette, 1898-ban a la Bluette kettős homlokzatán a gyönyörű harmóniájával, majd 1899-ben a Castel Henriette-nél és 1905-ben a Castel d’Orgeval-nál, amely az aszimmetrikus 'szabad alaprajz' radikális kifejezése volt, harmincöt évvel Le Corbusier tanítása előtt. A szimmetria amúgy nincs tilalmazva: a gyönyörű hôtel Nozal-ban (1905) ismét a kényszerítő jellegű elrendezést használja, a téglalap alaprajzot, ahogyan Viollet-le-Duc is javasolta.
Az építészet területén is megfigyelhetők újdonságok, például a Humbert-de-Romans különleges koncertterme (1901), ahol egy bonyolult konstrukció megtöri a hanghullámokat, tökéletes akusztikával, vagy az hôtel Guimard (1909), ahol a teherhordó külső falak nem voltak szükségesek a telek kis mérete miatt, így a belső terek szabadon osztályozhatóak voltak, minden emeleten másként.
Guimard tervezte a Pariszi metró híres bejáratait, a modularis szerkezeteket, ahol Viollet-le-Duc azon az elven van, hogy a díszítés része legyen a szerkezetnek. Ezt az ötletet megismétli, de kevésbé sikeresen 1907-ben, egy öntöttvas elemekkel készült katalógussal, amelyet építésre szánt: Fontes Artistiques, Style Guimard.
Akárcsak az építészet egészében, az ő tárgyainak tervei is tulajdonképpen ugyanebből az eszményből fakadnak, az alak folytonosságának eszményéből, amely lehetőséget ad minden gyakorlati funkció egyetlen tárgyba sűrítésére. Példák erre a Vase des Binelles (1903) és a design szempontjából a bútorainak vonalvezetése, karcsú és kiegyensúlyozott kontúrokkal.
Stílusa egyértelműen a növényvilágból merítette ihletét, miközben mégis absztrakt maradt. Vadszélű kísérőkeretek és mozgalmas örvények fedték a követ, illetve a fát. Guimard két dimenzióban is absztrakt kompozíciókat hozott létre, amelyek üvegművészetben: hôtel Mezzara (1903), kerámiacsempéken: maison Coilliot (1898),vasfémben: Castel Henriette (1899), tapétán: Castel Béranger (1898) és vásznon: hôtel Guimard (1909), kivitelezésre kerültek.
A világ a sokféle művészeti újítás ellenére mégis elfordult Guimardtól sok irányban. Az art nouveau méltó képviselőjeként ő maga is a mozgalom eszméinek ellentmondása áldozatává vált. Munkáinak többsége ráadásul sok embernek túl drága volt. Szinte senki sem tudta, hogy 1942-ben New Yorkban halt meg, ahol a háború miatti félelemből, mert felesége zsidó volt, odaköltözött.
Amikor Édouard Empain engedélyt kapott a Párizsi metró kiépítésére, megbízta Guimardot a bejáratok megtervezésével, a bouches de métro-kkal, akik a art nouveau egyik követői voltak.
Empain támogatotta őt terveiben a közvélemény ellenében. A metróbejáratok félszázaddal alulértékelté váltak, amíg a közvélemény véleménye meg nem változott, és Guimardt elismerték. A 1960-as évek elejére már több volt elpusztítva közülük, de maradtak még körülbelül hatvan darab, amelyek emlékműként voltak védve. Sokan rájöttek, hogy Párizsnak szilárd helyet érdemel.
Óvatosan csomagolva utaló és biztosítással együtt szállítva.
Sikeres licitálást kívánunk!
Hector Guimard - Architectú Monográfia
Tartalom a 4. képen látható.
Nagyon sok illusztráció a Pariszi épülettervekről és a párizsi metró tervezeteiről.
Kiváló állapotban.
Szép dokumentum egy korszakról.
Hector Guimard (Lyon, 1867. március 10. – New York, 1942. május 20.) francia építész, akit Franciaország art nouveau legjelentősebb képviselőjeként tartanak számon. Saját szerepe volt az art nouveau mozgásában, de nem szerzett követőket, nem hagyott iskolát maga után, ezért hosszú ideig alárendelt szerepben tartották a mozgalmon belül. Az a tény, hogy nem szerzett követőket, ellentétben állt a művészi és díszítő munkáinak nagy bőségében.
Guimard az építészet- tanulmányai során megismertette Viollet-le-Duc 1863-as elméleteit, amelyek az art nouveau alapjait képezték. Guimard szellemiségének áttörése meglehetősen hirtelen történt. Ez Brüsszelbe tett utazásán történt, ahol Victor Horta Hotel Tasselét látogatta meg. Ennek az időszaknak a jellegzetes műve, Castel Béranger 1898-ban, Guimard tervezte, ezt a fordulópontot illusztrálja, amikor két stílus találkozott: a középkor ihlette geometriai tömegek a vázban organikus vonalakkal, amelyeket Belgiumból importáltak, az úgynevezett 'korbácsoló vonal' fedte be.
