Sergio Romero - Elevación 119





| 3 € |
|---|
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129461 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Romero Elevación 119 eredeti 2026-os akrilfestménye szintetikus polipropilén papírra, 70 x 100 cm, kézzel aláírt, keret nélkül, Spanyolországból, közvetlenül a művész által szállítva, hitelesítő tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Kiváló minőségű, polipropilén alapú szintetikus papírra készült festmény
Keret nélkül, feltekerve és tökéletesen védve érkezik egy merev csőben.
Hitelesítési tanúsítványt adunk ki.
Sergio Romero önképzőművész, aki 2020 óta fejleszt egy absztrakt nyelvet, amely a gesztusismétlésen és a lineáris szerkezetek fokozatos felépítésén alapul, mélyen intuitív folyamatból kiindulóan tárul fel.
Művei lineáris hálózatokból állnak, amelyek organikusan terjednek a felületen, grafikai rendszereket hozva létre, ahol minden vonás egyszerre felel a testtartás gesztusának és a gondolkodás ritmusának. A rajz középpont nélkül kezdődik, és szabadon nő a támogatáson, lehetővé téve, hogy a szerkezet rendeződjön, miközben a kép kibontakozik.
Miután ez a kezdeti hálózat megerősödik, a szín olyan erőként jelenik meg, amely aktiválja a szerkezet által létrehozott tereket, bevezetve az intenzitás fókuszait, amelyek megerősítik az összetétel vizuális architektúráját.
A művész saját megjegyzése szerint:
„Az én műveim az intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebben az értelemben kreatív folyamata érthető úgy, mint egy progresszív utazás, ahol a mű intuícióként kezdődik, rendszerként növekszik, és végül architektúraként zárul.
A vonal ismétlése koncentrációs és fokozatos építési folyamatként működik, ahol az összefonódó vonal, ritmus és szín olyan kompozíciókba olvad, amelyek mentális térképeket vagy bővülő vizuális rendszereket hívnak elő. Így művészeti gyakorlata egy olyan feltérképezetlen területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció sajátos vizuális nyelvet alkot.
Az évek során művészete organikusan fejlődött, párhuzamban saját életeseményeivel. Nem egy előre meghatározott programra reagálva, minden alkotás egy folytonos folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetesen tovább alakítódik a művész gyakorlásának előrehaladtával.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művésze díjat a Koreai Köztársaságban működő Nemzetközi Kultúra és Művészet szövetsége elnökétől, és hitelesített művészként az Akoun által elismert.
Sergio Romero munkája nemzetközi figyelmet keltett az utóbbi években, részt véve kiállításokon és művészeti vásárokon olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelkedőbb legutóbbi bemutatók:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vásár (március 20. – június 20.)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · Nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Kiváló minőségű, polipropilén alapú szintetikus papírra készült festmény
Keret nélkül, feltekerve és tökéletesen védve érkezik egy merev csőben.
Hitelesítési tanúsítványt adunk ki.
Sergio Romero önképzőművész, aki 2020 óta fejleszt egy absztrakt nyelvet, amely a gesztusismétlésen és a lineáris szerkezetek fokozatos felépítésén alapul, mélyen intuitív folyamatból kiindulóan tárul fel.
Művei lineáris hálózatokból állnak, amelyek organikusan terjednek a felületen, grafikai rendszereket hozva létre, ahol minden vonás egyszerre felel a testtartás gesztusának és a gondolkodás ritmusának. A rajz középpont nélkül kezdődik, és szabadon nő a támogatáson, lehetővé téve, hogy a szerkezet rendeződjön, miközben a kép kibontakozik.
Miután ez a kezdeti hálózat megerősödik, a szín olyan erőként jelenik meg, amely aktiválja a szerkezet által létrehozott tereket, bevezetve az intenzitás fókuszait, amelyek megerősítik az összetétel vizuális architektúráját.
A művész saját megjegyzése szerint:
„Az én műveim az intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebben az értelemben kreatív folyamata érthető úgy, mint egy progresszív utazás, ahol a mű intuícióként kezdődik, rendszerként növekszik, és végül architektúraként zárul.
A vonal ismétlése koncentrációs és fokozatos építési folyamatként működik, ahol az összefonódó vonal, ritmus és szín olyan kompozíciókba olvad, amelyek mentális térképeket vagy bővülő vizuális rendszereket hívnak elő. Így művészeti gyakorlata egy olyan feltérképezetlen területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció sajátos vizuális nyelvet alkot.
Az évek során művészete organikusan fejlődött, párhuzamban saját életeseményeivel. Nem egy előre meghatározott programra reagálva, minden alkotás egy folytonos folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetesen tovább alakítódik a művész gyakorlásának előrehaladtával.
2025-ben megkapta az Év Kiemelkedő Művésze díjat a Koreai Köztársaságban működő Nemzetközi Kultúra és Művészet szövetsége elnökétől, és hitelesített művészként az Akoun által elismert.
Sergio Romero munkája nemzetközi figyelmet keltett az utóbbi években, részt véve kiállításokon és művészeti vásárokon olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelkedőbb legutóbbi bemutatók:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vásár (március 20. – június 20.)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · Nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery

