Alessandro Alteo (1997) - Monocromo Rosso - 596






Művészet- és kultúraszervezés mesterszak, tíz év tapasztalat olasz művészetben.
| 2 € | ||
|---|---|---|
| 1 € |
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129461 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Alessandro Alteo, Monocromo Rosso - 596, kevert technika vásznon, kézzel aláírt, 2025, 50 × 40 cm, eredeti keretben lévő kék műalkotás, felakasztásra kész.
Leírás az eladótól
Művészeti technika - kézzel aláírva - 2025
Szerző: Alessandro Alteo
Cím: Monokrom Piros - 596
Művészeti technika: kivetés a vászonra
Év: 2025
Méret: 50x40
Megőrzési állapot: Tökéletes
RAB A LÁNCNAGY CSODÁLATOS DARAB!
Fiatal MŰVÉSZ 1997-es évjárattal
A munka arcképcsővel keretezve, felakasztható állapotban!
A szállítás néhány nappal hosszabb is lehet, hogy a munka gondos és megfelelő becsomagolását biztosítsa. Emellett Svájc felé történő szállításnál a papíráru előkészítése és kezelése miatt az idő hosszabbodhat.
Az Alessandro Alteo eredeti műve, mely egyszínű vörös felülettel jellemezhető, amely finom párbeszédet teremt a fény és az árnyék, a trágya és a tér között.
A művészeti keresés gyökerei az olasz exstroflekció gazdag hagyományában gyökereznek, az formális eleganciát és plasztikai feszültséget inspirálva olyan mesterek nyomán, mint Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti és Giuseppe Amadio, miközben párbeszédet folytat Alberto Burri matériaerejével és Arnaldo Pomodoro szobrászati monumentalitásával, egészen Bernard Aubertin monocromatikus és analitikus kutatásaiig, valamint Giorgio Morandi poétikus érzékenységéig. Ebben a vonalban a festői felület élő testévé válik, vibráló, a fény és a tekintet iránt érzékeny.
Az absztrakt modernizmus keretében Alteo egy személyes nyelvet épít fel, amely a modern és kortárs művészet felé nyit, miközben a minimalizmus, a Pop Art és különösen az utca-művészet és a graffitírás hatásait integrálja. Szépségvilága ideálisan párbeszédben áll olyan művészekkel és mozgalmakkal, mint Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, egészen Shepard Fairey-hez (OBEY), JR-hez, Invaderhez, Space Invaderhez, Jef Aérosolhoz, C215-höz, Futura 2000-hez, COPE2-höz, Vhils-hez, D*Face-hez, Os Gemeos-hoz, JonOne-hoz, Alec Monopoly-hoz, Speedy Graphito-hoz, Hayden Kays-hez, Kev Munday-hoz, Chanoir-hoz.
A kortársabb urban street és post-graffiti színtéren túlmenően olyan alakokkal, mint Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen és André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana; inspirációkat találva.
Ezzel párhuzamosan vizuális érzékenységét a pop-luxus és gyűjtői esztétika táplálja, ahol a dizájn, a divat és a kortárs életstílus ikonok – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – és a gyűjtés kultúrája kapcsolódik a szitázáshoz, a művészeti nyomtatáshoz, a vinilhez, az analóg fotózáshoz, a filmművészethez, a vasból készült játékokhoz és a 20. század vizuális memóriájához.
Nem nélkülözik a művészettörténethez fűződő magasabb értelemű utalások sem, Mario Schifano-tól Joan Miró-ig, Salvador Dalí-tól Pierre Soulages-ig, amelyek hozzájárulnak a mű koncepcionális és vizuális dimenziójának megerősítéséhez az absztrakció, a materiális és a fény között.
Alberto Alteo jellegzetessége a geometriai szigor és érzelmi líra összhangjában rejlik, ahol a kör univerzális jelképpé, vizuális archetíppé és a szemlélő térségévé válik.
Ez a mű így az analitikus és az extroflikált olasz hagyományok közötti hidat képezi, és egy városi, kortárs érzékenységet képvisel, erőteljes identitású, látványos és esztétikailag felismerhető a kortárs művészetek palettáján.
A Gigarte-on archived mű, hiteles tanúsítvánnyal!