Castel Béranger egy nap alatt tette Guimardot híressé, és a számtalan megbízás lehetővé tette számára, hogy a szépség iránti törekvéseit egyre tovább finomítsa. A harmónia és különösen a stilisztikai folytonosság, amely az art nouveau egyik nagy idealja, nála gyakorlatilag totalitárius felfogású berendezéshez vezetett, amelynek csúcspontja 1909-ben volt az hôtel Guimard, amely a gazdag feleségének adott nászajándék volt, ahol az ovális szobák saját igényeiknek megfelelően részben beépültek a berendezésekbe.
A fénykupolák Guimardnál szinte hiányoznak Victor Horta műveihez képest, kivéve későbbi hôtel Mezzara (1911), de egyébként Guimard is annyira kísérletezett, mint Horta. Ezt például a Coilliot-ház esetében tette, 1898-ban a la Bluette kettős homlokzatán a gyönyörű harmóniájával, majd 1899-ben a Castel Henriette-nél és 1905-ben a Castel d’Orgeval-nál, amely az aszimmetrikus 'szabad alaprajz' radikális kifejezése volt, harmincöt évvel Le Corbusier tanítása előtt. A szimmetria amúgy nincs tilalmazva: a gyönyörű hôtel Nozal-ban (1905) ismét a kényszerítő jellegű elrendezést használja, a téglalap alaprajzot, ahogyan Viollet-le-Duc is javasolta.
Az építészet területén is megfigyelhetők újdonságok, például a Humbert-de-Romans különleges koncertterme (1901), ahol egy bonyolult konstrukció megtöri a hanghullámokat, tökéletes akusztikával, vagy az hôtel Guimard (1909), ahol a teherhordó külső falak nem voltak szükségesek a telek kis mérete miatt, így a belső terek szabadon osztályozhatóak voltak, minden emeleten másként.
Guimard tervezte a Pariszi metró híres bejáratait, a modularis szerkezeteket, ahol Viollet-le-Duc azon az elven van, hogy a díszítés része legyen a szerkezetnek. Ezt az ötletet megismétli, de kevésbé sikeresen 1907-ben, egy öntöttvas elemekkel készült katalógussal, amelyet építésre szánt: Fontes Artistiques, Style Guimard.
Akárcsak az építészet egészében, az ő tárgyainak tervei is tulajdonképpen ugyanebből az eszményből fakadnak, az alak folytonosságának eszményéből, amely lehetőséget ad minden gyakorlati funkció egyetlen tárgyba sűrítésére. Példák erre a Vase des Binelles (1903) és a design szempontjából a bútorainak vonalvezetése, karcsú és kiegyensúlyozott kontúrokkal.
Stílusa egyértelműen a növényvilágból merítette ihletét, miközben mégis absztrakt maradt. Vadszélű kísérőkeretek és mozgalmas örvények fedték a követ, illetve a fát. Guimard két dimenzióban is absztrakt kompozíciókat hozott létre, amelyek üvegművészetben: hôtel Mezzara (1903), kerámiacsempéken: maison Coilliot (1898),vasfémben: Castel Henriette (1899), tapétán: Castel Béranger (1898) és vásznon: hôtel Guimard (1909), kivitelezésre kerültek.
A világ a sokféle művészeti újítás ellenére mégis elfordult Guimardtól sok irányban. Az art nouveau méltó képviselőjeként ő maga is a mozgalom eszméinek ellentmondása áldozatává vált. Munkáinak többsége ráadásul sok embernek túl drága volt. Szinte senki sem tudta, hogy 1942-ben New Yorkban halt meg, ahol a háború miatti félelemből, mert felesége zsidó volt, odaköltözött.
Amikor Édouard Empain engedélyt kapott a Párizsi metró kiépítésére, megbízta Guimardot a bejáratok megtervezésével, a bouches de métro-kkal, akik a art nouveau egyik követői voltak.
Empain támogatotta őt terveiben a közvélemény ellenében. A metróbejáratok félszázaddal alulértékelté váltak, amíg a közvélemény véleménye meg nem változott, és Guimardt elismerték. A 1960-as évek elejére már több volt elpusztítva közülük, de maradtak még körülbelül hatvan darab, amelyek emlékműként voltak védve. Sokan rájöttek, hogy Párizsnak szilárd helyet érdemel.
Óvatosan csomagolva utaló és biztosítással együtt szállítva.
Sikeres licitálást kívánunk!
