Michael Peddio - SIGNAL ON EARTH

Közvetlenül Michael Peddio stúdiójából, vászonra festett, 100%-os gyapotvászonból készült, egyetlen példányban, fa keretre feszítve, kész lógásra. Méretek: 70 cm magasság, 50 cm szélesség, 2 cm vastagság. Nincs kártyázva kerettel. A hátoldalon aláírva. Végrehajtási technika: olajfestés és vegyes technika vásznon. Küldés BRT-DHL-UPS vagy hasonló szolgáltatással. A hitelességi bizonyítvány kézzel aláírva, a műszállítás részeként benne van. Mű mérete: 70 cm x 50 cm x 2 cm.

Ez a 2026-ban készített mű Michael Peddio részéről a Föld felülről megfigyelt kutatási területéhez tartozik, egy olyan sorozat része, amelyet az alkotó 2025-ben indított, és amelyben a táj a valóság és az absztrakció közötti megfigyelésből újraértelmezett nézőponton át tárul fel.

A ReArt Galéria, Reggio Emilia kritikája – A kompozíció egy dombvidéket sugall, amelyet egy kanyargós út szeli át, és amely belehasít a festmény terébe, mint egy emberi nyom a természeti tájban. Egy útjelző tűnik fel szimbolikus és narratív elemként, bevezetve egy majdnem metafizikus dimenziót: iránymutatás, határ vagy talán figyelmeztetés egy folyamatosan változó területen. A horizont fölött egy erőteljes piros vízszintes forma emelkedik, amely az eget keresztezve földet és teret kapcsol össze. Ez az elem lesz a mű vizuális centruma, dinamikus feszültséget teremtve a lentebb lévő táj és a mennyei dimenzió között. A festmény anyagot, veteést és gesztusos jeleket váltogatva gazdag felületet alakít ki, amely színárnyalatokkal rétegződik. A földi színek meleg tónusai, a narancs és a vörös többnyire világosabb, fényesebb felületekkel beszélgetnek, mintha egy olyan területet észelnénk, amelyet mentális távolságból figyelünk inkább, mint földrajzilag.

Ezen a nézeten a táj nem csupán reprezentált, hanem érzelmi térképpé válik, ahol a jelek és a szimbólumok az emberi jelenlét nyomai egy tág és folyamatosan változó környezetben.

Michael Peddio: Szabad kifejezésem nem egy előzetes elképzeléshez kötött, hanem a szín és formák által egyedüli eszközként közvetítve vezéreli, visszatérés egy primordiális művészeti formához. A rajz hiánya számomra a mű létrejöttkori bizonytalanságának előjoga; ahogy az életben és különösen jelen időnkben sincs biztos kimenetel egyetlen helyzetre sem. Festékem a fehér vászonból kiindulva egy előre nem látható végkifejlet felé fejlődik. Számomra csak az elfogadás létezik a művészet felé, mint előre nem kiszámítható és irányíthatatlan folyamat. „

Michael Peddio gyermekkorától fogva lépéseket tesz, apja, Riccardo, festő hatására. A fordulópont kétélt el a harmincas éveiben, amikor összeismerkedik Teobaldo Cattini mesterrel, a reggiai macchiaolo festővel, aki megnyitja előtte az utat a festészet felé. Hatalmas ihlető és erőforrás a korábbi ökölvívó festő személyében. 2012-ben találkozik Barbara Nicolettoval, a későbbi társával, amely megnyitja számára a második festői szezon és a művészeti érettség felé vezető utat. 2013 és 2014 között a festészet egy belső jelentést kezd felvenni. A figurativitás átadja helyét az introspekciónak. Az erő belső forrása átveszi az uralmat, a vászon egy repedés lesz, az évek előre haladtával egyre szűrő nélkülibb, egyre kevésbé rejtőzködik az ÖN bemutatásában. Az erő és a gyengeség szégyen nélkül tárul fel. Az ember meztelen, álarc nélkül.

2016 áprilisában a kritikus Daniel Buso felfigyel rá, és Barbara Nicoletto társával együtt kiállítják a Múzeumban a BUTA – Il Museo in Vetrina, Bipersonale a Treviso-i CA’ DEI CARRARESI Múzeumban, amely rendkívül fontos helyszín a feltörekvő művészek számára.
2018-ban Michael Peddio elérte a festészeti érettséget. A művei mentesek a korlátozásoktól, harmonikusan és szépséggel kifejezik mindazt a nyers valóságot, amelyet a művész szeretne megmutatni.
Erőt és harmóniát találunk. A tragédiában is találunk pozitivitást. Szépséget találunk.
Szintén 2018-tól az artművész együttműködik a Galleria REART-tal, megnyílik a művészeti világ felé, és más hazai művészekkel is kapcsolódik. Látható kiállításon és kurációban is. Barbara Nicoletto-val és Giorgio Ferretti-vel közösen létrehozza a Cromatisták mozgalmát. Egyeti gyárban gyűlnek össze, amely a párbeszéd és munka helyszíne.
2020-ban találkozik Angela Lazzaretti-vel, a Radium Artis Gallery tulajdonosával, aki a Michael Peddio számára nagy szakmai összekötő kapu a nemzeti szintű művészeti világ felé. Pietrasanta-i kiállítása a Radium Artis Gallery-nál megjelent a „nagy művészet” között, 46 évesen, megadva a műveinek megérdemelt láthatóságát.
2021-ben a kritikus és kurátor Alberto Navilli találkozása újabb evolúciós szakaszhoz vezet, amely során művészete egyre közelebb kerül az egyre nyersebb és kompromisszummentesebb szárnyaláshoz.

Kiemelkedő festészeti kiállítások:
2007 - Torre Orologio – Közös kiállítás San Polo D’Enza
2014 - Talking About Art – közös kiállítás Camogli-n, Art Gallery
2014 - Személyes kiállítás a Monte di Portofino közösségben
2014 - Madonna dei Gotti – közös kiállítás Camogli község kurátorával - Liguria
2015 - Le mers e le Mond Lontains – Személyes kiállítás Campegine községben
2016 - A Múzeumban a Vitrina – Bipersonale a Treviso-i CA’ DEI CARRARESI múzeumban
2017 - Galleria REART – karácsonyi közösségi kiállítás
2018 - Rivalta Királyi Rezidencia – Palazzo Ducale, közös kiállítás Rivalta
2018 - Villa Castello La Tenuta di Caccia, Regnano – közös kiállítás
2018 - Padova Művészeti Vásár a Galleria REART-ért
2019 - Leonardo Forever – Leonardo ötszázadik évfordulója a Tecnopolo – Reggio Emilia
2019 - ArtParmaFair 2019 – Parma Művészeti Vásár a REART Galériában
2019 - CHRONOS – Tripersonale a REART Galériában Reggio Emilia
2020 - Pietrasanta - Galleria Radium Artis – Személyes kiállítás
2021 - I Quattro Elementi – Galleria Radium Artis – Tripersonale – San Martino in Rio
2024 - EXIT – Galleria ArtEkyp – Tripersonale – Modena
2026 - EARTH - REART – Személyes kiállítás – Reggio Emilia

Bibliográfia

2019 – CHRONOS Katalógus – Művek szerkesztői és Berti Dott. Giuseppe kritikája
2021 - I QUATTRO ELEMENTI szerzője Dott. Alberto Navilli
2024 - EXIT – Kiállítási katalógus – Modena