STRINK - WHO ?






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129461 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
STRINK bemutatja a WHO ? című művet, amely eredeti alkotás vegyes technikával, sablon, spray, kollázs és filctoll felhasználásával, kézzel aláírt, 2026-os dátummal, méretei 22 × 15 cm, súlya 2000 g, Franciaországban készült és közvetlenül a művész értékesíti.
Leírás az eladótól
Kézzel formált beton-tömbre kissé 3D-ben megalkotott, a művész által kivésett mű.
Minden darab körülbelül 2 kg betonból öntött, megmunkált és textúrált, kézműves módon, barebb, ásványi, és mélyen városi érzetet adó felületet hozva létre. Méretei: körülbelül 22 × 15 cm.
Gondolatban úgy tervezték, mint egy a város falából letört töredék, ez a mű szabadon installálható: asztalon, íróasztalon, polcon, könyvtárban vagy vitrinben is. Bármilyen térbe illeszkedik, erőteljes és kortárs jelenléttel.
A szándék egyértelmű: újraszabni a graffitit a falra festett street art szellemét. A beton, ipari és hideg anyag, itt kifejező felület lesz. Nem csupán egy hordozó, hanem egy urbanis architektúra darabja, amely művészetté vált.
Minden lépést úgy terveztek meg, hogy megőrizze a graffiti vizuális erősségét, miközben egy tartós műtárgy része lesz.
A beton durvasága, természetes egyenetlenségei és mikró-imperfekciói hozzájárulnak az autentikusságához. Egyetlen felület sem azonos, minden alkotás saját textúrával és rezgéssel bír.
A szobrászat és a kortárs városi művészet között ingadozó ez a különleges darab megragadja a város falának nyers energiáját intim és gyűjthető formátumban.
A Strink több annál, hogy csak egy név legyen: ez egy programnyilatkozat.
Utcai + Tinta.
Mert az utca a műhelye, az inka pedig a nyelve.
Az elővárosban született Strink ott nőtt fel, ahol a hivatalos beszédek nem érnek el, de a falak hangosan beszélnek. Ahol a stencilek a transzparens szerint helyettesítik, és ahol a művészet a végső igazság formája lesz. Felnőttkorára megtudta, hogy fegyvere a kép lesz. De nem akármi: egy olyan kép, amely gondolkodik, kérdéseket tesz fel, zavar.
„Nem azért használom a művészetet, hogy elmeneküljek a világtól, hanem hogy közvetlenül a szemébe nézhessek.”
Ennek a mondatnak sürgetésével a grafikában, a vizuális művészetben és a hatáskommunikációban képződik.
Minden alkotás egy vizuális rövidzárlat.
Egy ütközet azzal, amit hiszünk, és amit élünk.
Egy sterilizált világ, amely saját ellentmondásával szembesül.
Célja nem az, hogy a valóságot megszépítse, hanem megrepesze.
Új nézőpontot kínál arra a helyre, ahol csak egy arcot láttunk.
Megjelöli azt, amit eddig nem volt szabad meglátni.
És mindig radikális esztétikával: éles fekete-fehér, élénk, mint riasztók a színek, egyenes vonalak, mint szlogenek.
Az utcán, vászonon vagy limitált kiadásban dolgozik.
De mindig ugyanazzal a szándékkal:
felriadó tudatosságot kelteni, még ha rövid ideig vagy csendben is.
#freshtalent #streetart #graffiti
Kézzel formált beton-tömbre kissé 3D-ben megalkotott, a művész által kivésett mű.
Minden darab körülbelül 2 kg betonból öntött, megmunkált és textúrált, kézműves módon, barebb, ásványi, és mélyen városi érzetet adó felületet hozva létre. Méretei: körülbelül 22 × 15 cm.
Gondolatban úgy tervezték, mint egy a város falából letört töredék, ez a mű szabadon installálható: asztalon, íróasztalon, polcon, könyvtárban vagy vitrinben is. Bármilyen térbe illeszkedik, erőteljes és kortárs jelenléttel.
A szándék egyértelmű: újraszabni a graffitit a falra festett street art szellemét. A beton, ipari és hideg anyag, itt kifejező felület lesz. Nem csupán egy hordozó, hanem egy urbanis architektúra darabja, amely művészetté vált.
Minden lépést úgy terveztek meg, hogy megőrizze a graffiti vizuális erősségét, miközben egy tartós műtárgy része lesz.
A beton durvasága, természetes egyenetlenségei és mikró-imperfekciói hozzájárulnak az autentikusságához. Egyetlen felület sem azonos, minden alkotás saját textúrával és rezgéssel bír.
A szobrászat és a kortárs városi művészet között ingadozó ez a különleges darab megragadja a város falának nyers energiáját intim és gyűjthető formátumban.
A Strink több annál, hogy csak egy név legyen: ez egy programnyilatkozat.
Utcai + Tinta.
Mert az utca a műhelye, az inka pedig a nyelve.
Az elővárosban született Strink ott nőtt fel, ahol a hivatalos beszédek nem érnek el, de a falak hangosan beszélnek. Ahol a stencilek a transzparens szerint helyettesítik, és ahol a művészet a végső igazság formája lesz. Felnőttkorára megtudta, hogy fegyvere a kép lesz. De nem akármi: egy olyan kép, amely gondolkodik, kérdéseket tesz fel, zavar.
„Nem azért használom a művészetet, hogy elmeneküljek a világtól, hanem hogy közvetlenül a szemébe nézhessek.”
Ennek a mondatnak sürgetésével a grafikában, a vizuális művészetben és a hatáskommunikációban képződik.
Minden alkotás egy vizuális rövidzárlat.
Egy ütközet azzal, amit hiszünk, és amit élünk.
Egy sterilizált világ, amely saját ellentmondásával szembesül.
Célja nem az, hogy a valóságot megszépítse, hanem megrepesze.
Új nézőpontot kínál arra a helyre, ahol csak egy arcot láttunk.
Megjelöli azt, amit eddig nem volt szabad meglátni.
És mindig radikális esztétikával: éles fekete-fehér, élénk, mint riasztók a színek, egyenes vonalak, mint szlogenek.
Az utcán, vászonon vagy limitált kiadásban dolgozik.
De mindig ugyanazzal a szándékkal:
felriadó tudatosságot kelteni, még ha rövid ideig vagy csendben is.
#freshtalent #streetart #graffiti