Művészeti technika - kézzel aláírva - 2025
Szerző: Alessandro Alteo
Cím: Monokrom Piros - 596
Művészeti technika: kivetés a vászonra
Év: 2025
Méret: 50x40
Megőrzési állapot: Tökéletes
RAB A LÁNCNAGY CSODÁLATOS DARAB!
Fiatal MŰVÉSZ 1997-es évjárattal
A munka arcképcsővel keretezve, felakasztható állapotban!
A szállítás néhány nappal hosszabb is lehet, hogy a munka gondos és megfelelő becsomagolását biztosítsa. Emellett Svájc felé történő szállításnál a papíráru előkészítése és kezelése miatt az idő hosszabbodhat.
Az Alessandro Alteo eredeti műve, mely egyszínű vörös felülettel jellemezhető, amely finom párbeszédet teremt a fény és az árnyék, a trágya és a tér között.
A művészeti keresés gyökerei az olasz exstroflekció gazdag hagyományában gyökereznek, az formális eleganciát és plasztikai feszültséget inspirálva olyan mesterek nyomán, mint Agostino Bonalumi, Enrico Castellani, Paolo Scheggi, Lucio Fontana, Turi Simeti és Giuseppe Amadio, miközben párbeszédet folytat Alberto Burri matériaerejével és Arnaldo Pomodoro szobrászati monumentalitásával, egészen Bernard Aubertin monocromatikus és analitikus kutatásaiig, valamint Giorgio Morandi poétikus érzékenységéig. Ebben a vonalban a festői felület élő testévé válik, vibráló, a fény és a tekintet iránt érzékeny.
Az absztrakt modernizmus keretében Alteo egy személyes nyelvet épít fel, amely a modern és kortárs művészet felé nyit, miközben a minimalizmus, a Pop Art és különösen az utca-művészet és a graffitírás hatásait integrálja. Szépségvilága ideálisan párbeszédben áll olyan művészekkel és mozgalmakkal, mint Banksy, Keith Haring, Andy Warhol, Jean-Michel Basquiat, Jeff Koons, Roy Lichtenstein, Damien Hirst, Takashi Murakami, egészen Shepard Fairey-hez (OBEY), JR-hez, Invaderhez, Space Invaderhez, Jef Aérosolhoz, C215-höz, Futura 2000-hez, COPE2-höz, Vhils-hez, D*Face-hez, Os Gemeos-hoz, JonOne-hoz, Alec Monopoly-hoz, Speedy Graphito-hoz, Hayden Kays-hez, Kev Munday-hoz, Chanoir-hoz.
A kortársabb urban street és post-graffiti színtéren túlmenően olyan alakokkal, mint Sandra Chevrier, Handiedan, Chuck Sperry, Borondo, PichiAvo, Orticanoodles, Inti, Saner, M-City, Levalet, Cranio, Dan23, DZIA, Hom Nguyen és André Saraiva, Mario Merz, Lucio Fontana; inspirációkat találva.
Ezzel párhuzamosan vizuális érzékenységét a pop-luxus és gyűjtői esztétika táplálja, ahol a dizájn, a divat és a kortárs életstílus ikonok – Hermès, Dior, Chanel, Cartier, Louis Vuitton, Prada, Bulgari – és a gyűjtés kultúrája kapcsolódik a szitázáshoz, a művészeti nyomtatáshoz, a vinilhez, az analóg fotózáshoz, a filmművészethez, a vasból készült játékokhoz és a 20. század vizuális memóriájához.
Nem nélkülözik a művészettörténethez fűződő magasabb értelemű utalások sem, Mario Schifano-tól Joan Miró-ig, Salvador Dalí-tól Pierre Soulages-ig, amelyek hozzájárulnak a mű koncepcionális és vizuális dimenziójának megerősítéséhez az absztrakció, a materiális és a fény között.
Alberto Alteo jellegzetessége a geometriai szigor és érzelmi líra összhangjában rejlik, ahol a kör univerzális jelképpé, vizuális archetíppé és a szemlélő térségévé válik.
Ez a mű így az analitikus és az extroflikált olasz hagyományok közötti hidat képezi, és egy városi, kortárs érzékenységet képvisel, erőteljes identitású, látványos és esztétikailag felismerhető a kortárs művészetek palettáján.
A Gigarte-on archived mű, hiteles tanúsítvánnyal!
