ANA DEL CASTILLO - Villa in Malta

Imádom az új formákat az építészetben, és a házak esti megvilágítását, ezúttal a vakolatban és kőben megépült, Maltonként emlegetett házam van, egy avantgárd kő- és mészmunka. Acrílos pigmentek keltek megvásárolhatók vászonra és papírra. Epoxigyantával éri el a felületet, a gyanta felülete nem teljesen hibátlan, a száradás közbeni tökéletlenségek minden egyes művet egyedi karakterrel ruháznak fel. Másfelől a felület fényes, a művésznő célja, hogy műveinek erőteljesen fotó jellegű legyen.

A művésznő hitelesítő bizonyítványt mellékel, a darabot biztosítva adja fel, nyomkövetéssel és a lehető legnagyobb gyorsasággal.
Ana del Castillo fotós és művész, számos díj győztese, a világ különböző ügynökségein dolgozik, műveit bemutatta Londonban, Olaszországban és Spanyolországban.
A fényképeit használja ihletként a legtöbb festményében, amelyben a fő elem az építészet és a városi tájak, különböző európai vagy amerikai városokból.
Közgazdász és több területen is jártas művész (Godella, Valencia. 1963). Szakmában közgazdászként tevékenykedik, az utóbbi években online kereskedelemmel foglalkozik, ezt a tevékenységet háttérbe szorította, hogy gyaklat utazzon, mint festő éljen, és különböző nemzetközi ügynökségeknél dolgozzon fotósként.
A fotózás kezdeti élménye gyermekkorára nyúlik vissza; publikált művei megjelentek az ABC napilapban, a Kultuszminisztérium kiadványaiban, különböző könyvekben, katalógusokban, Castellón buszmegállóinak reklámfelületein is megjelentek, emellett számos díjat és kiállítást nyert Londonban vagy Madridban. Akadémiai képzését több éves együttműködésben végezte Tere Arcos fotóssal.
Európában talál rá, bár a globalizáció óriási ütemben halad előre, minden egyes ország és város különleges jellemzőkkel bír, amelyeket a képeiben igyekszik megragadni, legyen szó az utcán talált emberekről vagy minden korú épületekről, vagy bármely helyszínen megörökíthető pillanatokról.
Izlandi, svájci, dél-amerikai, afrikai vagy norvég utazásai hatottak rá a hegyeivel, építészeti vonalaival és tengereivel, ez másik fontos témája mind a festészetben, mind a fotózásban.
A festészethez való elköteleződése később kezdődött. 1990-es években Álvaro Romero művésszel kezdi művészeti képzését, majd a godellai Germá Llorís festővel folytatja, később Fernando Jiménez és Lucía Peiró i Lloret, neves plastikai művész segíti. „az új század elején egy heterogén művészcsoport, az Equipo-Argo társalapítója lett, amely jelenleg tizenhárom nőből áll, és Valencia közelében egy ipari épületben tevékenykedik; a csoport folyamatos kapcsolatban áll egymással és a művészeti avantgárd különböző közegeivel. A csoport egyik célja, hogy évente egy-két kiállítást szervezzen. Már számtalan kiállításon vett részt a régióban.

Technikailag pigmentporokat használ a képek megalkotásához, „tónusai villanásokban ideálisak a festményekhez, a műhely pedig úgy működik, mint egy tálak és porok laboratóriuma, ahol az összekapcsolók, gyanták stb. kaotikus univerzumot képeznek, ahol teljesen nyugodt és kreatív vagyok”.
Az utóbbi években művészeti alkotásai kiállításokon, említésekben és díjakban bontakoztak ki. 2016-ban az Equipo-Argo kollektivumával a Benissa–Centre d’Art Taller d’Ivars kiállítása (Alicante), a májusi kiállítás tudományos terében az Espai.infben, a Valencia Műszaki Egyetemén rendezett kiállítás és az Sala Virgen de la Fuente (Teruel) kiállítása kiemelkedőek; 2017-ben ugyanazzal a csoporttal a Mirada de Dona a Valencia megyében található La Marina El Puig de Santa María kiállítóteremben, Bétera (Valencia), Museros (Valencia), La Eliana (Valencia) kiállítótermeiben mutatták be; 2018-ban La Villa Eugenia Godellában (Valencia) az Abstractus csoporttal, a Mislata Városi Kiállítóterén (Valencia) az Abstractus, és a Massamagrell Kiállítóterén is „Black and White” című gyűjteményében.

A XXXIV Salvador Soria Díjára választották 2016-ban a Vila de Benissa (Alicante) képzőművészeti tárlatán, a Festival D’Arts Quart de Poblet (Valencia) kiállításán, az XIII. Desideri Llombarte festmény Díjban Peñarroya de Tastavinsban (Teruel) 2016-ban. Egy évvel később a Fundación Legado Andalusí kiválasztását kapja, országszerte utaztatva bemutatja a műveit, finalistának választják a Premi de Pintura Ciutat de Manises (Valencia) versenyen, Valencia Ciutat Oberta – Valencia Művészeti Biennále résztvevője. 2018-ra műve kiállításra kerül az Alcalá Dances sorozatában a Turisztikai és Gúdar-Javalambre Múzeumai díjánál, későbbi kiadásokban nyerésre jut, és kiválasztják a José Camarón Nemzetközi Művészeti Versenyen Segorbéban.

A 2014-es évben elnyerte a Segorbe Művészeti Verseny Camarón-díját, egyéni kiállítást tartott az Europa a Momentums című sorozatával a Bancaja Segorbé Alapítványnál, 2016-ban megnyerte a Las Provincias Fotó Maratont Denia-ban (Alicante), megkapta a Balearia díjat és az I Eurostars Hotel Real Fotó Díj ezüstérmét is. 2016-ban kiválasztják és kiállít a Valenciai Kulturális Szervezet El Piló helyiségében, 2016-ban és 2023-ban, majd 2018-ban a Goddess Argo csapattal közösen egy kollektív kiállítást rendeznek Godellában, a Villa Eugenia szalonban, később áthelyezik a Mislata Városi Kiállítóterébe.

2020-ben, 2023-ban és 2024-ben is ismét kiválasztják a José Camarón Nemzetközi Művészeti Versenyen Segorbéban.

2024 végén egy kollektív kiállítást rendez a Valenciai Ronda Galériában, és a Valenciai Sol Galéria a reprezentálója.

2024 decemberében Madridban, a Királyi Nemzeti Mörbörség Nyomában a királynő Infanta részéről megkapja a fényképészet díját.

Továbbra is számos kitüntetést kap fotóiért és festményeiért, és az elkövetkező hónapokra több kiállítása van beingSpania-szerte.

A rangos LFMM kritikus szerint “építészeti alkotásai túlmutatnak a fényképező asztalán, és szürreális elemet kölcsönöznek nekik, amely elvitathatatlan értéket ad.”

Patxi Guerrero Carot (Jaume I Egyetem professzora) különböző médiumokban publikált.