Sergio Romero - Elevación 121






Film- és vizuális művészetek mesterfokozata; tapasztalt kurátor, író és kutató.
Catawiki Vevővédelem
A befizetést biztonságban megőrizzük, amíg a termék kézbesítése meg nem történik. Részletek megtekintése
Trustpilot 4.4 | 129461 vélemény
A Trustpilot-on kiváló értékelésű.
Sergio Romero Elevación 121 egy eredeti absztrakt akrilfestmény kiváló minőségű polipropilon szintetikus papíron, 70 cm x 100 cm, kézzel aláírt, 2026-ban készült, 2020 után, kitűnő állapotban, közvetlenül a művész által értékesítve, egy merev csőben tekercselve szállítva hitelesítési tanúsítvánnyal.
Leírás az eladótól
Magas minőségű polipropilénből készült, tartós szintetikus papírra festményeket adunk át.
Keret nélkül, feltekerve és tökéletesen védve egy merev csőben szállítják.
Hitelességi tanúsítványt adnak ki.
Sergio Romero önállóan tanult vizuális művész, aki 2020 óta egy gesztusismétlésen és a sorozatos lineáris szerkezetek progreszív felépítésén alapuló, mélyen intuitív folyamatból származó absztrakt nyelvet fejleszt.
Munkái olyan vonalrendszerekből állnak össze, amelyek organikusan terjednek a felületen, grafikai rendszereket hozva létre, ahol minden vonást egyrészt a test gesztusa, másrészt a gondolkodás ritmusa befolyásol.
A rajz nem előzetes középponttal kezdődik, és szabadon nő a támogatáson, lehetővé téve, hogy a struktúra rendeződjön, miközben a kép kibontakozik.
Miután ez az elsődleges hálózat megalapozódik, a szín olyan erőként lép elő, amely aktiválja a szerkezet által generált térseket, intenzitási fókuszokat vezetve be, amelyek megerősítik az összeállítás vizuális architektúráját.
Ahogyan maga a művész is megfogalmazza:
„Munkáim intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebből a szempontból kreatív folyamata úgy érthető meg, mint egy progresszív utazás, ahol a mű intuitívρέvészettel indul, rendszerré növekszik, és végül architektúrává válik.
A vonal ismétlése koncentrációs és progreszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín olyan egységeket hoz létre, amelyek mentális kartogramokat vagy bővülő vizuális rendszereket idéznek elő. Művészeti tevékenysége tehát egy olyan feltérképező területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció saját vizuális nyelvet alkot.
Az évek során a munkája organikusan fejlődött, párhuzamosan saját életútjával. Előzetes program nélkül minden mű egy folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetes módon átalakul, ahogy a művész gyakorlata fejlődik.
2025-ben megkapta Év Kiemelkedő Művésze díjat a Koreai Köztársaságban, a Nemzetközi Kultúra és Művészet Szövetség elnöke által adományozott díjat, és Akoun által hitelesített művészként is elismerték.
Sergio Romero műve az utóbbi években nemzetközi megjelenéseket ért el, kiállításokon és művészeti vásárokon vett részt olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelkedőbb bemutatói közé tartozik:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vásár (március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · Nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
Magas minőségű polipropilénből készült, tartós szintetikus papírra festményeket adunk át.
Keret nélkül, feltekerve és tökéletesen védve egy merev csőben szállítják.
Hitelességi tanúsítványt adnak ki.
Sergio Romero önállóan tanult vizuális művész, aki 2020 óta egy gesztusismétlésen és a sorozatos lineáris szerkezetek progreszív felépítésén alapuló, mélyen intuitív folyamatból származó absztrakt nyelvet fejleszt.
Munkái olyan vonalrendszerekből állnak össze, amelyek organikusan terjednek a felületen, grafikai rendszereket hozva létre, ahol minden vonást egyrészt a test gesztusa, másrészt a gondolkodás ritmusa befolyásol.
A rajz nem előzetes középponttal kezdődik, és szabadon nő a támogatáson, lehetővé téve, hogy a struktúra rendeződjön, miközben a kép kibontakozik.
Miután ez az elsődleges hálózat megalapozódik, a szín olyan erőként lép elő, amely aktiválja a szerkezet által generált térseket, intenzitási fókuszokat vezetve be, amelyek megerősítik az összeállítás vizuális architektúráját.
Ahogyan maga a művész is megfogalmazza:
„Munkáim intuícióból születnek, de mindig pontos architektúrát építenek.”
Ebből a szempontból kreatív folyamata úgy érthető meg, mint egy progresszív utazás, ahol a mű intuitívρέvészettel indul, rendszerré növekszik, és végül architektúrává válik.
A vonal ismétlése koncentrációs és progreszív építési folyamatként működik, ahol a vonal, a ritmus és a szín olyan egységeket hoz létre, amelyek mentális kartogramokat vagy bővülő vizuális rendszereket idéznek elő. Művészeti tevékenysége tehát egy olyan feltérképező területté válik, ahol gesztus, szerkezet és intuíció saját vizuális nyelvet alkot.
Az évek során a munkája organikusan fejlődött, párhuzamosan saját életútjával. Előzetes program nélkül minden mű egy folyamat része, ahol a vizuális nyelv természetes módon átalakul, ahogy a művész gyakorlata fejlődik.
2025-ben megkapta Év Kiemelkedő Művésze díjat a Koreai Köztársaságban, a Nemzetközi Kultúra és Művészet Szövetség elnöke által adományozott díjat, és Akoun által hitelesített művészként is elismerték.
Sergio Romero műve az utóbbi években nemzetközi megjelenéseket ért el, kiállításokon és művészeti vásárokon vett részt olyan városokban, mint Madrid, Párizs, Dubai, Berlin, Zürich, Velence, Barcelona, Athén és Palma.
Kiemelkedőbb bemutatói közé tartozik:
2025 – Haegeumgang Művészeti Múzeum, Koreai Köztársaság
2025 – Artsy digitális vásár (március 20 – június 20)
2024 – Times Square, New York · MADS Gallery
2024 – Madrid · 1819 Art Gallery
2024 – Párizs · Expo Paris
2024 – Athén · Nemzetközi kiállítás
2024 – Dubai · Artboxy
2024 – Barcelona · Miim Spais
2023 – Zürich · Art Expo
2023 – Zürich · Thomson Gallery
2023 – Velence · Cipriarte, Finity Gallery
2023 – Madrid · Galería Origen
2023 – Madrid · 1819 Art Gallery
