Michael Peddio - ORIZZONTE IN VOLO

Direttamente dallostudio di Michael Peddio, festett vászonra, 100% gyapot, egyetlen példány. Méretek: 90 cm magasság, 60 cm szélesség, keret nélkül; a festményt 6 cm széles margóval alakították ki a falra szereléshez, teljes vászon a szélekkel együtt 101 cm x 70 cm. Mű(dimenzió) 90 cm magas, 60 cm széles. Nincs keretezve. A hátsó oldalán aláírt.
Technika: olajfestés és vegyes technikák vásznon. Küldés DPD – UPS vagy hasonló szolgáltatóval, merev csőben, nagyon erős kivitelben.
Igazolás: a művész kézzel aláírt hitelesítő okmánya a szállítás része.
Mű mérete: 90 cm x 60 cm.

“ORIZZONTI IN VOLO” Ez a mű az 2025-ben kezdődő sorhoz tartozik, amely a Föld felsőbbrendű nézetét mutatja be: nem leíróan ábrázolja a tájat, hanem energiaként, mozgásként és feszültségként értelmezi az erők közötti kapcsolatot. A kompozíció egy erőteljes vörös függőleges tengely köré épül, amely a vásznat energiaoszlopként metsz át, utalva a földtani jelenségekre, kitörésekre vagy légköri áramlatokra, amelyek az eget és a földet összekapcsolják. E környezet köré egy szinte műholdas perspektívából megjelenő absztrakt táj bontakozik ki: színfelületek, rétegződések és ecsetvonások utalnak a domborzatra, földalatti tömegekre és légköri turbulenciákra. Az ég kék és világos kékké vált árnyalatai nyitott, tágas és instabil térként, anyagi beavatkozásokkal és arany jelzésekkel, amelyek felhőket vagy a fény tükröződését idézik a bolygó felszínén. A vászon alja sötét, mély tömeget vezet be, amely a földtani morfológiát idézi, amelyet hirtelen színrobbanások, vörös, zöld és kék törnek meg.

KIFGÁNY – 2026 kiállítás – A 2026. januári REART kiállítás kritikájából: Peddio festészete egyensúlyt teremt a spontán gesztus és az összetétel kontrollja között, folyamatos feszültséget hozva létre a káosz és a struktúra között. Az eredmény nem földrajzi, hanem mentális és energiabeli táj, ahol a Föld élő organizmusként válik megfigyelt kozmoszi távolságból. Ebben a nézőpontban a mű nem csupán egy területet ábrázol, hanem egy olyan bolygó észlelését sugallja, amely folyamatos átalakulásban van, dinamikus erő, anyag és fény rendszereként.

Michael Peddio: Szabad kifejezésem nem előzetes elképzeléshez kötött, hanem a szín és formák egyetlen eszközként való használatával közvetül, visszatérés egy ősi művészeti formába. Az alkotás primitív formájának visszatérése a kezdetektől kiinduló, a rajz hiánya az alkotás megszületésének bizonytalanságát jelenti; mint az életben és különösen a mi korszakunkban, nincs semmilyen biztos végkifejlet bizonyos helyzetekre. Festékeim a fehér vászonból egy előre nem látható végkifejlet felé fejlődnek. Számomra csak az elfogadás létezik a művészetnek, mint előre nem látható és kontrollálhatatlan folyamata. ’

Michael Peddio gyermekkorától kezdve lépésről lépésre, apja, Riccardo festő hatására indult útjára. A fordulópont körülbelül harmincas éveiben történt, amikor találkozott Teobaldo Cattini mesterrel, Reggio-emiliai macchiaolo festővel, aki megnyitotta előtte az utat a festészet felé. A kihívás és erő forrása a korábbi ökölvívó művésznek. 2012-ben találkozott Barbara Nicoletto művésznővel, partnerével, aki megnyitotta számára második alkotói időszakát és esztétikai érettségét. 2013–2014 között a festészet egy belső jelentést kezd felvenni. A figurativitás átadja helyét az introspekciónak. A belső erő felülkerekedik, a vászon egy hasadék lesz, az évek múlásával egyre sötétebb és egyre mentesebb az önvaló mutatásától. Az erő és a gyengeség megbántás nélkül látható. Az ember meztelen, maszkkal nem fedett.
2016 áprilisában a kritikus Daniel Buso felfigyelt rá, és Barbara Nicoletto társaságában megjelenik a Teza a Museo in Vetrina, Bipersonale a Treviso-i CA’ Dei Carrareisi Múzeumban, egy rendkívül fontos helyszín, amelyet nehezen adnak egy feltörekvő művésznek.
2018-ban Michael Peddio elérte a festészeti érettséget. Festményei mentesek a külső befolyásoktól; harmonikus és gyönyörű módon kifejezik azokat a nyers valóságokat, amelyeket a művész szeretne megmutatni. Erőt és harmóniát találunk. Pozitivitást találunk a tragédiában is. Szépséget találunk.
Szintén 2018-tól a művész együttműködik a Galleria REART-tal, megnyílva a művészvilág felé és más nemzeti színtéren tevékenykedő művészekkel együttműködve. Látható, hogy kiállításokat rendez és rendezvényeket is kurál. Barbara Nicolettoval és Giorgio Ferrettivel együtt megalapítja a Cromatisti mozgalmat. Egy Factory-t hoznak létre, amely találkozók és munka helyszíne.
2020-ban Angela Lazzaretti, a Radium Artis Gallery tulajdonosával való találkozás nagy hatással volt Michael Peddióra, amely a hazai művészeti világ szintjén nagy közelebb hozta őt a közönséghez. Pietrasanta-i kiállítása a Radium Artis Gallery-nál a felfutó művészet debütálásaként szolgált, 46 évesen megadva neki azt a láthatóságot, amelyet alkotásai megérdemelnek.
2021-ben Alberto Navilli kritikus és kurátor találkozása egy további fejlődési lépcsőt nyit meg, amelyben művészete egyre erőteljesebben alakul ki a spontán és nyers, kompromisszum nélküli estemporaneitás útján.

Kiemelkedő kiállítások festményválogatásokhoz:
2007 - Torre Orologio – Közösségi kiállítás San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art – Koll. Camogli, Art Gallery
2014 - Saját kiállítás a Comunita’ Monte di Portofino
2014 - Madonna dei Gotti – Koll. Camogli, önkormányzat kurátorságában – Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains - Személyes kiállítás Campegine községben
2016 - Museo in Vetrina Bipersonale, Treviso, CA’ DEI CARRARESI Múzeumban
2017 - Galleria REART – karácsonyi közösségi kiállítás
2018 - Reggia di Rivalta, Kollektív a Palazzo Ducale-ban, Rivalta
2018 - Villa Castello La Tenuta di Caccia Regnano-i kiállítás
2018 - Padova Arte Fiera – REART Galéria kiállítása
2019 - 500 Leonardo Forever – Leonardo 500 éves jubileuma a Tecnopolo-nál, Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Parma Művészeti Kiállítás a REART Galéria részvételével
2019 - CHRONOS – Tripersonale, a REART Galériában Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta – Radium Artis Gallery – Személyes kiállítás
2021 - I Quattro Elementi – Radium Artis Gallery – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT – ArtEkyp Gallery – Tripersonale – MODENA
2026 - IN VOLO – Rert Galéria – Személyes kiállítás – Reggio Emilia

Irodalom
2019 – CHRONOS Könyv a Dott. Giuseppe Berti kurálásában és kritikája
2021 - I QUATTRO ELEMENTI szerkesztője Dott Alberto Navilli
2024 - EXIT – Kiállítási katalógus – Modena